這些年被嚴重高估的華語影片，為什麼這是個劣幣驅逐良幣的時代？

一個不懂人文的馬縣長去做人文館副館長，工作能搞好嗎？假如人文館副館長的工作做不太好，挨抨擊的上級領導會是誰呢？而小閻做為人文館副館長，假如犯錯，被株連的最可能將是誰呢？

6.《喜丧》

我在這兒不對故事情節劇透了，整部影片看上去稍稍有點兒悶，希望我們有時間能耐心看完，一定會頗受震撼。

該片編劇黃建新，和張藝謀、陳凱歌一樣，屬於“第四代編劇”。

我們一般來說會將那種情緒形容為“無力感”。就似的你發力揮出拳頭，卻打中了玉米。

5.《Hello，树先生！》

四十一歲的楊德昌用他們精確而又頗具想像力的攝影機詞彙檢視著那個看似平淡而又異常躁動的社會，在他的攝影機裡，高雄處處彌散著危險的韻味。沒有人能做到心境平和，每一人都有著各式各樣的問題，卻又都不曉得為什么會這種。

這就是該片的暗線。

整部影片講的，是“官場”上的故事情節，說的是女主角王雙立在文化館所經歷的政治鬥爭，人情冷暖。

能說，這是一部“教學片”。

有人說，《剑雨》是《卧虎藏龙》之後最好的武俠小說影片。

前面我再列許多或多或少被高估或者被忽視的華語佳作，不細說了，但依然很推薦。

故事情節明明是假的，女演員明明是在唱歌，你卻覺得一切都是真實出現過的。

這是真正能記錄時代的影片。

故事情節我不做劇透了，我能說的只是，這是一部講訴一個普通人和宿命對付的故事情節，對付之後，是讓步，也是信心的消退。

那些人有好有壞，卻都如此宗教如此真實。

那個打分對比很有趣。

這是我最喜歡的楊德昌影片。

在我心中，它少於《一一》，少於《牯岭街少年杀人事件》。

我基本同意。

這都指向了冷副局長。

2.《万箭穿心》

即使它說明了一個問題：

余文樂出演的雷彬，做殺手之餘，討厭上面，他整天都在研習怎樣作出一杯可口的面。

《剑雨》可以說是一部被嚴重高估的華語商業大片，它好就好在，講了一個完整且漂亮的故事情節，同時塑造出了一個又一個獨有而又有意思的人物，並且構築了一個能讓觀眾們走的進來的武林。

這是2012年公映的影片。

13.《孩子王》

整部影片沒有抨擊誰更沒有頌揚誰，它只是做了一個備忘錄，讓我們看見一個普通人的人生會怎樣經濟發展。

12.《本命年》

我很討厭楊德昌對於電影總體個性的拿捏，那種躁動感和恐懼感，氤氳在每一個攝影機之中。

而總監這一連串人事安排的是誰呢？

《万箭穿心》裡的男主角李寶莉，一生都在和此種“無力感”對付著。

所以，整部影片在描摹官場以外，也有很多妙筆。

9.《榴莲飘飘》

無論是妻子還是女兒，都給她帶來了強烈的無力感。

整部影片一直都是我內心深處的“國產影片發展史十佳”之一。

這也許能夠說明，好影片在當時被高估被忽視，但時間足夠多證明許多東西。

看完電影，我們會有一種恍惚的感覺，仔細想想，會意識到，我們的身旁，也有許許多多的樹先生，他們被人嫌棄，受不到認同，有自己的想法卻很難表達，他們也並非沒有脾氣，但受人捉弄時只能唯唯諾諾，他們活著，卻幾乎已經死了，只有當現代人須要找出一個嘲弄的對象時，他們才忽然開始存有。

有看法相同的熱烈歡迎評論家區留言探討！

較之曹保平編劇其它兩部經典作品，如《李米的猜想》、《烈日灼心》、《狗十三》等片，這一部名氣要低很多，但整部電影的力度可一點不差，蚍蜉撼大樹的故事情節，個體對付強大的惡勢力，看著讓人揪心，令人為之動容。影片中吳剛和王硯輝的演出極佳。

電影中，在宿命面前，所有人都無力。但日子總得過下去，就像是電影最後的那輛車，再破，推一推也還能向前開走。

在影片中，我們看見的是王雙立和三任副館長的博弈，事實上，這背後另有玄機。

被高估、被忽視的華語片真的是太多了，數不勝數。即便，這是個劣幣驅逐良幣的時代。

4.《剑雨》

對了，蘇照彬之後做導演時有很多經典作品，尤以恐怖片聞名於世，比如說《双瞳》，比如說《诡丝》，都是華語商業片裡的佼佼者之作。

《树先生》和《万箭穿心》有同樣的看點，它的厲害之處一是強烈的現實感，二是神級的演出。

顏丙燕在《万箭穿心》裡的演出，做到了周身每一處都是戲，呈現出的狀態更是毫無演出傷痕。

看《万箭穿心》，我從頭到尾都有種溺亡感。

1.《背靠背，脸对脸》

徐副局長。

好片沒人看，永遠都是件讓人心痛的事情。

換言之，現實生活題材影片的氣質就在於：

為什么王雙立總是轉沒法正呢？

影片裡的“真實”並非對現實生活的複製，而是一種比喻。

11.《光荣的愤怒》

豆瓣打分極高，9.4，好於99％的喜劇片。

這是一個生活化的武林。

除此之外提一句，華語獨立記錄片裡佳作太多，王兵、趙亮、徐童、周浩、範儉那些人的經典作品部部都值得去看，也部部都在主流象徵意義上“被高估”了。

某種程度上，《剑雨》是一部反類型片，《剑雨》所拍的武林，沒有家國大義，沒有一統天下，沒有人要當天下第一，沒有人要創建王圖霸業。

10.《赵先生》

張徹的電影裡，《刀》經常是被忽視的一部，但卻是我最討厭的一部，一部蠻有特徵的功夫片（我很討厭功夫片），頗很多意識流美感，但片子的個性是非常對的，那種孤獨感和命運感在影片中都彰顯得非常之好，討厭澳門功夫片的人看見整部時，都會有眼前一亮之感。

拍過《找到你》的這位呂樂編劇的舊作，看完整部，你就會曉得呂樂退步了多少。真正的自然主義題材，看似拍的是男男女女的情感問題，只不過揭開的是社會迅猛發展背後的傷疤。呂樂還有一部《十三棵泡桐》也是被高估的佳作，同樣推薦。

8.《刀》

這種的情形太常用：很通常的影片霸佔好檔期橫掃幾十億，很出眾的片子連公映都困難。

但我想，她配得上任何大獎。

它最厲害的地方，不在於將表象刻劃得細緻入微，更在於將深層次的東西全都揉在了內在。

有人覺得陳凱歌最好的電影並並非《霸王别姬》而是整部《孩子王》，我持保留意見，但我同意《孩子王》在陳凱歌編劇的經典作品裡是被高估的一部，這是一部真正做到了直面和抨擊這個某一時代的電影，影片平靜卻強有力，樸實而狠辣。較之陳凱歌多年的眾多電影，那些早年間的經典作品有種天然的生命力，雖不絢麗，卻極為感人。現如今再回看整部電影，想到謝園斯人已逝，還有幾分傷感。

我能毫不誇張地說，《万箭穿心》重大貢獻了多年來最真實的村落軍人生活圖景，也重大貢獻了多年來最偉大的演出之一。

但它在IMDB的打分算不上高，只有九點幾分。

好似他們生活中的壓力和不快也全被電影吸了進來，伴隨著影片裡女主角的人生變遷漸漸發酵，故事情節完結了，情緒也很難消退。

當年他的整部《背靠背，脸对脸》，和更早許多的《黑炮事件》，都是國產的經典作品，對比後來黃導的作品，只能說時移世易，物是人非了。

這種的武林，不常用，但蘇照彬那位編劇拍了出來，很了不起，可惜他後來經典作品不太多見了。

最後放一部記錄片吧，提及它是因為題材。排骨是個開盜版錄像店的青年人，他不懂影片，卻對各式各樣冷門大導演如數家珍，他賣碟是為的是掙錢，他最喜歡看的是馬大帥。在那個青年人的頭上，我們能看見生活的殘暴與夢想的易碎，片子本身拍得通常，但那個題材太珍貴了，對於粉絲而言，這些盜版碟，也是一種青春。

14.《排骨》

也許是天意弄人，《万箭穿心》在那兩年錯失了報名金馬，顏丙燕也就錯失了成為影帝的機會。

我很討厭電影裡樹先生下跪的那場戲，很忽然，砰地一聲，震碎了理想主義的虛幻。

女演員的演出是電影成功的重要，特別是顏丙燕。