他是天才影后，風流成性的荷里活浪子，一部《教父》創造不朽傳奇

但，即便如此，白蘭度還是深愛著父親，他在個人記錄片中曾說過，父親是

她的兒子曾說：

1972年公映的《教父》， 是他第三次走向顛峰。

時常不回來在外鬼混。對於白蘭度的生活無論不問，甚至視他為廢棄物。

翌年，他就參演了赫赫有名的《欲望号列车》。影片公映後，倍受讚譽，他也領到了奧斯卡金像獎的提名。

並再三承諾他們不能鬆懈影片攝製，不能耍小把戲，不能拖延影片攝製的工程進度。

只不過我們都會唱歌，只是很多人能憑藉著那個掙錢罷了。

他曾是荷里活片酬第二的女星，卻在晚年欠下1100萬鎊的大筆負債，並孤身一人。

1995年，即使想念大溪地迷人寧靜的環境和純樸單純的土著生活，白蘭度直接購得了特提亞島。並時常返回島上生活，陪伴小孩和丈夫。

19歲的她有著清澈的雙眸和燦爛優雅的微笑。

在這個女主角還是以沉穩紳士，白馬王子般形像的影片時代，阿瑟無疑是撕破理想主義幻夢的先例。

亨塞爾·鮑嘉

接著，特立獨行的白蘭度又一次顛覆了現代人的想像。

“白蘭度以前時代”

他的父親是一位旅行推銷員，母親則是當地歌劇團的女演員。

他開始顯得疏遠，冷靜，成熟。

沒錯，馬龍·白蘭度是一個能夠在心靈的任何時段都能夠完美地刻畫任何配角的偉大的音樂家。

但在大溪地攝製影片的前夕，他深深地被當地男孩塔利達所吸引。

。

“

而父親多迪·白蘭度，則脆弱

與土著之間關係惡化，而白蘭度的理由是影壇總是把土著描繪成暴虐無禮，野蠻凶悍的配角，假如那些現像有所改善, 他才會對那個獎則表示認同。

他含糊不清的說話形式和別在黑西服上的那朵玫瑰，都成了永遠不容複製的經典。

80二十世紀後，已經與第二任丈夫再婚後的白蘭度漸漸開始放飛自我，開始暴飲暴食，漸漸發福。

這對於還是懵懂期的白蘭度而言，是哀傷而傷痛的。

里斯·阿德勒是當時惟一一個趕赴白俄羅斯，跟從斯坦尼斯拉夫斯基本人自學過演出的英國女演員。

他或許渴求一個和睦相處完美的家庭，卻又不知該怎樣經營。

里斯·阿德勒

“一個很棒的人，一個具備多樣想像力和表演藝術感的人。”

白蘭度面臨著空前的失利和低潮。

白蘭度的兒時，沒有選擇的基本權利，而且他只能渴求有一天能徹底擺脫這種的寂寞。

憑藉著非凡的氣質和無數經典配角，令全世界的粉絲著迷。

有傳記作家曾形容他：

格利高裡·派克

而且在《欲望号街车》裡，這個狂躁而粗魯的阿瑟，穿著黑色外套戴著報童帽的樣子卻反倒成為了不朽的配角。

白蘭度的首任丈夫，印裔愛爾蘭籍女演員Anna Kashfi

相繼攝製了《樱花恋》，《百战雄狮》，《漂泊者》。知名度攀升，成為當時首屈一指的世界頂級男星。

相對平淡的生活讓他漸漸沉澱，漸漸找出了生活的方向。

在空房間碰到一個年長男孩後，他企圖修建一個烏托邦的情愛世界。

而白蘭度在政治方面向來是公義和堅強的化身。

有著天使般英俊的臉孔，卻過著悲劇式人生的忽必烈

《叛舰喋血记》

這部影片艱澀昏暗，躺在床邊喃喃自語的馬龍·白蘭度或許就像是在演出一個真實的，哀傷的，憂傷的自我。

他趕赴大溪地的塔希提島攝製影片《叛舰喋血记》。

前前後後準備了整整一年的時間，耗費了大量的資金。

憑著典雅紳士的個性和浮雕通常英俊的形像，成為無數男孩中心永遠的白馬王子。

1950年，在同學的推薦下，白蘭度步入荷里活，並執導了影片《男儿本色》。

而他與母親的關係則一直緊張，直至母親晚年也沒有獲得減輕。

白蘭度的私人生活能說比影片要更精采，但假如要給整部影片定一個主題，

年，白蘭度女兒埃裡克強殺姐姐夏恩女友一事憤慨全球。

他用整部影片，天主教會無數女孩成長為一個真正的女人。

他曾經在個人記錄片《马龙听我说》裡說到：

1954年，他攝製影片《码头风云》，出演一位充滿著熱血，為建築工人們伸張正義，並聯合抵抗的碼頭卸裝建築工人。

他是荷里活影片劃時代的人物，是永遠的“教父”，永遠的“維託·柯里昂”。

已經48歲的他，像一個初出茅廬的女演員一樣，調皮地前來試鏡。

年輕時的白蘭度，有著俊朗而充滿著肉慾的臉孔，和完美的身形。

小學時，白蘭度開始就讀於一個軍事院校。

“我一直都是母親的犧牲品。”

2004年7月1日，馬龍·白蘭度因肺衰竭在英國紐約一間療養院逝世。享壽80歲。

影片公映後，儘管獲得了不錯的迴響，但派拉蒙子公司卻在很長的一兩年裡都陷於了財務危機。

不論是史詩級的《西部往事》還是更讓人為之動容的文藝片《金色池塘》，都能夠完美駕馭。

即便返回人世，他的經典作品也會經久不衰，他的形像也將永遠被現代人所銘記。

並且詮釋了一場波瀾壯闊而超現實的內戰大片，整部電影贏得了奧斯卡金像獎影片獎的提名與戛納影展的金棕櫚獎。

但最終，厄米還是返回了白蘭度家，返回的其原因是為的是回家成婚。

但是說得上是特立獨行、風華絕代，又有著天才般唱功的女星，想必只有一名。

之後，都沒有影片再敢用白蘭度。

在面對本報記者的訪問時，那個曾經叱吒風雲的荷里活影后，卻忍不住背過身去默默地抽泣。

所以，馬龍·白蘭度所留下的經典電影還有許多。但對於他來說，話語權和聲名卻並不關鍵，他在乎的僅僅只是拍片給與的財富。

編劇的選擇是恰當而明智的，假如沒有白蘭度神通常的唱功，也許整部影片將

唱功高超，戲路極寬的

即使雙親時常在外邊喝得伶仃大醉，不回來。小孩就要他們給他們做食材吃。

他不記對白，經常在現場即興演出，從來不按套路出牌，卻成為了當時最受注目的年長女演員。

斯坦尼斯拉夫斯基則是沙俄知名演員和話劇社會活動家，也是《演员的自我修养》這兩本書的作者。

但其中最受爭論的《巴黎最后的探戈》，也許是白蘭度真實狀態的寫照。

即使白蘭度的母親是個不折不扣的“混蛋”， 他酗酒，強勢，冷漠，有暴力行為傾向。

孤僻的個性也讓他無法與人朝夕相處。

而白蘭度，也通過整部影片三度榮登奧斯卡金像獎最佳影后的寶座，並再一次獲得全世界粉絲的普遍認可。

他渴求通過他們的努力獲得父親的普遍認可和更多的關心，兒時，他會蓄意模仿鳥類的尖叫來逗父親高興。

厄米有著一隻秀麗的短髮和獨有的亞洲地區眼部。

他為的是更深刻地突顯教父的陰險和嚴肅，特地在嘴裡塞上兩團玉米和特製的牙套，此種別具一格的“毀容式”犧牲，卻有著驚人的效果。

天主在給與他天分異稟的天賦與英俊的外表同時，卻也給了他一個意外的家庭和複雜的兒時生活。

當地正逢旱季，負面影響攝製工程進度。

白蘭度從不能拘泥於一類的配角而固步自封。

他有過無數的戀人，60二十世紀，他甚至在公共場合公然嘲笑過專訪的主播和本報記者。

那些不僅僅負面影響了他的未來的生活，更讓他喪失了對婚姻關係，友情和真愛的信任。

也許這也是他最初對於演出那個職業的目地與動力系統。

他締造了屬於他他們的影片藝術風格，負面影響了比如阿爾·帕西諾，約翰·德尼羅，詹姆斯·甘多菲尼和山姆·尼科爾森等為數眾多知名男星。

他放浪不羈，風流倜儻，卻又未曾盡到母親和妻子的職責。

最重要的是，白蘭度要求不停地修正電影劇本，而編劇卻對白蘭度的演出形式並不尊重，引致兩人在片場經常出現爭執。

同時也是一個身處花花公子卻永遠活得任性而單純的寂寞浪子。

1972年，在看完《教父》影片劇本後的白蘭度有著強烈的慾望想要參演整部影片。

，且整日沉溺於酒精中。

憑藉著影片中的真摯堅強的形像，領到了奧斯卡金像獎最佳女演員獎。這是他第二次封帝。

只好，希望重複父親事業的白蘭度走上趕赴芝加哥的路途。

英國電影史甚至以他為界，分成

最重要的是，電影迄今也能夠引起觀眾們對內戰，和平與生存的深刻思考。

她的基礎教育負面影響了數代影人，其中就包含白蘭度。

後來，在米高梅的幫助下，才得以拍完並公映。但迴響差強人意，白蘭度的子公司也快速宣告破產。

“白蘭度之後時代”

減分。

是的，白蘭度的成名之路很順暢。他或許天生就為影片而生。

一部《卡萨布兰卡》就成為發展史上數一數二的經典真愛電影。

她讚揚馬龍·白蘭度有發展潛力，有才華，在他最迷茫的這時候，給與他行進的動力系統。

馬利·克里夫特

才華橫溢卻陰鬱頹美，五屆奧斯卡金像獎提名卻在中年意外過世。

而中年的白蘭度，則多了一份穩重和沉穩。

她陪白蘭度嬉戲，看著他睡著，給與白蘭度足夠多的柔情，關心和體貼。

《凯撒大帝》

整部影片的攝製過程極其曲折。

新聞媒體開始爭相傳聞，馬龍·白蘭度是個愛耍大牌，可恥，輕浮無禮的女演員。

男星約翰·甘多菲尼曾說：

他走進第一所音樂學院自學演出專業。在這兒，他碰到了一個事業職業生涯中最為關鍵的同學——

1962年，是馬龍·白蘭度具備轉折性的兩年。

前後換過三個編劇，花重金修建了兩艘艦艇，結果又意外出現大火，為數眾多船員傷勢。

1953年，白蘭度在《凯撒大帝》中飾演路易斯，榮膺愛爾蘭電影學院最佳外國女演員獎和奧斯卡金像獎提名。

他曾五次提名奧斯卡金像獎，三度贏得奧斯卡金像獎最佳女演員獎。

威廉·方達

1999年，他被英國影片學會選為“百年來最偉大女演員”第五名。

這種的行為在當時很可能將引起生命危險。

但是成功來得太過快速，成功所帶來的榮譽和財富也同樣措手不及。

看似平淡的臉孔下卻藏著不可忽視的巨大力量，典雅而殘暴，冷靜而無情。

在這個星光熠熠的荷里活黃金二十世紀，俊男帥哥，人才輩出。

他的生活喪失了自由和平淡，一言一行都將被放大，被誤讀。

白蘭度開始很多迷失。

他將塔利達送回英國，再於1962年成婚，兩人相繼生下四個小孩。

他為的是償還債務，只能去攝製許多毫無下限的小效率影片，甚至是配角。

晚年，更是屢屢遭受意外。他的小兒子埃裡克因為失手誤殺了小女兒夏恩的女友，進而判刑二十年，即便白蘭度花巨資為兒子打官司，也無濟於事。

《码头风云》

儘管雙親都有著正式的工作，但兒時的白蘭度還是在一個極其陰鬱的環境中度過。

真正的女演員，永遠是為的是配角而不斷地發生改變自身形像。

白蘭度從曾經這個靦腆羞澀，討厭站在街頭觀察途人的無名小子，成為了榮登金字塔頂部的人。

馬龍·白蘭度為的是給兒子脫罪，傾家蕩產耗費了大筆成本，一年後女兒的逝世對白蘭度而言更是無法接受的打擊。

“馬龍·白蘭度負面影響了我們這一代許多年長的女演員，在這一點上其它任何女演員都遠不如他。駁斥這一事實的人，永遠也不能懂得事情的真相。”

”

之後，他開始了輝煌之路。

當髮型師將白蘭度化為67歲的模樣時，編劇就在內心深處默默地確認了白蘭度的配角。

整部影片裡，他出演了一個出軌並自殺未遂的男人的妻子。

里斯·阿德勒將他們的所學所悟送回英國，發生改變了很多女演員對於斯坦尼斯拉夫斯基體系的誤讀，她倡導“方式派”、“體會派”在內的演出方式，並特別強調動作和肢體詞彙小於對白。

真正讓白蘭度感受到愛的，是父親曾經僱來的一個保姆，名叫厄米。

在馬龍·白蘭度的身旁，有著無數的標籤和身分。

像是喪失線的風箏，飛得越高卻越虛無縹緲。

鄰居們總是說，白蘭度家的花生醬要放到低處。

日後，白蘭度一生所重歸於好併成婚的四個男人中，三個都有著亞洲地區膚色和一隻秀麗的短髮。

他是首家勇於為種族主義和印地安土著發聲的影片新星，1965年，他購得坐落於大溪地的一片小島，並以他的名字命名。

1979年，他參演的戰爭片《现代启示录》就又以迥異的形像發生。

“有著著名詩人的外貌，職業拳手的體魄。他像導體一樣有潛力。那一代的男人一看見他就愛上了。”

連當時的總理甘迺迪都在打探，這片場到底出現了什么？

馬龍·白蘭度

但苛刻的管理工作和日復一日的課堂教學讓他很快就深感厭煩，沒多久後，他被幼兒園辭退。

再度迴歸顛峰的白蘭度仍攝製了很多好經典作品。

他婉拒領獎，並讓一位印地安女孩“小毛髮”登臺說明其原因。

他的片酬也急速大幅下滑。更差勁的是，白蘭度創辦了一間他們的影片公司，但是首部影片《独眼龙》還未拍完就因嚴重超支而停歇。

曾經參演過《罗马假日》的

他是一個單純又對立的女人，一個天使與撒旦並存的天才，即便功成名就卻嗤之以鼻，一生都在追求直觀而純粹的美好。

六十年代的老牌荷里活女星，可以說是數不勝數，但能夠迄今仍被現代人所銘記的卻不多。

他的兩任丈夫在與他結婚後，都則表示過得很“傷痛”。而他的情現代人甚至為的是他而自殺未遂。

晚年的馬龍·白蘭度也一直堅持拍片，儘管多半都接的是許多所謂的“爛片”，但他的唱功依然高超精湛。

1924年，白蘭度生於英國俄亥俄州的奧馬哈市。

年少的白蘭度時常要挨家挨戶地找尋喝的爛醉的父親，並將她拖回來。

他一生有過四次婚姻關係，無數戀人和私生女，其中甚至包含瑪麗蓮·夢露，關南施。

而影片第二次開拍後，白蘭度又要求重新攝製。

白蘭度在《教父》裡的唱功，絕對是教材式的唱功。

小兒子夏恩之後即使缺乏關懷，罹患憂鬱症，並陷於毒癮，最終上吊自殺。

只不過白蘭度桀驁不馴的個性與話劇式的人生絕非偶然。

被英國影片學會選為“百年來最偉大的女演員第二名”的

1957年到1960年前夕，他分別與首任丈夫和第三任丈夫成婚，再婚。前夕，也數次爆出和其它男人的戀情。