30年過去了，她依然是華語電影界第二

不論是從社會底層一步步考上國際頂級高等學府的國民女畫家潘玉良，混跡於亂世中敢愛敢恨、聰敏機敏又膽魄高超的菊仙；

原來在嬌貴與華美以外，首飾也能是沉穩、野性和神祕的。卡地亞高級首飾不僅僅是照亮形像的裝飾品，更是一道道突破想像邊界線，精心打磨的收藏品。

而這種一種豐富性、開放性與創造力，也正如鞏俐一直以來對演出創作所篤信與堅守的立場。

拋開外貌的加成，回看鞏俐評審團副主席的這一身分，能發現，這是北影節舉行11年來首位男性評委副主席。

大師班裡她他們也回憶到《艺伎回忆录》的攝製過往，其中一個轉扇子的動作，她已連續練了四個月，每晚練習幾百下。

而首飾的加持，也讓鞏俐即使是身穿襯衫牛仔褲一身休閒隨性打扮，或是全白色晚禮服，也能給人莊嚴、典雅、大氣之感，成為人群中最耀目的焦點。

《黄金甲》中的女王氣質，《归来》中的滄桑多樣，《三打白骨精》裡攻氣十足，到《夺冠》裡胸有成竹的瀟灑自信，鞏俐演繹了相同時代相同類別的美，也詮釋了相同年齡階段，各有千秋而非千篇一律的美。

而她每一次的發生，都不斷創下著關於她他們，關於美的定義。

從1988年執導《红高粱》，到1994年《霸王别姬》面世，29歲的鞏俐集齊了西歐三大影展的最低大獎；

任何一個配角通過她的研習與琢磨，心靈也愈發完整與多樣。

還是復古華美的Sepia高級首飾飾物，她都能夠輕鬆駕馭：

而到了1997年，鞏俐又成為戛納影展主競賽單元的第一位華裔評委。

還有幾乎年年都要拿出來膜拜的那組戛納湖邊照，白襯衣黑西褲的極簡配搭，成就了永不落伍的風尚經典。

不論是誇張吸睛的Panthère de Cartier獵豹戒指：

到了《画魂》《霸王别姬》《活着》《风月》《荆轲刺秦王》，在一脈相承的故事情節主題裡，她的配角愈發的獨立、大氣、成熟起來：

電影中，她精細地捕捉呈現出了中老年人獨特的動作細節，每一處微小的動作中，滲透出一種自然而可信的較慢老態。

而那個價值對於她而言，就是演出。

那不勒斯影帝，金像影帝，金雞百花數次得獎，種種榮譽串連起她開掛的演藝職業生涯。

同樣在將要公映的《兰心大剧院》中，鞏俐為的是她詮釋的特工於堇取得聯繫了好幾月的拆槍與組槍。陪同拍片的澳門武行提及，鞏俐想要練到開火的瞬間雙眼不能即使衝擊而眨動。

而卡地亞高級首飾或許突破這一美學的界線。從與男性柔美毫不搭界的猛獸到稀疏平時的自然事物，它總是能以動感鮮活的想像力將那些奇異的元素包裹在創作之中，通過或抽象化或具體地表達，碰撞出無數富於新意的美學特徵。

1992年，她憑藉著《秋菊打官司》蟬聯那不勒斯影展影帝的桂冠，成為那不勒斯首位華裔影帝。

即使是《三打白骨精》這種一部商業大片，鞏俐也未曾偷懶增加思索。她為“白骨精”的配角閱讀了海內外很多關於惡魔或妖精的資料，還締造了一種不必呼吸的演出形式，是因為在她的理解中，“觀眾們看不出白骨精的呼吸，因為妖精不須要那些”。

就像兩天前鞏俐為《Vogue》週刊10月封面攝製的一套硬照，太空藝術風格的主題和打扮滿滿的奇幻未來感，嗎很精采了。

值得一提的是，上週卡地亞也正式官宣，鞏俐成為新一任卡地亞全球高級首飾大使。

而在華語電影界，鞏俐也名符其實，確實有資格有能力擔當起這一重任。

做為殿堂級首飾、機芯國際品牌，卡地亞自創辦近 175 年以來不斷超越自身，它帶著好奇心、發現美的雙眼與獨立思考的能力，不斷探索著創意設計未知的機率，界定著美的邊界線。

北影節開幕片《兰心大剧院》裡，鞏俐出演了一名家喻戶曉的話劇演員於堇。

伴隨著男性形像在影片中的流變，鞏俐在參予中國影片的三十多年中，也刻畫了眾多相同特徵的美。

30年過去了，鞏俐從曾經無數個華語影片第二，到現在，依然佔有著表演藝術成就與演藝整體實力的顛峰話語權。

她提及，“於堇是很厲害的襲擊者，很準、很快，抬手就來，沒有失手過。一定要體能訓練，的話演起來不像。上槍、上彈頭都要很專業，這種我們才有信任感，才會堅信她是一個體能訓練有素的特工。”

第一場評委新聞媒體見面會，鞏俐一身休閒裝扮現身，自信隨性典雅的狀態，火速榮登了熱搜。

到了影片中，鞏俐的演出充滿著多樣細節，幾乎讓所有人堅信，在一剎那她就是郎平本人。

同場大師班裡，另一名公認的演技派來賓張頌文分享了劉佩琦在《秋菊打官司》片場回憶錄裡對鞏俐的敘述。當你在攝製整部電影的這時候，鞏俐提早住在農家三個月，跟外地人一同生活勞作，“不泡澡，袖子上全是擦鼻涕的印漬，幾乎變為了一個‘農村婦女’，一大群人在一同時不仔細看都認不出來”。

不止是《秋菊打官司》，不論戲大劇小，無論在成名前後，鞏俐在唱歌之後都秉持著這套嚴苛且認真的體驗方式。

而那些設計的發生，也嗎創下了我對首飾的認知。

唱功不像選手有運動技巧，技巧是你在準備配角的過程中，配角有特殊身分、專業技能時，必須提早做準備。但那個並非技巧。”

鞏俐的影片界成就或許不須要過多贅述，她締造了太多華語影片的第二。

首飾一直以來帶給人的最為傳統的第一印象，都是與高昂、豪華、冷豔、柔美與典雅掛鉤的。

惟有他們緊握手裡的人生之筆，就可以書寫出屬於他們的傳奇。

為《夺冠》做準備時，她旁觀了中國隊的每場友誼賽，在場邊沉默觀察，認真記筆記，將郎平的細小習慣嵌進思維。

正如戰略合作過《漂亮妈妈》《周渔的火车》的孫周編劇曾評價鞏俐，“她像是兩幅多樣的畫，能隨意在下面添加相同的東西”，也如婁燁編劇說道他很欣賞鞏俐頭上所具有的開放性——

而她配戴的卡地亞高級首飾，同樣也有著濃郁而新奇的碰撞與融合。

鞏俐是一個無法靠標籤來解構的女演員，她頭上存有太多驚喜的，未知的，亟須發掘與締造的另一面。

從一開始她的美就具有一種超前性，《红高梁》的九兒、《秋菊打官司》的秋菊裹著一種鄉土的樸實與真實，後來在《摇啊摇，摇到外婆桥》和《艺伎回忆录》中，又展現出火辣美豔的另一面，卻也不忘洩漏出在完美外貌之下的脆弱。

拍《红高粱》之後練習了一個月挑水，手臂磨破了皮。

去年北影節第二次真正象徵意義上的出圈，出現在出任主競賽單元評審團副主席的鞏俐頭上。

讓他們成為配角，鞏俐在刻畫人物上是出了名的敬業。

在影片中，那個攝影機只有短短的幾秒鐘，可為的是這幾秒鐘的真實呈現出，鞏俐願意透過上萬次的練習，讓他們無窮接近並最終成為配角本身。

《归来》中的馮婉瑜是鞏俐指出的“最難演的配角”，為的是演好那位失憶老人家，她每晚都造訪養老院同失憶症族群閒聊。

熒幕外的她，除了北影節發佈會上的上場即驚豔，沒多久之後一組比基尼舊照也曾颳起過一陣陣話題。相片裡她穿著黃色泳衣，清新稚澀中又透著健康、野性的質感。

果真是，你永遠能堅信父母輩的審美觀。

早年鞏俐在《红高粱》《菊豆》《大红灯笼高高挂》《菊豆》和《秋菊打官司》裡，成為張藝謀飽和豔麗的攝影機中，最耀目的一抹紅。

最近北影節公益活動，鞏俐一直配戴卡地亞高級首飾——

就像一團燃燒的火焰，被困桎在男權禮教或者社會秩序的日常中，帶著濃烈的悲劇性美感，卻也在戲外幫助中國電影，又一次震撼驚豔了世界電影界。

不得不說，二者的個性也太搭了吧！

“「演技」那個詞就不太對，‘唱功尤其好’，就變為一個技巧了。女演員是不須要什么技巧的，用技巧刻畫人物就會很死板，而且“技”就千萬別，用你的心去體會就好了。

還是在病態墮落時代中堅強叛變封建制度社會秩序的如意，滾燙家國爭鬥中重情重義的趙姬；鞏俐刻畫的女性形像，在那些男性主導的敘事中，都形成了一股足以與之平分秋色的力量。

在原著短篇小說《上海之死》中，作者虹影筆下的於堇從移居的澳門返回久別的北京，參演老情人譚吶的新戲，颳起了一票難求的風潮。

鞏俐曾提及，她很討厭約翰·德尼羅說過的一句話，“要想演好配角,就要努力成為這個人”。

美了50十多年，鞏俐卻早說過：“容貌並非一切，男性一定要找出他們的價值”。

設計融入了獵豹、靈蛇、鯊魚等鳥類形像，在卡地亞之後，更何況極少有人會把那些凶猛的惡魔和代表著精巧絢麗的首飾取得聯繫在一同吧。

顏值、氣質、狀態依然能打，誰看了不直呼一聲太絕了？

隨著時間的流逝，鞏俐在《满城尽带黄金甲》和《西游记之孙悟空三打白骨精》三部華語商業大片中見證了影片業的經濟發展，而近年來執導的《夺冠》又開啟了主旋律類型化大片的新型影片故事情節特徵。

在以往，明星與首飾之間最常看見的常常是詮釋與被詮釋的關係。而鞏俐與卡地亞高級首飾之間的戰略合作，或許並並非直觀的代言人，而是傳奇詮釋傳奇，經典承載經典，讓人更縱深看見了二者背後所代表的思想與力量的契合與交融。

黑色長髮配搭合金鎧甲，高飽和顏色的強烈碰撞，鞏俐在相片中變為酷颯滿分的宇宙戰士，給人一種空前的新鮮感。

現代人總稱鞏俐為鞏“皇”，真正的王者從不能跟從與讓步，而始終在打破規則、自我定義。

現實生活世界裡，鞏俐在華語甚至世界電影應用領域，或許都有著與這一影片配角相近的負面影響與氣質。

如果說鞏俐一直以來給與現代人的質感屬於大氣與自信的氣質，那么她的這份持久的自信則基於她對演出細緻、赤誠的狀態。

在前兩天的北影節大師班裡，她也提及他們對唱功的理解：

從影的33年裡，鞏俐總共參演了35部影片經典作品，維持著平衡的產出，也塑造出無數經典形像。

某種程度上，她在大熒幕上的一個個配角，構成了中國電影白銀時代最鮮明的註腳。

編劇婁燁也曾提及，鞏俐是他內心深處於堇的第二人選，“那個配角是一個女明星，我覺得假如她並非明星來飾演明星，這是一個很困難的事情”，而在所有女演員中，“鞏俐是最棒的，她是明星，她又是一位很好的演員。”

她的配角樸實自然，沾著淤泥韻味，卻也是最鮮活、幸福，最具生命力的存有。

在那些練習與用功的背後，是鞏俐對每一個配角的認真理解與思索。

就是這種一份愛好驅使著她不斷前進，也構成了她始終能夠駕馭相同迷人的強大底氣。