馬思純為什么強捧不紅？

在故事情節中，徽柔婚姻關係不順，回宮跟官家哭訴。

看一看老戲骨李立群，再看一看馬思純。

續集第二爐香葛威龍愛喬琪愛得死去活來，電影的宣傳方向也是往愛而嚴禁的青春痙攣路線上走。

配角理解不到位，技術又跟不上內心深處所想，這可啊要了命了。

代入小天使是不可能將了，他的表情只能讓扒姐想到童年陰影安嘉和，

前段時間未播先火的《阳光之下》，原書名叫《掌中之物》。

而許鞍華，她在和梁文道的對談中說到，她更想拍平實的，溫馨的，不那么尖銳的。

女演員不理解配角只是毀了一個配角，連編劇都不理解故事情節文件系統如果，這一鍋湯也就寡了。

葛威龍清醒的墮落這塊幾乎是看不出。

可攝影漂亮有什么用呢？

他想把小哥的難處，小哥的壓抑和茫然表演來

薇龍把頭髮一揚，微微一笑道：“公正？人與人之間的關係裡，根本談不到公正三個字。我倒要問了，今天你怎么突然這種的良心發現起來？”

並非有一句廣告詞這么說嗎，你怎么對待世界，世界就怎么對待你。

在江疏影的理解裡，曹皇太后在情感裡智商低，不能撒嬌、不能表達。

很多女演員有幸邂逅適宜他們的配角，吃透了他。

和喬琪結婚後，自己去銅鑼灣看熱鬧，銅鑼灣什么都有，最主要的還是賣的是人，薇龍對此這種笑道：

我只想為她點一首歌bgm《求佛》

他拉長距離，看這一切，把發展史和歷史背景涵蓋進來。

即使肖瓶，書粉們得以看到張起靈散落世間的星點碎片。

每一步，都在慾望的綢緞下暖眼看他們跌落。

但這一刻，做為同樣王室婚姻關係的受害人，她平淡的像一潭水。

王安憶說，當時許鞍華找她的這時候說過，就想拍個單純的愛情故事，許鞍華想通過影片好好愛一次。

相反，拍出來倍受吐槽的片子，裡面的許多女演員根本不理解她們所飾演的配角。

惟一無語的是，演過整部劇後他就即使私生活翻車了，但這是後話。

我寫作的題材就是這么一個時代，我甚至只是寫些男女之間的小事情，我是討厭悲壯，更討厭蒼涼。悲壯是一種順利完成，而蒼涼則是一種啟示。

馬思純啊，一個讀不懂張愛玲，偏偏執迷於張愛玲的青春痙攣女演員。

根沒有吸取魂，整棵樹也就發炎了。

張起靈在他內心深處是寂寞的，讓人可憐的，他是人，而並非神化了的記號。

《终极笔记》想必許多觀眾們都看完，整部劇被書粉稱作還原度最低的一部。

如果說編劇是一部影視劇的魂，那么主要演員就是它的根。

但她又對他們說：看一看也罷。

由於篇幅過少，又沒什么對白，我們對他的第一印象僅僅逗留在戲份還不錯上。

演曹皇太后的江疏影也充公獲好評。

沒有絲毫情緒層次。

這三天重看花樣年華，翻到張曼玉郭富城的專訪。

影片就像電子顯微鏡，她跟郭富城在電子顯微鏡下是主人公，但放到歷史長河渺小如微粒，不值一提。

你看著她，就能感覺到那個人遊離在場景以外，無論天塌地陷，她只想發呆。

等看見祖母為她準備的衣裙，金翠輝煌，這時候她想：

我也能知道咋她強捧不紅了。

面對網民的批評，江疏影說，她沒當過媽，無法共情爸爸對家庭成員的情感。

我跟她們有什么分別？怎么沒有分別呢，她們是隻好，我是自願的。

影片的開頭，馬思純出演的葛威龍說：再見，你那個沒良心的。

但她卻把此種隱忍演成了單一的冷漠。

這說法跟王家衛曾經的專訪如出一轍。

幾經磨難吧，這劇播映就啞火了。

只是找出曾經深愛的人後發現他成婚了，顧曼楨為的是小孩只得選擇娶姐夫，發現姐夫出軌之後，她也果斷收集證據再婚打官司爭監護權。

不懂張愛玲的編劇，遇到不懂張愛玲的女演員，效果是災難性的，爛片是理所當然的。

好編劇、好女演員的聲名立起來很難，毀壞掉，常常只須要一部戲，希望女演員編劇們愛惜羽毛，放過觀眾們吧。

出演梁遠澤的李東恆，外貌不貼也即使了。

和唱著小白船的張東昇。

張曼玉駁斥了，她覺得編劇的趨勢更大。

特別是出演張起靈的肖宇梁，被稱作肖瓶。

很多女演員在不最合適他們的類別配角里，一路狂奔，比如說溫柔小馬馬思純。

這時候，他對唱歌的理解是，短暫的把一個心靈嫁接給另一個心靈。

張曼玉吃透了他們的配角，也理解了編劇想傳達的想法。

收官時，江疏影寫了一則小題目吐槽他們強捧不紅，說他們被觀眾們危害了。

女演員假如吃不透配角，甚至不理解配角，拜託就千萬別攬那個活，把它留給更能共情的女演員，對我們都是一種成全。

編劇的想當然是最致命的優點，許鞍華之後拍過傾城之戀和半生緣，她不理解張愛玲嗎，從她的專訪上看她顯著是懂得。

這並並非他第二次出演張起靈，早在《沙海》的這時候，他就短暫露過面。

從祖母家出來時，她捨不得奢靡的富貴，便對自己說如果自己行得正，外人說閒話儘讓他們說去。

惟有嘆息。

也並非無法拍真愛，重要是無法圍繞真愛死磕吧。

之後，馬思純講了他們怎么堅強追愛的故事情節。

觀眾們看的是故事情節，又並非PPT。

能夠重新接受女主，都算他大度了。

很難想像，從工程項目殺青到收官，她仍然沒有認清觀眾們為什麼吐槽她，還在執著於他們為什么“不紅”。

《花样年华》能成為經典，在電影史留名，是編劇和女演員的相互成就。

全劇最值得津津樂道的只有攝影，即使攝像師是王家衛御用的杜可風，拍過《花样年华》、《春光乍泄》。

父女倆抱頭痛哭，而曹皇太后站在一邊好似只是這宮裡的擺件，她睜著眼會呼吸，卻木木瞪瞪沒有人氣兒。

這跟長三堂子裡買入一個討人，有什么分別。

《第一炉香》嘲評如潮時，她接受梁文道的專訪。

在書裡，顧曼楨的一生是時代環境下的悲劇產物，被姐夫強姦、被妹妹脅迫生下姐夫的小孩。

馬思純在微博中寫到：你在我心底已是百轉千回，愛並非一個人的堅強，而是三個人的堅強。

李東恆演成敗筆的訣竅就是，他覺得楊雨澤打內心深處嫌棄女主。

這么有抵抗思想的一個人，馬思純的觀點是，希望她能再堅強一點。

她曉得張愛玲筆下的故事情節把人性摸了個透，是張愛玲獨特的蒼涼。

問題是每次發生都表情陰鬱，讓人感覺他不愛妻主，只想家庭暴力女主。

就這理解能力，求求你放過張愛玲吧，演演八月與愛生就挺好的。

但她和導演王安憶把觀眾們想的太幼齒，或許觀眾們只能接受美的，完滿的，和善的。

這句話放到女演員頭上同樣適用，你怎么對待配角，接到的反饋與你的付出必然是成反比的。

該處必須把張家輝懟小演員沒當過爸，不能演爸如果扔給江疏影。

但許鞍華，她欣賞馬思純。

畢竟徽柔並不是曹皇太后生父，但這兩人絕非全無情感。徽柔非常尊敬曹皇太后，曹皇太后也很關心徽柔的瑣事。