從走紅到「无人在意」，他真的要消亡了嗎？

班底的由來，是武行內卷導致的特殊現像。

而這其中，又以設立了「洪家班」的洪金寶，與創建「成家班」的甄子丹最為有名。

整部《太极张三丰》公映後，被英國娛樂雜誌評選為電影史上19部最偉大的武俠片之一。

傷，是十多年拍打戲的後遺症。

究竟，為什么呢？

幹嘛？

特別是像張晉這種，龍虎武師出道的驚悚片女演員，傷勢更是家常便飯。

《战狼》《红海行动》《湄公河行动》則出自於擅於大場面的李忠志、黃偉亮之手。

成家班出身的驚悚片女演員、動作指導、編劇，也數不勝數。

當年的龍虎武師們多半並非科班，比如整個元家班，都找不出中學大學畢業的。

在當時，與洪家班並分天下的，還有洪金寶師妹甄子丹的成家班。

輕傷沒關係，不死就行了。

《东邪西毒》

比如說，整部片裡女演員從八樓摔下來，跌倒池塘裡。上部別的片場就會賽著拍，演一出「九楼跳火海」。

《富贵列车》《黄飞鸿与鬼脚七》

而整部承載著他打進國際市場夢想的影片，袁和平又害怕輕功的發生會引致外國人看不懂。

硬要說如果，「龙虎武师」只不過是個頗具二十世紀感的詞。

自己，就是之後的「七小福」——

說來袁和平也曾在於佔元的京劇幼兒園自學過。

龍虎武師，只不過是最先一大批靠內捲髮生改變香港電影趨勢的人。

提及「龙虎武师」，可能將許多年長觀眾們就要開始發懵了。

彈頭時間。

不太好的，轉行做什么的都有，甚至去偷，去搶，以致於有幾天阿sir臨檢時，聽見做武行，都要特殊檢查一下。

但較之受過完整戲曲體能訓練的龍虎武師來說。他的一身北派功夫及套招的民族特色，可能將更多的來自於母親袁小田。

而劉德華的《功夫》、李連杰的《霍元甲》、馮小剛的《夜宴》《苏乞儿》《越光宝盒》《一代宗师》《叶问》系列的動作設計依然是他。

讀沒法書的那一大批，最好做的，就是拼命罷了。

這也導致許多人的刻板第一印象，武俠片女演員，只會搏命。

當時的專訪中，三位功夫新星則表示，與袁和平戰略合作十多年攝製太舒服了，他想好招，他們只准備唱歌。

19年憑藉著《叶问4》，袁和平領到金像獎最佳動作設計獎。

如陳百祥、午馬、元彪、元華別說我們都太過熟識。

以借力的形式，來找尋到輕功的落點，竹林追逐戰成為了很多人內心深處功夫片經典攝影機top。

08年，一部荷里活式視角的中國武俠片《功夫之王》跨界發生——

動作設計，毫不不幸，又出自於袁和平之手。

而且，武俠片消亡的背後，又何嘗並非即使澳門武俠片獨有的武師思想消亡了。

第二次是1973年成龍驟然去世後，使澳門武俠片沉寂了一兩年，直至77年洪金寶的《三德和尚与舂米六》才拓展了功夫喜劇路線。

反觀現在，幾乎很難找出同大背景下，願意入行拼搏的青年人。

但當本報記者提問，能否深入探討功夫影片的現狀時，他卻回答到，那個問題可能將不必須問我。

03年，受昆汀邀請，做為《杀死比尔1、2》的動作指導。

《叶问4》基本是現如今能拿得出手的最世界頂級配置。上回作出那么大陣勢還是《一个人的武林》。一眾武師托起了武痴封於修那個形像，他為見山地陷於瘋魔，只有較量才似活著。這是武行人的心志。而葉問恰恰相反，拖著病體出拳，也映照了當下武俠片的生存狀態。

翻閱當年的短評，絕大部分人都則表示不適應英式藝術風格，故事情節差勁透了。

喚醒了久違的功夫熱。

什么是龍虎武師？龍虎武師是什么？

龍虎武師，收留了這個時代的「盲流」。

假使演得不太好，當場便會噓聲四起。

洪金寶（元龍）、元奎、元華、甄子丹（元樓）、元泰、元德、 元彪。

不論是觀眾們還是從業者都察覺到，澳門武俠片，裸眼可見的沒落了。

他會這么憂慮，大概也是因著張晉的一身傷。

一個英國少女著迷中國武術，領到金箍棒後，橫越至數千年前，被甄子丹、劉德華攜手教功夫。

劉德華前陣子很貼切的講，現在武俠片裡還能發生劉德華，並非即使劉德華戲好。

而對美學與藝術風格的追求，只不過並並非袁和平最厲害的地方。

此言不虛。

做為功夫指導，他對套招的科學研究，更是多到成為一部行走的功夫百科全書。

我們看見的動作，都是自己在沒有過多保護的情況下順利完成的。

每年，也依然有無數打著武俠片名號，大投資的爛片公映，足以證明資本沒有撤場。

七小福在之後十多年裡，各個都是出名的武指，同時，還兼女演員、導演、監製、編劇等等身分。

而當這批飽經磨練，人人帶傷的武師們漸漸老去。

上世紀八十年代，隨著京劇行業的衰敗，驚悚片在荃灣颳起熱潮。

但是不但在國內卷，還捲到了國外——

而傷勢之後，許多動作都難以順利完成的武師，該怎么辦呢？

93年直到現在，他指導、動作設計的影片，幾乎都是武俠片裡頂級美學的表現。

這是袁和平以傳統鐵板橋動作為基礎設計出的。

但一眾武師，當時就是敢玩命，真玩命，哭著也要玩命，一個賽一個的玩命。

這也許是袁和平經歷的第二次澳門武俠片復興。

後來，整部成為了大陸動作設計的保定軍校。

而這個在b站鬼畜區佔據一席之地的《西游记后传》，出自於洪家班的曹榮之手。

甚至不止是手臂，即使舊傷較多，一次專訪中張晉提及，他幾乎難以安穩睡覺，時不時得翻翻身。

如果說洪金寶、甄子丹和身旁的洪家班，成家班，代表的是澳門驚悚片70二十世紀開始的輝煌。

只好，就有了直到現在都更讓人念念不忘的基努裡維斯經典動作——

小弟說你能做，你就要能做

——成龍

不然，隔天整條脖子會疼到抬不起來。

他是《泰囧》《港囧》《使徒行者》系列、《寒战》《门徒》等影片的動作主演。

好命的轉為了武指，動作指導，女演員，去導戲唱歌，總歸有口飯吃。

這是袁和平第二次與大陸戰略合作，也是第二次攝製電視劇。他將武俠片攝製的經營理念，傳遞進去。

玩命到有點兒不講道理。

觀眾們想看為什么沒有人能拍，我還健在，他們也健在，我也並非打不動，我就很疑惑那個其原因。

許多人不曉得，已故的殭屍片開山祖師林正英，也是洪家班的一員。

即使一旦傷勢了就曉得，只不過他們運氣沒那么好，許多動作就會心生懼怕，不肯去做。

但，也許就像徐老怪所言：

比如說，袁和平曾向武俠片裡未曾牽涉過的太極應用領域發力。

而沒傷勢就等於什么都敢做，什么都敢拼。

從前，是一股大潮，現如今卻一滴浪花都不見。

曾經龍虎武師的思想，就三個字，玩命——

《地狱男爵2》《海扁王》系列、《环太平洋》《王牌特工》系列，《游侠索罗：星球大战外传》的動作指導Brad Allen，是成家班第二個“黑人徒弟”。

林正英是一個很勇敢的人，有一回他跟我打架時總被我打倒，但他還是不死心，總重新站起來跟我打。

雖然一些堅持的人，還沒完全放棄。

他也許知名度並比不上五位大，成就卻不遜於自己。

在他的設計下，驚悚片裡第二次發生了詩意美，以樹枝來表達冷空氣，以水來表現太極的柔美、剛強。

而幾乎所有讚譽，都給在了「打戏」上。

藝術風格之多變，更讓人難以想象——

以前荃灣小生那些角兒，統統不吃香了，反而是武生和打下手的，一股腦都順利步入新行當，做起了龍虎武師。

《湄公河行动》

《夜宴》

他最牛的地方就在於此，動作設計能與電影藝術風格，敘事主題相得益彰。

找一堵牆，毫不留情地撞幾下手臂。

只不過在洪、成時期，還有一個人不得不提。

98年，張紀中三請袁和平，做為98央視版《水浒传》的動作指導。

看見那段的觀眾們，忍不住感嘆到：

同時，還牽頭設立了澳門動作特效女演員工會組織。

最後怎么設計的呢？

動作、質感、力度，都要十全十美。

那就是，後來被稱作「天下第一武指」的袁和平。

當時的澳門，黑幫片、搞笑戲劇流行，一直以來火爆的武俠片反而沒落。

但只不過，當了解背後的故事情節後，只不過能深刻共情到衰敗這件事。

但是，這其中也有一個更讓人難以忽略的惡性循環——

上週有部關於澳門武俠片幕後故事情節的記錄片《龙虎武师》公映，在一定程度上，打破了此種刻板第一印象——

要求高，危險常數也極為高，慢慢地，外邊的武行沒人肯接那些戲。

《东邪西毒》《东成西就》《叶问》《神探狄仁杰》《黄飞鸿之西域雄狮》這兩部的動作設計，居然出自於同一個人之手。

要曉得武師的職業生涯十分短暫，而且許多這時候，武行沒傷勢就是寶。

以致於之後看見有人說某某經典作品疑為有黑客帝國的藝術風格。

而且洪金寶回憶起當年的武師們，用了六個字形容：

某次高瀚宇在演出完結後，含淚向現場觀眾們講到，只不過張晉每次上臺都須要先「手动麻醉」他們——

而是，沒有其它選擇了。

文首提及的張晉，在專訪中也很困惑，為什么沒有人能拍武俠片。

第三次，是90二十世紀中後期數百名影人投奔荷里活。

自他73年步入洪家班後，連奪幾屆香港電影金像獎最佳動作指導。

藝術風格跨度之大，令人咋舌。

從動作設計到故事情節到攝製表現手法，一群人捲來捲去的後果就是卷出了一大批動作設計大師。

47歲的張晉被拉著同青年人PK，小春哥在身旁不斷碎碎念：“小心點啊，小心點啊”。

港片繁盛的二十世紀，兩年幾乎要公映幾百部驚悚片，觀眾們極其專業，看得多了，女演員一出手就曉得是不是份量。

許多觀眾們評價卻評價到，這是一則澳門武俠片的祭文。

都很想高聲回一句，不，這是我們澳門武俠片的民族特色。

觀眾們依然懷念過去原汁原味的港式武俠片，曾經能打的女演員，也依然想繼續「出战」。

確實，幾乎每位打星都與膝傷相識極深。

兩者幾乎在同一個時期稱雄，但現在上看，在走向國際方面，或許成家班更更勝一籌。

這口氣兒，就散了。

實際上，他的輻射覆蓋範圍不止大陸，翌年，沃卓斯基兄妹因欣賞《精武英雄》，邀請袁和平出任《黑客帝国》的動作編劇。

幾乎所有的影人都為此疑惑、遺憾、扼腕。

真的如此嗎？

前不久《披荆斩棘的哥哥》中的一幕，嗎又好笑又心酸。

袁小田先生《醉拳》

曾經從龍虎武師一路走到現在的動作指導們，幾乎都難逃「内卷」二字。

此種落差的根源就在於武行的入門准入門檻低，下降渠道又小。

陳百祥回憶到，當時有外國人來參訪自己攝製，坦言那些動作，誰做誰死。

以洪家班為例。

雖然現在認為，想法與作法都很不健康，可在當時，卻真真切切的頂起澳門武師的精氣神。

假如編劇沒想法，我就給他想法，而假如編劇有想法，那我就盡全力順利完成他的想法。

許多武師他們都訝異，居然教人打架，還能賺一輩子錢。

這三部，也令執導甄子丹聲名鵲起。

比如說同李安戰略合作的《卧虎藏龙》。

而且李安形容他，每二十年創一個新東西出來，而那個東西，能引領下個二十年。

近幾年，56歲的錢嘉樂多半從事幕後工作，他擁有了他們的「钱家班」，在女裝武俠片上研習極深——

少有青年人願意做武行——龍虎武師思想難以傳承——武俠片缺乏專業人才——觀眾們不願為粗製濫造埋單——投資漸漸增加——青年人出頭機會變少，更不願意從事武行。

而將功夫戲劇徹底打出名堂的，成為熱潮的，則是78年袁和平指導的《蛇形刁手》與《醉拳》。

曾經澳門驚悚片稱雄一時，靠的就是槍戰場面夠真實夠硬，夠刺激，不靠特效，硬橋硬馬，拳拳到肉。

但只不過，洪金寶不但是驚悚片新星，他也是中國最佳驚悚片編劇之一。

有四成把握，一定去做，有三成把握，試著去做。

此時，班底就派上了用場，他們人無論如何都要頂上——

只好每次新劇公映，編劇與武行都會去晚上場圍觀，看完回去就開會。

並且，以洪金寶為首的洪家班成員，現如今上看，幾乎都名聲在外。

《让子弹飞》

那么袁和平則是從過去到現在，一直求變的百變大師。

家學淵源可能將也是袁和平能夠成功的其原因之一，他總共經歷了四次澳門武俠片的低潮期，卻幾乎每次都能做到「力挽狂澜」。

但居然，公映後，兩代功夫新星攜手，在國內的打分也才堪堪5.8。

《唐人街探案》《邪不压正》《让子弹飞》的動作編劇分別是成家班的伍剛、成鈞、薛春煒。

武生嗎一身膝傷，怪不得後繼無人了。

當時最出名的一大批，來自於佔元先生的中國戲曲幼兒園。

惋惜的是，他於去年七月驟然去世，生前留下的最後一部動作設計經典作品，是《尚气与十戒传奇》。

可惜的是，即使如袁和平這種，經歷四次起落的大師，卻也依然無力於現如今的衰敗。

我們最眼熟的憨憨孫悟空，錢嘉樂，實則是洪家班最全能的龍虎武師之一。

除了有甄子丹那位奪下奧斯卡金像獎終生成就獎的國際新星。

在這前夕，不難發現，袁和平的經典作品，總是在挑戰更高的審美觀世界。

這種的情勢下，92年，張徹指導，袁和平動作指導，劉德華執導的《黄飞鸿之二男儿当自强》橫空出世。

這批人，幾乎奪得了金像獎金曲獎奧斯卡金像獎等等海內外動作設計大獎。

來探討套路，假如那個攝影機人家能做到，那我們就要做的很好。

傳承不能斷，但，自己以前做的事情，之後沒有人會做獲得。

也許觀眾們對洪金寶的第一印象，多半逗留在「灵活的胖子」，能打且好笑。

龍虎武師入行，在成龍去世後重新加入洪家班。

班，即班底。

而在那個時期所催生的特殊工種，即龍虎武師，指從事替身、特效、龍套，功夫指導等武師行當的人士。

此種行為，來自於一種近乎自虐的“虛榮感”。

《东成西就》

李安偏向於文藝片一些，很多硬橋硬馬的架勢，不適宜發生。

長文預警：這篇推文5000字，長，但值得。

他從《A计划》開始出任武師入行後，曾一度是澳門的「替身之王」，很多驚悚片經典場面，背後，都是那個毛頭小子。