《入殓师》：前現代的鄉愁

作者：王梓

當後現代主義的敘事面臨債務危機，一種前現代的鄉愁自然而然的迴歸了。此種鄉愁能被看做是18世紀末以來反工業化、城鎮化的象徵主義的延續，自己指出人文主義中對理智的尊崇燒燬了人類文明的家園。因而現代衛星城的創傷須要在家鄉中找出進口，家鄉在這兒做為“家園/大地”存有。

即便在十一年後的今天，後現代主義的種種頑症仍然存有，也仍然是爭議的焦點。當獨孤的單子飄浮在資本衛星城森林的空中，家庭可以為每一個體提供更多十分正面的力量，傳統社會中人和人更正面、直接的相連接，也確實值得我們思索。但是“前現代的鄉愁”非常大程度上只能做為一種彼岸的想像和參考，我們可以返回現實生活中的故鄉，但是我們不了想像重新返回“前現代”的生活之中。我們只能往前。

08年贏得奧斯卡金像獎最佳外語片的《入殓师》，上週在國內院線重映了。

只不過《入殓师》的編劇瀧田洋二郎在當時就已經敏銳察覺到了這一點，在影片製作順利完成後，《入殓师》又延後了13個月才找出發行商，這原本是十分困惑的事情，但是瀧田卻指出這是天賜良機，即使日漸轉差的經濟發展環境或許會為影片帶來更多的觀眾們。那個這時候，現代人會想 “錢是心靈中最重要的東西嗎？” 他說， “人生最重要的又是什么？現代人所以都在找尋這種寬敞圈、避風港。不論是從音樂創作、書刊還是影片中尋求慰藉，很顯著的是，現代人都正在找尋許多東西。”

只不過《入殓师》當年的得獎就有許多爭論，很多粉絲指出較之《入殓师》，攝製難民營大屠殺的《和巴什尔跳华尔兹》，或者贏得翌年金棕櫚獎的法國影片《墙壁之间》，更值得那個大獎。“它無法跟我剛才提及三部競爭對手相提並論，這並並非說整部影片很糟糕，但它是一種風景秀麗、多愁善感的甜點”。

因而，《入殓师》只不過講的故事情節更普遍，也更能治好當時的現代人：是一個關於在大衛星城拼搏的失意者，最終返回衛星城，回到家鄉，尋求家庭和友情的慰藉，最終達成和解的故事情節。假如再融合現實生活中出現的次貸危機，會發現此種家鄉和家庭的敘事下，後現代主義的都市生活是須要思考的對象。