什么是驚喜？一手好牌被打爛，《风平浪静》的打臉就是“驚喜”

一路尾隨而來的宋浩母親發現女兒不知所措地逃走，沒有選擇第二時間追上去問個知道，而是選擇闖入屋裡一探到底，在發現房東會報警後，他二話不說就痛下殺手，並向宋浩隱瞞了他們才是凶手的事實。

導演完全沒有考慮過健全潘曉霜的情感動機，就是完全把她當做是讓宋浩留下來的工具人，引致了原本能多樣人物性格的情感線顯得莫名其妙。

自從在《光荣的愤怒》和《李米的猜想》裡出圈後，王硯輝就成了公認的“反面角色專業戶”。

《无名之辈》裡的“眼鏡”，《大象席地而坐》裡的於城，甚至是早年跑龍套時，在《青红》裡表演秦昊的跟班，章宇都能演出獨特的“香味”來，硬實力擺到眼前。

在分析之後，我們必須先覆盤一下整部影片究竟講了一個什么故事情節：

而我之所以會把《风平浪静》當做是都市神話，便是即使故事情節的邏輯實在太不講道理了。

但是在宣發時還動用了這么多明星來拉票，嗎太少看觀影水準日漸提升的國內觀眾們了？

就算強行解釋為學霸少女尋友心切，被大雨淋昏了頭，所以才負面影響了判斷，那他爸發現女兒逃逸不第二時間追出去，但是也選擇闖空門並殺人滅口又是怎么回事？

我是一木支危樓，我們對“把寫實犯罪行為片變為了都市神話，《风平浪静》的慘敗，全怪稚嫩導演”有什么觀點？熱烈歡迎在上方留下你的評論家。

但是影片現階段的最終口碑卻逗留在6.2分上，導演嗎是難辭其咎。

儘管事情的經濟發展遠遠超過了李唐的構想，但宋浩終究還是留了下來，但是多少也與遺孤有取得聯繫。

綜上所述，《风平浪静》在今年11月時進行如此隆重的宣傳就一點也不怪異了，有犯罪行為題材風口的天時，有“報復性觀影”的地利，還有實力派女演員的人和，成大事三要素都齊備了，怎么看都值得黃渤拼了老臉把圈中摯友都拉來幫忙宣傳。

眼看著宋浩就要返回，居然自己的老同學潘曉霜（宋佳飾）的發生卻不幸地幫了李唐。

在《风平浪静》之後，王硯輝和章宇已經戰略合作過了《我不是药神》和《无名之辈》，從這三部影片的口碑情形上看，這三名實力派參演的電影質量必須有一定保障。

他希望用一種看似風平浪靜的攝影機詞彙，平淡無奇地講訴一個事實上暗藏洶湧的故事情節。把小人物面對各式各樣社會問題時的無力感用寫實的形式呈現出給觀眾們，並通過最後的一波爆發揭開真相，用強烈的反差突出他們的抨擊思想，並引發觀眾們的共鳴。

總而言之，在編劇的充分發揮和女演員的表現上，《风平浪静》的罰球都能處在7-8分之間。

如宋浩闖空門的故事情節，完全就是不合乎社會公眾認知的。

但是，李唐的計劃並並非極為順利，宋浩和遺孤的情感並沒有往他的想像方向上經濟發展。

宋浩由於一直揹負著沉重的精神壓力，中考充分發揮大失水平，心灰意冷之下選擇離家出走，到了北方的小工廠裡隱姓埋名，做一位低調石雕建築工人。

認不出李唐家的宋浩只能一味地在雨中大喊李唐的名字，接著無意中察覺到了一扇門關上了。

慌忙之中他驚動了即使生活失意而借酒消愁的房東，房東在酒意的驅使下不聽宋浩的解釋，執意要對宋浩動粗。結果在爭吵的過程裡，宋浩不幸打傷了房東，並被嚇得落荒而逃。

特別是在《烈日灼心》裡被審問的片段，迄今仍然會讓很多沒看完該影片的人誤以為是真實的審問錄像，或是是找了真實的不法分子攝製演唱的。

保送、徵地、大齡剩女、畸形家庭、黑惡勢力……《风平浪静》在一個趨勢並不大的小城故事情節裡，融入了很多值得深入探討的社會問題，足以窺見編劇李霄峰的野心非常大。

在這將一個多月的時間裡，儘管有的影片選擇了線上點播，依靠網絡平臺的點播成本避免經濟損失，但絕大多數的影片還是把希望寄託在電影院恢復營業後的“報復性消費”上。

潘曉霜即使家教很嚴，一直沒有找出最合適的婚戀對象。眼看要成為大齡剩女了，急著化解婚姻大事的她把目標放在了宋浩頭上。

除此之外，他還運用了許多學院派的構圖技巧，一邊用較為炫技的形式去展現出他們的美學功力，一邊把人物關係變化的線索埋在攝影機詞彙裡，作出了一些較為高級的情景。

這但是一部打著自然主義旗號的犯罪行為片啊！

為什么《风平浪静》明明看起來是一手好牌，卻在打出去之後卻成了一副爛牌呢？

即使他的經典作品被翻拍成了網劇《隐秘的角落》和《沉默的真相》後，成為了現像級的爆款。

用都市神話的表現手法來矇混觀眾們，也未免太沒有誠意了！

正如當初李唐的母親控制宋浩的母親一樣，李唐也打算用相似的表現手法，用密謀威逼宋浩為他幹髒活，事後再用自身利益去攏絡他。

在這種的情況下，儘管是小效率，但製作陣容極盛的《风平浪静》理應就是王者般的存有。

犯罪行為題材的影視劇因而成了本年度熱點話題，除了藝的迷霧小劇場毫不留情撈了一筆外，友商憑藉著《摩天大楼》也獲益匪淺，向來不被看好唱功的大寶貝還獲得了一個自證整體實力的機會。

在不確認究竟嗎李唐家的情況下，宋浩貿然闖了個空門，並醒來進錯屋子裡了。

此前為影片搖旗吶喊的一眾明星歌手爭相成了被打臉的對象。

如宋浩和遺孤在樓梯間的對話就是最顯著的例子，通過聲控燈的光亮變化，不但構造出了一幕很富有美學民族特色的鏡頭，還把兩人關係從暗到明再到暗的變化暗示了出來。

相似的故事情節硬傷在影片裡還有許多，那些證據表明編劇根本就不在意整個故事的邏輯究竟嗎通暢的，他只須要找一個理由能促進故事情節的經濟發展就可以，如果對應的故事情節能達至導演想要表達的情緒，彼此之間怎樣銜接和過渡他根本就沒做優化。

最後，自然就是迎合“報復性”觀影的大潮了。

因而就不難理解，為什麼黃渤會如此賣力、動用了他們的一切力量去為影片“拉票”。

首先，明星陣容有確保。

十多年後，李唐已經成為了一個開發商，正著手徵地以前定居的舊住宅小區、蓋上摩天大樓大賺一筆。

因而，才會讓這部影片通看一遍後會覺得如坐鍼氈、如芒刺背、如鯁在喉。

人物的處事動機很誇張，完全是為的是把故事情節大力推進到一個駭人聽聞的地步，才會作出各式各樣看似只好的選擇，真的和寫實犯罪行為影片扯不上關係。

即使導演的經驗不足功力太淺，把一個寫實的犯罪行為故事情節編成了開始得莫名其妙、完結得雲裡霧裡，過程還很壓抑的都市神話。

因而在這種一個觀影環境下，同為犯罪行為題材的《风平浪静》自然要抓緊風口拼一波了。

李霄峰簡直是恨不得把他們的畢生所學全數投入到影片的敘事內部結構和攝影機詞彙裡，儘管這種做變得很多用力過猛，但確實能展示出他本人紮實的基本功和雄雄的野心。

但是除了這對黃金組合外，女主宋佳、男二李鴻其、兒子帕特里克熙都是有一定代表作品的成熟女演員，儘管唱功稱不上能讓人拍手叫好，但如果不出意外，自己的表現並不能差到能負面影響王硯輝和章宇的充分發揮，而且從總體來看，《风平浪静》的女明星陣容是有確保的。

又如潘曉霜為什麼會對宋浩如此執著，即便青年時宋浩是潘曉霜的白月光，但在闊別多年後宋浩已經造成了顯著的變化但是對她還表現得很冷漠，究竟有什么強烈的意願會令一個除了歲數大一點外，各方面條件都不差的男生會如此“倒貼”上去呢？

但小城的覆蓋範圍即便是非常有限的，李唐很快又找上門來，並邀請宋浩應邀出席下一場家庭聚會。

除了有實力派男主壓陣外，出演男主母親的小角色王硯輝也是觀眾們公認的實力派女演員了。

接著他藉口想開宋浩的車兜風，拿了宋浩的車鑰匙載著他走進了遺孤等待的地方，並忽然快速撞倒了她。當宋浩看著遺孤冰冷的遺體後，他才知道了原來一切都在李唐的謀劃中。

由於要追求真實，都市神話的敘事藝術風格偏寫實，但卻即使設定常常很離奇，而且故事情節邏輯又不能太追求符合實際，甚至可以運用誇張的筆法渲染驚悚片氣氛，以達至駭人聽聞的效果。

聽著母親（王硯輝飾）的百般責怪，深表恥辱的宋浩冒著暴雨趕赴李唐所住的住宅小區想討個說法，但到了住宅小區卻忽然記起李唐從來沒有邀請過他們到家中玩。

在編劇黃渤的助推下，徐崢、大鵬、王迅等明星歌手爭相為本片發聲宣傳。

明明已經是個30多歲的中年人，在妝化的配合下靠唱功把20歲的青年演得毫無違和感，章宇的演出功力因而而獲得觀眾們的普遍認可，並且我們還發現，章宇在其它經典作品裡的表現也很出眾。

而《风平浪静》便是處在前者的行列之中。

可見雷軍所言“站在風口上，豬也會飛”的言論確實極為有道理。

今年11月，一部名為《风平浪静》的影片忽然就刷屏了。

其二，犯罪行為題材很吃香。

情急之下，潘曉霜在宋浩準備過閘時忽然放下了護欄，並砸爛了宋浩汽車的風擋。

那個開篇很難讓人堅信現實生活會存有這么離譜的巧合，更難能讓人信服會因而觸發後續故事情節。

男主宋浩的出演者是章宇，他在《我不是药神》出演的“黃毛”迄今仍然讓人第一印象深刻。

在威逼利誘都沒有效果後，李唐惡向膽邊生，計劃藉助宋浩對遺孤的憐憫，先讓自己通過接觸造成特殊的情感，接著在最合適的時機借宋浩的手消滅那個絆腳石。

實際上，《风平浪静》選擇追趕風口的時機也較為合理。

故事情節開始於一場保送名校的“爭奪戰”。學霸宋浩（章宇飾）本已被髮送為名校保送生，但臨門一腳卻被母親是領導的好兄弟李唐（李鴻其飾）“橫刀奪愛”。

即便從2021年一季度的熱門影視經典作品中能看見，犯罪行為題材的經典作品已經少之又少，風口似乎已經一瞬即逝。再等迷霧小劇場開啟下一輪風口，或許就是睽違兩年，不趁著風口仍未消亡的時機公映，理論上會經濟損失非常大。