我挺想念小妞白百何

我始終認為，即使一些眾所周知的其原因，白百何做為女演員的成就，有點兒被高估了。

一切故事情節圍繞男主角展開，一切小角色圍繞男主角演出，一切情緒圍繞男主角調動。

那個術語脫胎於英語中的chick flick，多指以女性主人公為核心而讓男性配角退居陪襯的真愛影片，在荷里活，茱莉亞·亞當斯和桑德拉·弗蘭克最愛拍此類影片，澳門也有容祖兒對小妞影片樂此不疲。

簡言之，它做到了一部出眾的小妞影片必須做到的事情。

我還記得它公映時所製造的轟動，三天影片票房破億的戰績放到今天也許不足為奇，但在當年的國內影片市場，一部小效率劇情片能夠以黑馬之姿逆襲實屬難於。

好在，白百何不只是個明星，更是個女演員，但是是個有唱功的女演員。再喜歡她的人，也不了駁斥這一點。

就《失恋33天》而言，整部脫胎於豆瓣熱帖的影片在2011年的觀眾們認為是無比貼近現實生活的，黃小仙那個配角頭上，能讓太多觀眾們看見他們的影子，她失戀後種種看上去很多矯情的表現，也足以讓許多人造成共情。

這么說也並非沒有道理，小妞影片中男主角永遠被所有人圍困呵護的情形，在現實生活中的確極少發生，這也是小妞影片能夠給與觀眾們滿足感的關鍵其原因。

白百何所以也是帥哥，但她美得並不驚豔，略顯鄰家的相貌，帶點“勁兒勁兒”的個性，讓她與小妞影片形成了完美的匹配。

現如今再看小妞影片裡的白百何，竟有“當時只道是尋常”之感，她演出的自然與嫻熟，再沒有人複製得出來。

復出被誇真性情？他以前乾的事兒都忘了？

並非每一黃小仙在失戀後都能碰到王小賤，但把黃小仙拍得夠真實，觀眾們也就願意堅信王小賤的真實存有。

她從不會將配角刻畫得脫離現實，她出演的一切配角，都好似是在我們身旁真實存有的。這是女演員的能力。

當《失恋33天》忽然發生，我們的體會就是五個字，眼前一亮。

趨勢並不大，場面很小，但故事情節不復雜，共鳴挺好找。

那是國產商業類型片蹣跚學步的二十世紀。觀眾們漸漸發現，國師的大場面和凱爺的假唯美看多了就膩，馮小剛的喜劇電影倒是有電影票房影響力，卻一直在尋求轉型，姜文雖好但出口量太少，甯浩在“瘋狂”了兩把之後則即使《无人区》的難以公映暫時陷於了低潮。

所以，以下特徵都是創建在“小妞為王”的基礎上的。

不知道“小妞終究是人”的道理，就只能在爛俗的狗血故事情節裡打轉了。

十多年後再看整部電影，我已經無意再對影片的故事情節和其所深入探討的愛情觀進行太多討論，但我驚喜地看見，在《失恋33天》裡，黃小仙的都市生活本身是真實可感的，她辦公大樓的窗前，就是人來人往的三里屯，沒有什么架空，也沒有什么濾鏡。

較為關鍵的特徵還包括：男主角可以可愛，但一定無法是傳統意義上人見人愛的大美女。

颯姐轉型成功，沒人記得她聖心瑪麗蘇的慫樣了？ 晚上約辣妹！這女人嗎配不上她啊！

她他們都說，老演小女孩她也無法忍受。這一年，她嘗試了許多其它類別的電影與配角，文藝片也演，恐怖片也接，儘管影片質量多半通常，很難複製昔日的輝煌，但捲土重來的心勁似乎還在。

《失恋33天》公映已經足足二十週年了。

本文經許可轉載自影片爬蟲（film5252）

有的女演員有少女感，但她只能演長不大的男孩，就算六十來歲了，還是小公主的個性。但白百何相同，她演的配角能讓你看見少女心，但你又知道，她演的是孩童，“純真”這三個字本就有反義，她往“真”去演的這時候，並不裝“純”。

《失恋33天》成就了白百何，白百何的橫空出世則讓我們看見了男性女演員的另一種機率。

後來，小妞影片曾一度成為了國產電影的電影票房密碼，而白百何也以小妞影片代言人的形像躋身於一線，在電影界擁有了一席之地。

白百何是能把悽慘的現實生活與幸福的理想都詮釋在臉上的女演員，她“勁兒勁兒”的個性與熊頓不服輸的性格剛好映照，而她略帶厭世感的灑脫個性又能把熊頓的悲觀演繹出來。

無論是為男主角設置困局還是要求男主角無法太過美豔，都是小妞影片這一類別在經過無數次探索後找出的“成功祕籍”。

可惜的是，後來絕大多數拍小妞影片的內地製作者，只學會了模式與技巧，卻忽視了精髓。

究竟什么是小妞影片？

令觀眾們深感眼前一亮的是小妞影片這一類別，也是白百何那位女演員。

一個遭受了女友劈腿的都市女青年，時刻都處於崩盤的邊緣，對於一些男演員而言，看見那個配角，可能將分兩分鐘都想“炸裂”。

私以為，白百何唱歌最大的特徵是三個字：舒服。

私以為《滚蛋吧！肿瘤君》算是白百何在《失恋33天》後又一部小妞影片的代表作品。

她並非個難演過火的女演員。

許多人喜歡小妞影片，理由是小妞影片不切實際，以烏托邦化的敘事美化了生活，忽視了現實生活的殘酷性。

《失恋33天》的成功並非偶然。

假如再對小妞電影的特徵進行精細的解釋，還會發現很多要素，如主人公多半生活在都市之中，主人公在影片開始時基本都會遭受真愛或事業上的困局（常常是疊加而來的）。

17年出現的所謂醜聞所以負面影響到了白百何的演藝職業生涯，但無論是被動還是主動，她也到了須要轉型的階段。

白百何不常“炸裂”，她是把這些“炸裂”瞬間揉碎了放到每分每秒裡的，看她的演出，看的是一個配角在電影中呈現出的完整狀態，而並非某場戲的忽然炸裂。

所以，社會輿論環境對於“做過失事”的社會公眾人物從來都不能友好，較之二十年前，白百何現如今的路走起來肯定會更為艱困。

看見她的這時候，我們意識到，好女演員不見得就一定得和觀眾們有距離感，當這些皇和後們都一門心思地在追求國際範，小妞白百何的發生更變得親切可人。

在爛片裡，白百何也極少呈現出爛演出。回看《分手合约》和《被偷走的那五年》，我們就能相信這一點。

換言之，《失恋33天》是部正常人拍給正常人看的影片，這或許本不想算是個缺點，但無論是放到二十年前還是現在，這種的影片都太過稀缺。

儘管趙薇執導的《非常完美》在2009年就已經開了內地小妞電影的先河，但由於影片質量和女演員適配度的其原因，直至《失恋33天》公映，內地電影人和觀眾們才真正意識到了小妞電影對觀眾們強大的潛力。

影片中配角所言的對白，也沒太被文藝腔環境汙染，無論是揶揄還是感嘆，說的都是人話，各個臺詞的設計，有為的是進一步增強話劇武裝衝突所做的處理，但基本上也都是人能幹出來的事情。

二十年的時間足以發生改變太多事情，更何況一種影片類別和一個女演員。

而再後來，小妞影片的白銀時代漸漸消逝，白百何也在火災之後即使個人其原因美景不再。

整部影片改編自同名漫畫書，講訴的是患有肺癌的熊頓在與病魔抗爭的日子裡仍然笑對人生的故事情節。有真人原型的配角，不太好演，但熊頓他們就說過，假如要找人來演他們，除白百何外不做第三人選。

偶然看見了一篇不起眼的消息：

臺詞百何最合適的評價，也許就是，她是個會演影片的女演員。

她演出的這時候，有呼吸感。

只好，我們能記住白百何的許多配角，而不只是兩個名場面。她執導的一些影片只不過就故事情節而言槽點太多，狗血到無法再狗血，把她幾乎變為了“肺癌專業戶”，但她刻畫的配角仍然能讓觀眾們造成共情，這多少是因為她的基本功夠好，演出有下限，演小妞影片，又足夠多嫻熟。

脫離時代濾鏡，它本身也具有成為爆款影片的條件。

而《失恋33天》裡的黃小仙一角就很難演過火。

但這么說似乎也是片面的，絕大多數成功小妞電影的出眾之處，正在於找出了與真實生活接軌的形式，儘管結局常常是理想化的，但在觀眾們認為，影片中男主角所經歷的一切，都是真實可能將出現的。

小妞影片須要讓更多的男性觀眾們在觀影時找出代入感，代入感強了，共鳴就有了，情緒的發洩也就順利完成了。

細想起來也的確如此。

小妞影片的核心特徵只不過就是五個字：小妞為王。

經歷了短暫的輝煌之後，小妞影片在電影票房上的統治力已經不復存在，能成為大爆款的不再會是《失恋33天》、《滚蛋吧！肿瘤君》這種的小妞影片，《战狼2》成為電影票房亞軍的一剎那，國產商業影片也迎來了他們的“周秦之變”。

很多女演員骨子裡就是演戲劇演電視劇的，唱功也不差，甚至稱得上好，但演影片，怎么看就怎么不最合適。白百何相同，她是天生的影片女演員，她曉得面對攝影機該呈現出什麼樣的狀態就可以讓觀眾們看著舒服。

她頭上有種功能，是極少有男演員具有的，她能演長大了的男孩。