編劇劉循子墨大熒幕成名作《扬名立万》，展現出第三代電影人成長的縮影

群像的刻劃天然有其複雜性，每一配角要力求刻畫得鮮明且多樣，這對導演、編劇和女演員而言都是個非常大的挑戰。創作末期，黃家輝在導演和編劇團隊的構想中還只是一個軟弱的配角，他將從沒有太多毅力面對重重的阻力，漸漸成長為堅定的公義鬥士。但經過反覆調整後，導演和編劇們選擇了把黃家輝刻畫成了從一開始就錚錚鐵骨、個性鮮明的人物性格，這也為其它配角後續堅強顯露正直主色騰出了更大的對比空間與更強烈的話劇衝擊。

在各式各樣影評人中，能數次看見觀眾們指出《扬名立万》是站在影片工作者的角度，深入探討影片的象徵意義與價值，去求真求實。青年編劇劉循子墨對這種的看法深感贊成。電影劇本編寫之初，他和創作團隊就選擇了讓影片從業者來做主人公。觀眾與否會關心影片人本身的故事情節，創作末期我們有過遲疑，但我們始終抱著許多自我堅持，希望通過精采的故事情節去展現出那些影片現代人的捫心自問，讓同行與觀眾都更願意去想一想——拍影片的目地究竟是什么？

這種的配角刻畫對女演員的詮釋提出了高度挑戰。《扬名立万》在女演員們的詮釋上，也給觀眾們帶來了很多驚喜。在接近結局的這時候，鄭千里在樹林旁說“我要拍整部影片”，又在面對陸子野的駁斥時退縮，內心深處的正直和麵對危險的絕望形成了鮮明的對立和武裝衝突，這被喻恩泰生動地表現了出來。再如，片中黃家輝一個永遠追求真相的人，片中現代人對他的評價是“小李那個人從不說假話”。但黃家輝最終放下了伸出去要抱住夜鶯的手，告訴我們他道歉了人，選擇去保護受害人生活的平淡。

編劇劉循子墨提到這一幕時是這種解釋的——電影劇本不可能將把黃家輝的表情等細節全數表現出來，但一剎那，尹正的光亮表情和環境的溫暖顏色，讓人有了和看電影劇本完全相同的感覺。”

《扬名立万》被評價為三季度國產片中的“一匹黑馬”，這表達了現代人對整部影片的鐘愛和尊重。值得我們鍾愛和尊重的不但是熒幕裡的故事情節，也是畫外第三代青年影片現代人，對影片的愛好和思索，和對真善美的不懈追求。

青年編劇劉循子墨的大熒幕成名作——驚悚喜劇片《扬名立万》於11月11日全省公映，公映後口碑與關注度一路上行——熱搜不斷、讚譽不停，業界對其的影片票房市場預期也一路上調。在前後各有重大檔期，同時還有出口大片公映的十二月，《扬名立万》能取得這種的市場戰績，並贏得觀眾們與行業的共同普遍認可，離不開創作團隊的專注、誠懇、反覆琢磨。做為一部“講創作”的經典作品，青年編劇劉循子墨在創作中既有疑惑也有收穫，為觀眾們展現出了第三代影片人成長的縮影。在接受新聞媒體專訪時，青年編劇劉循子墨曾一度則表示，想要通過整部影片向觀眾們傳達意志與正直，希望把溫暖的力量傳遞下去。

事實上，除了黃家輝，片中齊樂山的感情線和與其它配角的智力對決，蘇夢蝶以男性視角的思索和表達，片中的那些配角都是複雜而飽滿的，讓我們看見了一個個活生生、有血有肉的真實的人物。影片中關於一大群影片人的個性特質絕非是影視製作行業獨有，而是會發生在各式各樣行業的人頭上，自己並並非真正象徵意義上的惡，更多是現實生活的讓步，此種讓步性和內心深處的正直和堅強成為了很多對立和武裝衝突的來源，也更自然地喚醒了觀眾們的共情。

編劇劉循子墨將做為影片人的自我剖析和思索也在影片中清晰的展現出了出來——通過配角們之間的對立和武裝衝突，通過女演員內心世界的掙扎和發生改變，通過配角們的一句句對白、一次又一次判斷和選擇。堅強地追求真實、追求正直和保護幸福，成了整部驚悚喜劇影片的核心價值主題。正如編劇劉循子墨一直秉持著胡適先生在《热风》中的一段話：願中國青年都徹底擺脫空調，只是向下走，不用聽自暴自棄者流如果。能處事的處事，能發聲的發聲。有兩分熱，發兩分光，就令螢火通常，也可以在黑暗裡發一點光，不用等候炬火。之後如竟沒有炬火，我就是惟一的光。以此激勵他們，鞭策他們，努力向下為中國影片事業重大貢獻他們的一份力量。

“求真求實”“追求真善美”，這兩點在電影中一直有關鍵的彰顯，在影片的開頭，那個電影中的所有人，都用實際行動展現出了他們做為藝術工作者的良知。