《盲区》：公交司機坎坷而漫長的救贖之旅

和絕大部分影片一樣，《盲区》影片的展開也是絕對開門見山的，整個故事情節由一場車禍展開：公交車駕駛員劉建華即使與駕駛敞篷車的馬驍開鬥氣車，在通過閃黃燈的十字路口時堵住了前者視線，使其被橫衝回來的渣土車所撞並喪失了一條腿，而建華在獲知馬驍截肢的消息後，陷於深深地的愧疚內疚中，內心深處一直嚴禁安寧，不但換了份工作，還引致與父母關係的轉差。就這種，馬驍的皮膚傷勢，生活都無法自理，進一步引致了他自暴自棄甚至想一死了之；而建華則是靈魂受創，恍惚地工作時連皮膚都不聽使喚，以致於數次險些再出交通事故。

為的是彌合此種社會階層差距，使其看上去不那么尖銳，影片的作法是用超越階層的親情來做普通人與富二代之間的粘合劑：在馬驍出事後，他再也沒有展示出富二代的盛氣凌人，反倒在建華的幫助下，逐找回自我；而馬驍的雙親，也沒有表現出任何看不起建華的神色，而是很公平和友善地與之朝夕相處。只好，社會現實生活中的貧富分化在電影中幾乎消亡於有形，此種處理儘管具備了教人向善的重要意義，但卻也在某種意義上掩飾了貧富階層分裂所可能將引致的嚴峻社會問題，做為現實生活主義題材的影片，這或許也留下了一絲惋惜，即使整部電影所詮釋的兩人感情很似乎出現在現實生活社會中的機率不高，成不了一個足夠多現實生活經典作品，也讓一部寫實的電影或許有那么些脫離實際了。

細細思索不難發現，《盲区》那個劇名或許是一種暗喻：除了敘事層面所指涉的駕駛員視線不能到達之地區和每一人認知的侷限性以外，更有人文層面的深層象徵意義，影片中潛意識流露出的父權價值觀，以及影片所反映的社會對立及其烏托邦式的化解方式，也許是影片製作者都不曾察覺到的“盲點”。下文將從影片的主題涵義、影片所折射的性別關係與社會現實生活等角度對本片進行人文層面的解讀，說說筆者對於這篇電影的許多觀點。

由此，對於身心的救贖貫穿了整部影片，救贖的開始是三個人在網球場中，當建華看到趴在輪椅上的馬驍時，便下決心幫馬驍康復皮膚，以減低他們的負罪感。之後，他更是大膽提出教馬驍重新學車，即使大災難是從開車開始，而且他要以開車完結，這部電影首尾呼應，十分細緻，給人一種迴歸原點之感。

影片《盲区》是一個頗有深意的小效率影片，整部影片講訴了公交車駕駛員劉建華和“富二代”馬驍因開“鬥氣車”時漠視“盲點”而導致兩敗俱傷的交通事故，後來在親朋好友和彼此間的幫助下，擊敗各自靈魂“盲點”的故事情節。

雖然整部電影繞三名男主角展開，但自己所處的人際關係也是不可忽視的大背景不利因素，尤其是自己所代表的相同社會階層之間的分裂與對立，和此種分裂與對立背後所折射出的社會現實生活問題同樣值得深思。儘管電影在表現這一點時仍未尤其強調，甚至作出了許多彌合矛盾的努力不過與其所折射的真實社會問題的嚴重性較之，此種努力變得很多徒勞，甚至欲蓋彌彰。

和絕大部分電影一樣，影片重點攝製的是救贖的過程，毫無疑問，這一過程必然是充滿著坎坷的，在接下來的故事情節進程中，他倆經歷了好數次似曾相識的噩夢通常的情境：過北路時搶行黃燈，忽然變向別倒摩托車，沒有注意往來車輛等，過去的習慣就像無法徹底擺脫的心魔，讓馬驍數次試圖放棄自我挽救的努力，而每當他想放棄時，是建華一直在給他鼓勁。只不過，建華也是在給他們鼓勁，讓三個人都不輕言放棄，一直到最後順利地通過路考，三個人彼此間開心扉，共同實現了自我的救贖，更確切地說，是通過彼此間的分擔共渡難關，最終順利完成了三個人的靈魂救贖，順利完成了他們對精神上的挽救，從那個層面上而言，整部電影算是一個較為完滿的結局。

《盲区》整部影片的主角儘管是三位男性，但繞在其身旁的女性也是不可缺少的配角，如他倆各自的男友與父親，她們不在影片的故事情節線上起到了促進故事經濟發展的機能，究其原因在於她們屬於女性配角，電影想表現給我們的是一種紮根於中國傳統觀念的女性配角價值觀，此種設置也值得推敲，尤其是假如以性別科學研究的抨擊視角來觀相片中兩位主要女性配角，實地考察其個性與機能設定如果，就不難發現其所反映的傳統男女話語權及其背後所隱的立法權關係。

其中，馬驍剛在影片結尾發生時，開著兩輛篷奧迪在環境典雅的住宅小區裡飛揚跋扈地轟剎車，很難讓觀眾們猜出他做為“富二代”的家庭出身。前面的電影故事情節還反覆印證了這一點：如馬驍雙親的穿著打扮和處事藝術風格；再如馬驍邀請建華去她家過生日時，觀眾們看到的是一個裝修豪華還帶花園庭院的獨棟大宅；前面馬驍雙親為的是歡慶他考上駕駛執照，還專門買了兩輛經過改建的給殘疾人開的奧迪贈送給他。那些故事情節設置莫不提醒著觀眾們，這是一個生活在社會下層的富足家庭。

而反觀建華，則生活在一個典型的普通工人家庭，住的是巷子中的陳日樓房，屋子裡沒有任何裝修，水泥地面白粉牆，房間僅容一床。在劇中，反映貧富社會階層矛盾的場景並非許多，但卻都很耐人尋味，一個是馬驍在路邊開豪車恣意別建華駕駛的公交車時，蓄意伸出大拇指往下指來挑和侮辱建華，那個細節真實反映了某些富二代對社會上層群眾的器張心態；另一次是馬驍出交通事故後，建華聽到同事在議論說，這下建華可把人家給害了，結果另一個人馬上說，“富二代，活該”堅信這句話代表了社會上一些人的看法，那個細節也生動地闡明出社會貧富差距所引起的社會階層矛盾及仇富心態。

首先看馬曉，他一開始的氣車就是即使男友蘭蘭提出離婚，這或許是對“紅顏禍水”的另一種詮釋。雖然馬曉在她遊學澳大利亞的這時候二等六年，還帶她去大堡礁渡假，但她還是執意要返回他，那些劇情足矣讓蘭蘭給觀眾們的最初第一印象，那個模糊不清的第一印象隨即又獲得了強化。在她趕赴療養院探視馬驍卻被前者趕出監護室時，她沒有如傳統道德觀念所期盼的那般無怨無地留下來照料馬驍，而是哭著跑了出去，再也沒有回去。她最後一次上場足是馬曉恍然大悟後撥通了她的電話號碼，電話那頭的她又成了馬驍懺悔的對象，似乎，此時的此種設置讓觀眾們只會更反感和欽佩馬驍，而不免簡單化地指出蘭蘭只是從反面刺激馬驍走向成熟的催化劑。

與蘭蘭較之，馬曉的母親則是另一種略帶負面意味的男人：她對女兒百依百順，凡事都維護馬曉，顯著溺愛得很多過頭，從某種意義上說，她甚至要為馬驍的悲剛承擔一定的職責。而在建華身旁的男性配角則是另一種類別，那就是典型的中國式“賢妻良母”。他的母親自不待言，儘管打戲不多，但卻非常形像地刻畫了一名傳統的家庭婦女，在父親缺席的情況下，她不但操持家務，還時不時催問建華和燕子的婚事以及生娃等瑣事，為故事情節經濟發展減少動力系統。

綜上所述，假如用女性主義的抨擊眼光上看，就不難發現影片《盲区》中的女性形像要么是引致男主角遭受悲劇的“壞女人”，要么是完全淪為男性附屬、毫無性格可言的“好女人”，充分反映出影片製作者無意識中根深蒂固的父權價值觀，不曉得這是並非也算一種性別人文意識上的盲點？此種盲點價值觀細細思索，為什麼並非我們中國傳統性別價值觀的一個“縮影”嗎？

在電影的前半段，有這種一個情節，當時建華問馬驍：對於一位駕駛員來說，最重要的是什么？馬驍提問高超的技術和平衡的心態，建華意味深長地搖搖頭，接著說了他們的觀點，他指出一位駕駛員，首先是要認同心靈。這也便是影片所要闡明的主題。似乎，心靈是皮膚和靈魂相結合的完整存有，二者缺一不容，儘管建華和馬驍在家人和好友的幫助下，通過他們的努力，在一定程度上覆原了皮膚和靈魂上的創傷，但假如不懂得認同心靈，那之後極有可能再度遭受不幸的劫難，但是下一次劫難，則將極有可能是不容救贖的。

而他的男友燕子則飾演了一個死心塌地、逆來順受的女性配角，那個女性配角也成為現階段社會上很常用的一種女性配角的縮影。無論建華遭受什麼樣的折，在工作崗位上有多失魂落，作出什麼樣不合情理的行徑和決算，至足足兩年不搭理她，燕子依然義無反顧地理解和支持建華，便是其幾“無底線”的包容承受，建華的整個計劃才得以實行，但這難免會讓觀眾們覺得此種配角設置是將女性完全淪為的是男性的“附庸國”，沒有任何獨立自主性，其存有的象徵意義只是為的是幫助建華去順利完成救贖。

從傳播機能和觀影效果的角度看，整部電影能夠在流暢的敘事中融入積極向上的主流價值觀念，因此也具備了雙重的基礎教育象徵意義：如普及化交通法規和文明駕駛常識，倡導對殘疾人的關懷，渲染親情與友情的重要性，引導每一人都必須自強不息，等等。但與此同時，整部影片所折射出的許多父權思想和貧富矛盾的社會現實生活問題，則更值得我們反省與深思，這種小效率大道理的電影很不多見，《盲区》似乎是一部非常傑出的經典作品。

似乎，在整部影片中，自己都須要救贖，所相同的是：馬須要通過練習採用傷殘的皮膚和平復靈魂，以實現自我救贖；而建華則是須要通過對馬驍的幫助來救贖靈魂以恢復正常生活。三個人都須要一種救贖，須要一種精神上的自我挽救。