反轉又反轉，《扬名立万》是怎么做到的？

但是，做為一部強類型化電影，戲劇與驚悚元素的結合，絕非是一開始的設定。

編輯｜丁宇

導演裡八神完全居然這句話會火。“劇本創作者是一個影片的開端，因而也是親眼目睹流產工程項目最少的這個人。我寫的這時候，沒覺得這是一個很尤其如果，這不就是常識嗎？我甚至很多心酸。”

一個首度攝製大熒幕影片的導演，一個第一次寫院線影片的編劇，這份屬於自己的“揚名立萬”來得並不難。

劉循子墨看完之後尤其討厭，“當時啊給我笑壞了”。

疲倦有時湧上來。《扬名立万》的主要場景僅僅是一幢大宅，“中間拍到20多天的這時候，我看見這個場景，已經開始不討厭它了”。

“六個工程項目八個涼，商業投資很正常。”隨著這句對白的現像級傳播，影片《扬名立万》成為2021年國產影片的一匹黑馬。

裡八神形容劉循子墨“聰明、調皮、有許多玩世不恭”，“但很多事情都能夠從容應對”。此前，自己之間的關係並非編劇和導演，而是一個做製片人，一個做工程項目創意設計，有時候裡八神覺得不太好處理的情形，劉循子墨都能把場面處理得較好。

大學畢業後，他重新加入優酷，做製片人工作。2013年，《万万没想到》火災，依託於原班人馬，網劇《报告老板！》誕生，劉循子墨在其中出任編劇和女演員。

最高興的階段是劇本創作，“什么都不必顧忌，天馬行空地去想”，到攝製時就會傷痛起來，“即使會熬夜，熬太久之後會尤其累”。

好在女演員經常帶來驚喜。劉循子墨對餘皚磊出演的“黑衣人”第一印象深刻——那個劇中惟一的“壞人”，電影劇本起初對其的人物設置是“穿著白西裝，有點兒囂張”。但餘皚磊提出，他必須穿長衫，即使覺得他們做的殺人之事“很乾淨”。而內心深處的潛臺詞，則從“我無法讓自己搶了我的工作”更改為“你們誰都能搶我的工作，但是在工作前夕我要搞好我的工作”。

在影片的呈現出上，他與裡八神達成了共識：“踏進影片院之後的東西很重要，觀眾們的回味是什么，他以後想起整部影片，他內心深處會湧起什么樣的情緒。”

開拍當日，劉循子墨鬆了一口氣。

“果然人類文明的喜悲並不相連。”劉循子墨大笑了起來。

嫌犯和警員的重新加入，帶來了第三個困難——四條故事情節線的結合，以及戲劇和驚悚的均衡。

交代完上場人物之後，影片《扬名立万》用一個懸念拉滿了觀眾們的期待值。

整個過程，他是最緊張的這個人。開拍之後，劉循子墨經常從夢中驚醒，以為“今天嗎要攝製？別即使他們沒起來耽擱了”。

“沒有。”面對《博客天下》的提問，劉循子墨回答。

起初，《扬名立万》依然將重心放到“電影人自身的轉變”上，嫌犯只是個影子。但隨著這一聯絡線的佔比漸漸減小，裡八神發現，他必須要作出抉擇。“假如我們都指出那個嫌犯的故事情節非常感人，那他們就成為了擦邊球的配角，怎樣均衡很關鍵。”

做為劉循子墨的老同事，裡八神曾一度指出電影的置景延續了《报告老板！》的藝術風格。“就這種的皮沙發來三個”，他拍了拍他們坐的位置，“再把這個椅子搬過去，就這種”。

導演劉循子墨對此並不駁斥，雖然他“從來沒玩過電影劇本殺”。編劇裡八神萬萬居然那句對白會火，他寫的這時候帶著心酸，卻不幸地讓我們笑了。

嫌犯就在現場。

直至有一天，他忽然想到，如果兩個人開著電影劇本會，聊一個案件，此時忽然有人掀開桌布，發現有個人戴著腳銬，會怎么樣？

他和藝術指導商議：“我們給人的第二感覺，不一樣的清光緒。”

《扬名立万》最終呈現出的結果與《报告老板！》只不過沒什么關係，惟一的保留是鄭千里在電影伊始時的對白：“那個片子必須這么拍。”

導演劉循子墨說他“從來沒玩過電影劇本殺”，編劇裡八神萬萬居然“六個工程項目八個涼，商業投資很正常”這句對白會火。這是屬於自己的《扬名立万》的故事情節。

那時，劉循子墨已經陷於茫然狀態長達兩年多。2016年，在《报告老板！》第三季播映之後，他開始籌備同名影片的攝製。在電影劇本和建組工作均順利完成後，勞方撤資，一切工作陷於停滯不前。劉循子墨不願意讓這件事就這么過去，“假如我去做別的，不去動那個東西了，那個事就沒了”。

“新鮮感”的直覺同樣發生於女演員的選擇上。劉循子墨以出演黃家輝的尹正為例，形容對方讓他們深感疑惑。“從《夏洛特烦恼》到《飞驰人生》，他怎么能一本正經地搞怪。他就像一團霧，能演繹相同的配角，我很想曉得黃家輝他會怎么去演繹。”

第二次攝製《报告老板！》時，他對編劇的工作並不熟識，一個比較簡單的場景，要拍一個早上。劉循子墨開始意識到那個職業的艱困：“要做編劇如果，你得更為努力。”

在創作上，劉循子墨須要“新鮮感”，這直接反應在電影的置景。清光緒的北京古典藝術風格雜糅，劉循子墨一口氣對《博客天下》講出了四種古典藝術風格，“但我們挑選出了Art Daco——從比利時傳至芝加哥的尤其流行的一種藝術風格。”基於個人審美觀，劉循子墨指出這類藝術風格與故事情節相契合，“有一種柔情，還有一種高傲的感覺”。

起初，《扬名立万》的故事情節雛型“更多地聚焦於劇組攝製”。裡八神說：“比如說資金鍊脫落了，重要的女演員跑路此種事。”

回想起來，“劇組回憶錄”和《广播时间》在個性上有共同之處，也是劉循子墨和裡八神一拍即合的其原因。起初，劉循子墨還企圖為《报告老板！》的影片尋求很好的攝製方案，但和裡八神探討之後發現：“我們能另闢蹊徑，向著嶄新的方向前進。”

加上攝製《扬名立万》，劉循子墨把這幾件事定位他們的“五個結點”。

《报告老板！》帶給他最大的寶物，是“天馬行空的想法”。他會嘗試用相同的方式去想一個“梗”，“有可能一兩天都憋不出來，但是化解一剎那，哇，我都要哭了，太高興了，而且尤其激動，想立刻就去拍。”

做為一部群像戲，《扬名立万》聚集了七個關鍵配角：製片人、導演、編劇、女演員（兩男一女）、電影劇本高級顧問（刑事案件嫌犯和警員）。除前面二者以外，在電影劇本創作末期，每一配角都有完整的人物小傳。“先把人物放進去，看自己怎么相互碰撞。”

最終的效果讓他深感驚訝。裡八神對酒吧裡的小丑點綴第一印象深刻——“這個象徵著娛樂之神。我看見它的這時候，覺得影片的層次感一下子就上來了”。

其中大量的臺詞須要反覆修正，“包括一個人入場的這時候，出現什么事情，第一句話要跟誰吵，全部都是經過探討的，基本上每一次爭吵裡都涵蓋著許多信息公佈。”裡八神告訴《博客天下》：“對於小場景室外戲，基本上都是依靠著詞彙來支撐起來。”

“做編劇，你得自學和主創人員們溝通交流，怎么去提要求，並闡述他們的想法。而且要極為著重細節，我們看網劇可能會被其它事分散注意力，但是你把人家關到一個黑屋子裡三個半小時，就盯著幾塊螢幕看，你呈現出的一切都盡收眼底。所以場景、道具、邏輯方方面面，都要更為考究才可以。”

影片《广播时间》主要敘述了商業與表演藝術困局。其中的經典臺詞是：“滿意的經典作品並非輕易能做到的，讓步再讓步，喪失了他們就可以作出經典作品。”

他覺得要信任專業的人做專業的事。從《报告老板！》開始，劉循子墨就指出影片是共識之上的集體創作。從兩年半的電影劇本雕琢，到四個月的攝製，《扬名立万》在每一人的創作努力中真正順利完成了“一部電影的誕生”。

最後，自己指出必須對觀眾們保有信任感。裡八神指出那個平衡點是“這時笑一下，無傷大雅，換句話說，這個這時候，嗎非笑不容”。劉循子墨覺得，“某種意義上，它們（臺詞）在故事情節和情緒上，成就了那些人物”。

某種意義上，這份“信任”來自於一個新人編劇的“借力”。此次《扬名立万》的剪接師張琪，負責管理過《邪不压正》《芳华》等數部影片的剪接工作，對方曾問劉循子墨：“你要和我一起來剪接嗎？”劉循子墨提問：“不必，你先依照你的想法來。”

“你有過這種的困局嗎？”

比如說編劇黃家輝（尹正飾），此前是本報記者，配角設定為“內容為先，且尤其尊重事實”；而導演鄭千里（喻恩泰飾）“也在意內容，只是更偏向市場”。

融合他們平常開影片劇本會的實戰經驗和從《广播时间》中吸取的靈感，故事情節有了最初的基調——一部影片的誕生。劉循子墨拿著那個名字去註冊，發現已經被自己搶注，經過內部團隊的商討和選擇，名字最終訂為《扬名立万》。

驚悚的重新加入，則讓《扬名立万》在最終的立意上，跳出了對行業展現出。但關於影視製作行業的“梗”並沒有被覆蓋。公映之後，以“六個工程項目八個涼，商業投資很正常”為代表的對白實現了現像級傳播。

基於這一點，劉循子墨給他們的影片成名作打了分：“極為制如果，我打八分。”

作者｜趙雅靜

“這時候就有個很麻煩的問題，一人一句話，一頁紙就過去了。”人物為數眾多帶來了第二個困難——每一人都得立的住，“無法寫著寫著，寫丟了一個人。哪個配角塌了，樓就塌了。”

靈感從天而降，驚悚元素入局，故事情節開始轉向。

“我尤其怕現場隨便一個人把我問住。人家全都是身經百戰的人，回來跟你一同做那個東西，假如隨便提出一個問題就能把我問住，那太丟臉了。”

在劉循子墨和裡八神認為，影片裡每一配角都並非絕對的“好”或“壞”，而是具有多樣的層次，須要通過對白進行展現出。

這是劉循子墨有意而為之，他告訴《博客天下》：“那句話也確實是贈送給《报告老板！》和討厭他的朋友們。”

再後來，就是後面的這個故事情節。劉循子墨籌備攝製《扬名立万》，須要順利完成從網劇到影片的成長。

直到現在，劉循子墨還會有時想起拍《报告老板！》的日子，感嘆“那時候創作嗎是無憂無慮”。但第三季拍完之後，他覺得沒有什么更新的東西能拿出來了。