《怒火重案》這才是港片嘛

《怒火重案》是一部各方面都十分到位的港風驚悚片。吳宇森、林嶺東巔峰期對警匪關係的人性化呈現出完美移植到該片當中。身分的相同，職能的堅守，兄妹義氣的突顯，都讓熱衷於老港片的粉絲大呼過癮。

非常感謝並緬懷陳木勝編劇，用他們心靈的最後歲月為2011年的大熒幕留下《怒火重案》這種一部扛鼎之作。故事情節節拍，人物刻劃，內容深度一個不差。昔日港片輝煌時期的兄妹情意，正邪矛盾撲面而來。不用說去年這么爛的影片大環境，該片就是放在80、90二十世紀港片黃金期都絲毫不落下風。

假如只是牽涉警匪交戰，只不過可說的內容十分單薄。電影主創人員（陳木勝導演擔任編劇之一）很用心的設計了兩條暗線，即警方高層出於個人目地與商業大亨之間的戰略合作，用內部貪汙腐敗和行業潛規則架構出反面角色之所以會叛逃的必然。

那些著墨不多的細節讓配角更人性化，而非一本正經的呆石頭。此種靠細節加持就有如葉偉信編劇的《叶问》一樣，最大限度給成龍以充分發揮，而非直觀的動作表現，讓一把歲數的成龍有機會展現出唱功，且卸下過重的動作女演員包袱。

從反派來說，劉德華出演的敖哥極具可看性。

人的善惡常常就在一念之間。而這一念之所以會有，常常是外界的操縱。假如沒有這個高官的背後一刀，敖哥和兄弟們會墜入地獄么？上司為的是取悅有錢人，就把上面人的命不當命，此種操作為什麼不比歹徒更陰狠毒辣么？

而敖哥和部下開始一段狙殺，以及團滅盧惠光出演的大佬那兩段，招法凌厲，攝影機和力度都十分到位，十分過癮。

”。各式各樣壓力之下的選擇讓他最終從英雄走向反英雄的吞噬之路，但是義無反顧。

配角刻畫上，邦主刻板激進，敖哥刁鑽凶狠；情緒切換上邦主隱忍剋制，敖哥層次分明；唱功充分發揮上成龍偏重於穩重，而劉德華則佔盡競爭優勢足夠多癲狂，劉德華啊獲得可愛！

陳木勝編劇和成龍的本次戰略合作，順利完成了三個人共同的打造出目地。有節拍的發生動作場面，有控制系統的總體規劃動作打戲，有節制的展現出動作攝影機，有分寸的表現動作氣氛。

劉德華是真拼，開頭一段蜻蜓刀對短棍，儘管遠不如《杀破狼》吳京vs成龍，但架勢十足，且凶狠異常。劉德華有名的不要命在修道院裡和成龍閃轉騰挪，抱摔踢打，招招致命。

電影結尾就有邦主被拉去飯局的一段戲，中間回憶部份又牽扯出若干年前澳門大富豪霍先生（TVB歌迷看見這兒必須會笑）被救卻落井下石的卑鄙等，貌似關係不大，卻為三位主人公的人生路徑進行了草蛇灰線的未來總體規劃。

邦主能頂住壓力，就算多少年不升職我也不配合。敖哥升職在望重要這時候邁錯步伐，最終一步錯步步錯。

做為一個悲劇美感十足的反社會配角，他原先必須有更光明的未來，可偏偏由於上司的以公謀私，損人利己把他們和一幫兄妹的前程都毀了。

豆瓣某人提出一個看法很有趣，假如該片是從敖哥（劉德華）視角來拍會不能更有深意，想想看還啊。

飯局上富二代趾高氣揚的逼樣，被打警務人員不得不低聲下氣配合的窩囊，哪個並非下面的放任與袒護？沒有那些蠅營狗苟的混賬戰略合作，敖哥至於和兄弟們混到歹徒？

沒經歷過我的傷痛，就別在我面前勸我大度

正所謂“

做為一部陳木勝編劇的港風驚悚片，由成龍出任執導和動作指導，我們肯定會對動作戲抱有期盼。特別是《导火线》這樣的珠玉在前，此種期盼指數肯定蹭蹭下跌。

即使如此，該片中兩段動作戲依然精采，特別是東南亞非法移民區追殺這段，凶狠狠辣，讓我有一種《省港旗兵》的似曾相識。硬生生打到頭的感覺又有《导火线》裡那種孤注一擲的勁兒。

有別於《反贪》《追龙》等“新港片”只營造氛圍，卻忽略細節的拙劣，《怒火》從一開始就把故事情節細節以及節拍把控拿捏到位。主角邦主和匪首敖哥的心路歷程變化，是通過各式各樣人和事來填充健全的。張弛有度的攝影機表現讓正反三派無形又有神，絕對立得住。

警匪驚悚片要做到雙雄交戰，旗鼓相當。配角氣質和深度都夠。《怒火重案》做到了。不但做到了，還做到了完滿。看著一個好人被逼做壞人，假如並非他使用極端方式讓高高在上的警務處恥辱曝出於大眾，他和兄妹的一生一定是板上釘釘，難以翻身。

電影中正派有立場有態度有堅守，反面角色有底氣有能力有報復心，且能讓感覺感同身受造成憐憫，啊一部近幾年難得一見的港片佳作。

正如片頭敖哥問到，假如當年我們去追相同的人，今天的我可能將是你。但只不過結尾飯局上甩出錢買茶喝的邦主就已經告訴觀眾們，就算當時他倆追相同的車，邦主也不能行為過激。即使他的個性就是如此了。