金馬電影節致敬韓國名導相米慎二 再現《水手服與機關槍》等四部代表作品

韓國新生代女星須藤蓮第一部自導自演經典作品《逆光夏戀》，便展現出他上佳的編劇天賦。電影以七○二十世紀名古屋尾道為大背景，女孩帶著同學返回故鄉度過暑期，和小時候的青梅竹馬出遊晃悠，自己吸菸唱歌、暢談三島由紀夫，彼此間表情卻曖昧交織，牽起一段不被祝福的緋聞。劇中尾道的懷舊街道與小學生情懷，好似融合瑞芳宣彥《轉校生》的颯爽青春，以及村上春樹〈聽風的歌〉的曖昧唯美，更有著三島由紀夫經典作品裡的豪放解脫，配搭大友良英的配樂，充滿著甜蜜卻又禁忌的圖像氣氛。

《鹿王》（The Deer King）

曾以《迴紋跳針跳針》獲得阿姆斯特丹電影節金虎獎的韓國編劇池田曉，最新經典作品《超正經樂團的糊塗戰爭》，故事情節以時空不明的韓國小城為大背景，河的海峽兩岸住戶持續炮火對戰，一位新兵重新加入登陸作戰，卻只有他聽到南岸傳來的音樂創作，怪異該事件開始接連不斷。池田曉延續一貫荒謬藝術風格，故意簡化設定場景、跳針好像重複臺詞，以及女演員的面無表情和機械般的舉止，猶如郭利斯馬基的戲劇節拍，加上瑞斯瓊斯的突出異趣，歡笑之餘更大肆嘲弄官僚管理體制、男權社會和無象徵意義的內戰。

《夏之庭》

《搬家》

相米慎二的《夏之庭》（1994），是他創作職業生涯中後期的暖心經典。電影翻拍小說家湯本香樹實的得獎兒童文學經典作品，講訴兩名中學生因葬禮而對「死亡」造成疑惑，決定觀察住在附近的獨居老人家，期盼親眼目睹死去的瞬間，居然竟成了莫逆之交，抑鬱症寂寞的老叟也總算對自己敞開心房，娓娓道出塵封十多年的往事。相米慎二將擅於的成長題材，融入戰亂髮展史和生死詩意，使作品變得更為樸實且雋永。佐藤浩市之父，大正演技派代表三國連太郎洗盡鉛華，感人表演為該片更添可觀層次。

除了《愛情賓館》嶄露頭角，相米慎二完全相同年還有橫掃波爾多電影節、大阪電影節、電影旬報等電影界數項大獎，連電影大師侯孝賢也稱讚的《颱風俱樂部》（1985）。影片藉由一大群男女小學生，在酷熱難耐的炎炎夏日裡，賀爾蒙讓彼此間百無禁忌，當強臺挾狂颶風雨過境大阪，被迫滯留在大學校園度過一夜的自己，終將迎來刻骨銘心的最高潮，展開一場遊走於成長與幻滅的青春颶風狂想曲。年僅14歲的工藤夕貴，也以劇中充滿著青春動感的表演，贏得電影界矚目。

《超正經樂團的糊塗戰爭》（The Blue Danube）

2021金馬電影節將於11月11日至28日展開，10月29日早間舉行選片指南，10月30日開始售票。現階段電影節特刊已在全家便利商店的FamiPort機臺和全家行動購開放預購，粉絲能搶先出售。

《鹿王》

《逆光夏戀》（Backlight）

《河畔小日子》（Riverside Mukolitta）

《水手服與機關槍》（1981）是相米慎二最廣為人知的電影史經典。影片敘述喪父的初中美女孩，不幸獲知他們是黑幫老大的舅舅，因不忍心所剩無幾的黨員幹部們慘遭滅幫，決定出馬率領幫眾歸返正道。影片精彩結合幫派犯罪行為與大學校園青春，以極道女孩題材引爆破億電影票房風潮。一代歌手教主藥師丸博子無懈可擊的表演和獻唱，打下她永垂不朽的新星話語權。直到今日仍不斷有翻拍電影、情景喜劇面世，男主角的接拍人選如長澤雅美、佐藤環奈等都成為影迷歌迷的熱議話題。

相米慎二在九○二十世紀經典作品藝術風格轉趨溫和沉穩，《搬家》以小男孩視角面對雙親再婚的家庭轉變，細膩描寫從反抗到理解的情緒切換。翻拍兒童文學名作的《夏之庭》透過中學生與獨居老人家的莫逆之交，將他擅於的成長題材融入內戰發展史和生死詩意。在遺作《風花》裡，相米慎二卸下早年的野性狂放，找來個性女星淺野冠英對戲影帝小泉今日子，讓在俗世迷航的兩人聯手走上洞悉生死的旅途。

《愛情賓館》（Love Hotel）

《超正經樂團的糊塗戰爭》

《搬家》（Moving）

《風花》（Kaza-hana）

《當他們認真編織時》編劇荻上直子暌違六年的續集《河畔小日子》，邀來岡山研一、滿島光聯手執導。敘述一位孤僻的女子走進烏賊加工廠工作，在街道社區裡認識了怪異大叔和到處推銷石碑的兄弟二人，以及心事重重的女房東，自己各自揹負著祕密，卻在不知不覺中成為彼此間互相扶植的依靠。電影帶有荻上直子獨有的直觀恬靜敘事藝術風格，更讓人莞爾的風趣，卻多了對生死體會的況味，在看似平凡的日常生活中，萃取出人與人之間的理解與寬容，帶來難以置信的療愈力量。

《水手服與機關槍》

《魚影之群》

當「羅曼情色系」粉色電影蔚為時尚的八○二十世紀，相米慎二奪得神戶影展影片獎、導演、編劇、攝影、女主角與新女演員四項大獎的《愛情賓館》（1985），以深刻的長鏡頭和優秀的場面調度，成功打破色情與表演藝術的界限。影片講訴一位子公司經營不善也無力償還債務鉅款的女子，決定到真愛飯店開房間，找一位素昧平生的應召女郎一起赴死。相米慎二揭開韓國泡沫經濟崩落前，都市男女沉迷於金錢、立法權、慾望的社會光景。劇中山口百惠經典歌曲〈夜色〉，若隱若現地作詩出配角繁瑣曖昧的心境變化，讓該片在方式與涵義上，饒富意味綿長的時代氣息。

相米慎二在告別騷動喧鬧的八○二十世紀後，經典作品藝術風格轉趨溫和沉穩。《搬家》（1993）將攝影機對準一位原先美好快樂的男孩，整日爭執的雙親決定再婚，媽媽正收拾物品準備遷走，居然校園生活也比不上她所意，當熟識的一切翻天覆地，她企圖發生改變成人的世界，內心世界同時也有了轉變。當年年僅13歲的田畑智子初登大熒幕，將男孩從美好、失落、抵抗到理解的情緒切換詮釋的絲絲入扣。

《風花》

《魚影之群》（The Catch）

《水手服與機關槍》（Sailor Suit and Machine Gun）

2021金馬電影節焦點編劇 相米慎二

《河畔小日子》

早年以青春野性、躁動狂放闖有名號的相米慎二，創作中晚期則越顯返璞歸真。遺作《風花》（2000）由個性女星淺野冠英對戲影帝小泉今日子，出演慘遭免職的公務人員與歡場女郎，對生活同樣充滿著失意與茫然的兩人，聯手走上一段漫長旅途。影片從俗世迷航到洞悉生死，到極為意境感人的高速公路電影，好似是相米慎二為他們譜寫的人生輓歌，在熒幕上留給粉絲無盡的懸想與哲思。

除了相米慎二專題講座，影片節也邀來《海鷗食堂》編劇荻上直子的療愈續集《河畔小日子》（Riverside Mukolitta），讓揹負祕密的岡山研一與滿島光，成為彼此間互相扶植的依靠。阿姆斯特丹影片節金虎獎得主池田曉的續集《超正經樂團的糊塗戰爭》（The Blue Danube），以招牌荒謬藝術風格嘲弄官僚、男權和內戰，締造另類反戰影片。韓國新生代女星須藤蓮第一部自導自演經典作品《逆光夏戀》（Backlight），則傾訴一段七○二十世紀出現在尾道的禁忌緋聞，風韻十足的懷舊情懷，更讓人想起瑞芳宣彥《轉校生》。還有倍受動畫電影迷關注的《鹿王》（The Deer King），也證實重新加入精彩片單，動畫電影編劇安藤雅司、宮地昌幸邀來堤真一、渡邊涼真、杏擔綱配音員，聯手將韓國科幻小說家上橋菜穗子筆下的絢爛世界搬上大熒幕。

相米慎二不但擅長捕捉女孩的青春活力，也能展現出人類文明的撼動人心的努力奮鬥力量。在翻拍吉村昭同名得獎短篇小說的《魚影之群》（1983），講訴愛上漁民兒子的青年，為的是博得漁民歡心，決定向其自學捕魚，居然卻自此發生改變他的宿命。劇中《楢山節考》緒形拳出演的漁民、青澀卻搶眼的佐藤浩市，和英年早逝的夏目雅子，三人面對無情的海洋，奮勇與宿命搏鬥，感情糾葛的友情與真愛既深刻又更讓人心痛。

《愛情賓館》

《颱風俱樂部》（Typhoon Club）

《颱風俱樂部》

去年入選安錫動畫電影電影節引發熱烈探討的《鹿王》，由《攻殼機動隊》、《排球少年！！》動畫電影製作子公司Production I.G出品。故事情節改編自韓國科幻小說家上橋菜穗子代表作品，講訴銷聲匿跡已久的「黑狼熱」再現世間，天才醫生矢志查出黑死病真相併研發解藥，但要找出染疫卻倖存的飛鹿戰士凡恩，就可以解開一切謎團。曾出任《神隱少女》、《盜夢偵探》、《你的名字》原畫監督的安藤雅司，和動畫電影導演宮地昌幸攜手主演，打造出絢爛壯麗的科幻世界。

《逆光夏戀》

去年正逢韓國名導相米慎二（Somai Shinji , 1948-2001）去世二十週年，金馬電影節尤其策畫焦點編劇專題講座，選映他倍受稱讚的《水手服與機關槍》（Sailor Suit and Machine Gun, 1981）、《魚影之群》（The Catch, 1983）、《愛情賓館》（Love Hotel, 1985）、《颱風俱樂部》（Typhoon Club, 1985）、《搬家》（Moving, 1993）、《夏之庭》（The Friends, 1994）、《風花》（Kaza-hana, 2000）等四部代表作品，帶粉絲一睹那位侯孝賢都盛讚的名導傑作。

相米慎二以深具氣質的長攝影機和青春女孩題材為人津津樂道，藥師丸博子以極道女孩配角打下歌手教主話語權的《水手服與機關槍》膾炙人口，直到今日仍不斷被翻拍重拍。《魚影之群》則藉由攝影機捕捉緒形拳、佐藤浩市與夏目雅子與海洋搏鬥的宿命，感情糾葛的友情與真愛更讓人心痛。翌年公映的《愛情賓館》與《颱風俱樂部》更展現出他獨到的觀察和嫻熟的影片詞彙，前者成功打破色情與表演藝術的界限，後者精彩刻畫青春男女遊走成長與幻滅的狂想，不但橫掃波爾多電影節、大阪電影節、影片旬報等數項大獎，連影片大師侯孝賢看過後都稱讚「這才是電影！」