我敢說，國慶檔不看它，你會生氣！

這么看，影片的寓意又或許深刻了兩層，贊一個！

其中一名母親說，“我是個著名詩人，每晚在天上作詩”。

2020年，看故鄉，《最后一课》中的範偉詮釋平凡的鄉村支教同學，“掐”住了所有人的淚點。

再比如說臺詞與治好力，沈騰與馬麗的暖心表達，確實讓人笑著笑著就哭了。

而今，在整部影片中，他繼續重大貢獻快樂。

光是片花，就能看見太多的驚喜。

就像片中馬仁興說得那般：好好的，老天爺站咱們那邊呢！

而劇中由吳京編劇的第二個故事情節《乘风》就是如此。

2019年，看祖國，《相遇》中彭昱暢僅有的一句對白，“中國首顆氫彈爆炸成功了”，高喊了無數中國人的驕傲。

也有觀眾們說，“整部影片，太適宜一家人一同看了，很有象徵意義！”

而且在《鸭先知》裡，你能從中找出許多二十世紀記憶。

可《乘风》不僅僅侷限於父子之情，它將感情昇華到了家國層面，以“守護”為基調，展現出來的超燃場面，亦是表達對祖國、對人民的愛好。

相比較自己，趙薇也毫不遜色，做為華語電影界最年長法網影帝，她的優秀作品太多了，《卧虎藏龙》、《一代宗师》、《2046》等等。

偶然間與“小科學迷”小小成為了“兄弟二人”。

理想很豐滿，現實生活很骨感。

她的落點，更為的柔和，也更為的扎人。

時間荏苒，當走進60二十世紀，趙薇編劇的《诗》的故事情節在我們所不曉得的地方，悄然出現。

比如說劇中所展現出的獨有二十世紀感，二四大槓、暖水壺、獎狀......那些元素莫不透漏著一股煙花氣。

值得一提的是，小戲骨韓昊霖本次又與徐崢戰略合作，並且還叫“鼕鼕”，而陶虹也是與徐崢出演情侶。

比如說：在《乘风》中就有吳磊與魏晨。

期盼！

誰能想到，張藝謀、陳道明和李雪健竟然同時發生在《我和我的父辈》中，絕對的有生之年。

《诗》中的老戲骨陳道明此番發生距上次已有7年之久，也是讓人期盼萬分。

做為“國慶四部曲”系列第二部，《我和我的父辈》繼續將大眾的感情細膩化，從“小家”出發，通過具體的故事情節，讓觀眾們從相同時代，進行感情上的共鳴。

和呈現出來的二十世紀電視廣告。

而讓觀眾們破防的也便是這種“無私”的感情。

對孩子敘述得很唯美，但實際那些人的工作卻充滿著危險。

2、頂流編劇的戰略合作，帶來“王炸”效果

它很形像的構築了跨越80年五個相同時代的父輩肖像，用最貼切的攝影機解讀了最暖心的故事情節，讓無數觀眾們形成共鳴。

甚至能說，它的每一個攝影機帶著很強的記憶“印記”。

以趙薇出演的火藥石雕師為例，她的主要工作就是石雕液態運載火箭引擎燃料，一旦燃劑燃燒或是爆炸，瞬間轉化成的環境溫度就有幾千度。

只好就上演了一出“鬥智鬥勇”的搞怪經歷。

五個相同二十世紀的故事情節，伴隨著“兄弟二人”關係，在時間的綿延下，讓我們感受到感情的變化。

便是這種的“決心”，這一代航空公司人用犧牲換來了無數的“國家高光”。

即使是做為編劇，她的《诗》也很有震撼力。

現階段中國電影界，吳京、趙薇、徐崢、沈騰，五個名字都能說頂流。

做為編劇，吳京的《战狼》系列，奪下62.3億的電影票房，代表著國產電影的顛峰成就。

驚不驚喜，意不不幸。

從《夏洛特烦恼》到《飞驰人生》，戲劇的馬路上，沈騰從來沒有讓人沮喪。

他的經典作品，無疑是“全程高能量”。

這也是“斐媽”走紅後的第二次發生在大銀幕上，在劇中她同樣出演一名爸爸，還是很讓人期盼的。

未公映，已先燃。

今天，番叔就與我們聊一聊它，究竟憑什么？

1942年，馬仁興帶領的冀魯豫步兵團因叛徒投敵陷於危險，為的是掩護廣大群眾與冀魯豫區機關，在國軍的強大的機動性下，自己靠著意志與敵方展開了一輪輪殊死搏殺。

百億元影后的他，不論是唱歌，還是導戲，都有著他們的一套。

高大的新房子、塵沙飛揚的環境、帶著補丁的鞋子......儘管充斥著孩子們天嗎歡笑聲，可對自己而言，內心深處一直有一個疑問：媽媽，你是幹什么的啊？

不沉重的觀感下，它讓我們對家、國有了更深的羈絆。

所以，亮相的還有久未露臉的李雪健同學，那位但是斬獲33個影后的“戲神”級女演員。

我懷疑這句話，他是對著觀眾們說的，在《鸭先知》裡，著名演員能說佔了三四個華語電影圈。

這種的驚喜，誰能婉拒？

做為青年女演員的自己，近幾年吳磊但是給足了觀眾們驚喜，在攝製整部影片時，他更是超級拼，相繼的動作戲，很有亮點。

所以，《我和我的父辈》中的驚喜還遠不止於此。

長在臺詞上的女人沈騰出演出演的機器人爸爸肩負起使命走進2021。

近幾年的國慶檔，國慶四部曲系列成為必看經典作品。

厚實的歷史感、獨有的二十世紀味及態射現實生活的共鳴。

更刺激的是，在那個篇章中，張藝謀也以女演員的身分發生，還重大貢獻出超搞怪的對白，“別蒙我，我可拍過影片”。

而到了《少年行》中，集結了近幾年最好的戲劇人。

我敢說，《我和我的父辈》不能辜負觀眾們的期盼。

特別是她在劇中出演的父親，一邊悲憤萬分，一邊忍淚勇敢地安撫小孩，同時也懼怕他們也有不再回去的這時候，因此害怕小孩，而獨自一人爆哭。

在電影中，徐崢他們說，“膠捲我出，女演員我來請”。

馬仁興（吳京 飾）與馬乘風是對抗戰時期的步兵兄弟二人。

1、鮮活的故事情節背後，藏著中國人的唯美

有趣的是，下面的四位編劇，正好是華語電影史“百億元電影票房先生”的第一名。

再說徐崢，《我不是药神》的“餘溫”仍在。

堅信，那個國慶裡，與父母共賞整部影片，一定是一個奇妙且溫暖的時刻！

驚險激烈的內戰現場、激動人心的注目時刻、帶有二十世紀感的經典記憶等等。

有了這種的強大文件系統，《我和我的父辈》成為“爆款國慶影片”，也許只是時間問題。

做為中國的第二代航天工作者，他們嘔心瀝血，無私的奉獻出自己的一生。

所以，從自己頭上也能感受到做為電影人的“獨有”傳承，自己在那些年長女演員眼裡，何嘗並非“父輩”。

講道理，老戲骨的戲，光聽不看都很有畫面感，更何況還有海清、黃軒、彭昱暢等整體實力女演員的加持。

這就難怪有網民在觀看點映後則表示：周圍哭成一片。

毫無疑問，這對錶情堅定的兄弟二人無疑是戰爭時代的英雄。

世界頂級編劇，奢華陣容，暖心故事情節......它的為數眾多標籤，讓觀眾們的期待值也越發的高。

而《我和我的父辈》更為的“直接”，攝影機下相同二十世紀的雙親群像中，它表達的東西更為炙熱與動人。

比如說戰場上的宏偉感與內戰的焦灼感，僅僅一個攝影機就能完全體會。

馬麗、布萊恩、辣目洋子、常遠、張小斐......

徐崢出演的趙平洋做為藥廠的產品銷售處處長，為的是把滯銷的藥酒賣完，決定要做第二個“下水的鴨”，殺青中國大陸首支電視廣告。

到了2021年，來自雙親一輩的力量成為“國慶四部曲”的最終祕密武器——

一剎那，她細膩感情的詮釋，病毒感染了無數人。

跨越“電腦”與人類文明的感情，在追夢的馬路上，互相治好。

《我和我的父辈》，來了！

沈騰編劇的《少年行》則是將觀眾們視角帶回現代。

3、奢華陣容，炸裂唱功下，帶著一股輕鬆與治好

而濃烈的愛國情懷下，自己也有著獨有的唯美，對生活，對感情，也對家庭。

而其父親卻說，“媽媽做的東西，和那個燈籠差不多”。

轉眼走進1978年的北京，徐崢編劇的《鸭先知》成為社會“技術創新”的代表之一。

該片五個段落皆是編劇執導，先不說吳京、趙薇、徐崢、沈騰這三位就帶有很強的影響力，劇中執導團隊，更是可說是“奢華”。

中國人的“唯美”永遠都是一股濃郁的家國情懷，不論是本作中“祖國”、“故鄉”這種宏偉的主題，還是《我和我的父辈》中聚焦“家”這種微小的社會內部結構，裡頭都承載著割裂不斷的感情。

其中有韓昊霖、宋佳、歐豪、陶虹、賈冰、張雨綺、焦聖祥、倪虹潔、樊雨潔、張建亞、張國強、寧理、胡可、沙溢、馬書良、可凡聆聽、萬茜、祖峰......

這個二十世紀下，國內不光沒有電視廣告的先例，就連殺青的過程都異常坎坷。

不得不說，《我和我的父辈》嗎很會“戳人”，它給我們的病毒感染是悄無聲息的，但後勁卻很足。

震撼人心的感情，常常能迸發出驚人力量。

沈騰的《少年行》繼續重大貢獻“麻花式”快樂，劇中也發生大量開心麻花的班底。

而魏晨也是以硬漢的形像再次示人。

《我和我的父辈》做到了這點，它讓我們看見了中國專業人才懂的“唯美”與“熱血”。

雖是首次主演，但她的故事情節中，比之後面的編劇，多了一份男性的細膩。

當中，有對國家的愛好，也有對故鄉的眷念。

但事實證明，新浪潮之下，敢突破禁錮的人，才有締造奇蹟的可能將，也是那些敢於創新的父輩，才將中國“新時代”推到了現實生活當中。

而從中獲救的可能將幾乎為零，而且對於自己而言，許多這時候，都抱著“回不來”的決心。

它將經濟發展史的經濟發展融入到了每一個家庭當中，並以血緣關係為紐帶，不斷傳承下去。

他的影片裡，你能看見最真實的“他們”，小人物的背後常常折射出時代的“痛點”。

而做為女演員，《乘风》中，當他發現敵方來襲，嘶喊的一剎那，“血性”隔著螢幕都能感受到。

這就是屬於徐崢的氣質。