整部恐怖片大師的續集，能列為必看名單

血腥惡魔的主要締造制度，就是結合（相同種屬物的混合，如狼人）和分裂（互相差別，但是有有關對立元素的重新分配，如活死人）。

溫子仁在專訪中曾說：“鏡頭能展現出、敘述出現代人血腥或恐懼的行為動作，但是，只有聲音能穿透進觀眾們的屁股裡，刺激自己想像出超越螢幕內的血腥景象。”

那個受精卵肌瘤直接長在女主角的背面，跟她共享一個屁股和皮膚。

他先採用微弱的聲音或長時間的沉默來製造懸念，再忽然發出爆炸聲，製造一種尖銳的恐慌。

去年全球公映的《致命感应》，是溫子仁繼2016年上映的《招魂2》後，首度迴歸主演恐怖片。

比如影片中女主角的妻子，躺在椅子上休息，忽然聽見廚房裡蔬果攪拌機發出異響、接著是洗衣機莫名其妙關上，再者是電視節目忽然就關上了……

在鏡頭上頻繁藉助斜線構圖。

但假如是恐怖片的發燒友，《致命感应》自然必須列為必看清單。

這幫助觀眾們從絕望的心理反應，步入審美觀的機率，既懼怕又樂意去體會故事情節的跌宕起伏。

從《招魂》到《潜伏》再到《致命感应》，“家”都是靈異故事情節的出現場所。

其中，《电锯惊魂》《潜伏》《招魂》，均已經成為恐怖片裡的大IP，持續面世電影版。

溫子仁重視聲音的採用，除了多樣的聲效採用外，溫子仁還擅於採用影片裡的各類原聲帶：

而在此過程中，恐怖片發掘人類文明靈魂深處的黑暗帝國，在絕望和尖叫聲中，審美觀者將絕望的情緒、將日常生活中累積的心理折磨轉化成，贏得一種短暫性的情緒解脫。

2004年他主演的《电锯惊魂》一鳴驚人。之後他持續面世了一連串經典的恐怖片，比如說2007年的《死寂》，2011年的《潜伏》，2013年的《招魂》。

他的容貌像異形，黏稠、醜陋、怪異，更讓人觸目驚心。

藉助配角形像、環境氣氛與畫面感帶來簡單的聽覺、視覺的感官衝擊，引起觀眾們的血腥體驗。

血腥片血腥感的第二個來源，就是血腥形像的刻畫。

第二種是，在熟識中製造血腥。

所以也有必要進行親情提醒：對於不肯看恐怖片的觀眾們來說，不用強求。

家本是一個安全、溫馨的場所，但惡魔忽然就發生在女主妻子的身旁，給他致命一擊。

幻化的光影、絕妙的構圖、獨有的攝影機與場面調度，充份使出了溫子仁在非常有限空間裡、非常有限的製作效率裡挑起觀眾們情緒的拿手好戲。

《致命感应》具有一部傑出恐怖片的情緒疏導機能。

有調查表明，人類文明的絕望不利因素依序排序為：喪生、黑暗、寂寞無助等等，那些剛好是血腥電影中關鍵的血腥元素。為什麼觀眾們觀看血腥片，就是為的是體驗那些東西？

男主角驚醒，觀眾們也跟著“jump scare”。她聽見響聲後匆匆下樓，卻發現妻子癱倒在地，屁股已被徹底扭斷。

必須明晰的是，不論觀眾們在恐怖片裡體驗了多么危險、多么驚悚片的場面，觀眾們的內心深處只不過清楚地曉得：這一切存有於影片裡，現實生活是安全的。

特別是溫子仁利用《致命感应》進行了溫情化的主題表達：善念擊敗邪念，迴歸家庭友情；靈魂獲得“挽救”，正常社會秩序得以恢復。

《致命感应》片花

很多不肯看恐怖電影的觀眾們會納悶：為什么恐怖電影那么嚇人，還是有人討厭看恐怖電影？

有如英國當代藝術哲學家諾埃爾·劉易斯在《恐怖哲学——心灵悖论》一書中表示的：

《致命感应》中，“惡魔”是長在人體頭上相似像連體嬰的受精卵肌瘤。

“汝之蜜糖，彼之砒霜”，許多血腥場景確實可能將嚇到觀眾們，甚至給觀眾們帶來心理陰影。

熱烈歡迎投稿，影評人、劇評、書評、綜藝節目觀察等均可，一經選用，稿費從優。

這是藉助觀眾們對家的溫馨想像，製造出乎意料的話劇效果，即jump scare效應（又稱為“跳躍式驚嚇”）。

題材血腥、內容驚悚片、氛圍陰森、讓人不寒而慄的血腥片，一直是最受觀眾們熱烈歡迎的影片類別之一。

在攝影學與社會學中，斜線意味著不平衡，凸顯出命懸一線之感……

《致命感应》沒有例外。

《致命感应》的拍攝地地主要是一幢山間大宅。屋內是花園，夜晚煙霧瀰漫著、燈光鬼魅，就似的身處無人的孤島。

即，觀眾們始終是站在第三者的旁觀態度，而非親歷者的態度。

第二種營造血腥氣氛的表現手法，是聲音元素的採用。

同時，他會放大主角因絕望而變粗的呼吸聲，讓觀眾們的心跳也不自覺快速。

因而，恐怖片裡的怪物形像，基本是惡魔、吸血鬼、殭屍、文藝復興的巫師、狼人、外地球微生物、異形物等兩類。

欄杆狹長的，樓道深遠，房內相同空間的轉換，造成很強烈的空間感，渲染了人物內心深處的空蕩蕩。

《致命感应》海報

溫子仁影片中血腥氣氛的營造，主要有四種表現手法。

溫子仁也是少有的憑藉著恐怖電影打進荷里活主流市場的編劇。

血腥形像的展現，亦包含惡魔對人體的暴力行為、吞噬和分屍。

此種皮膚暴力行為，在溫子仁此前的《电锯惊魂》《非法制裁》《招魂》中頻繁發生。

影片後半程惡魔大殺四方，那種肌腱頸部扭曲、皮膚異化的血腥場面，頗有偵探·伯格的韻味。

與西方恐怖片普遍倚賴血腥、暴力行為元素相同，有著東方血統的溫子仁，也擅於藉助東方人頗具民族特色的心理絕望方式，諸如神祕、暗示和心術，營造出更加陰森恐怖的氣氛，把恐怖電影推至新的境界。

許多惡魔都是相同種類微生物的混合（如狼人、貓人、蝙蝠俠），既有心靈，同時又沒有心靈（如具備他們信念的機器人），或是同時是死的，又是活的（如吸血鬼、殭屍和木乃伊）；

溫子仁的迴歸之作，自然倍受粉絲期盼，曾一度登頂豆瓣熱門影片的TOP1。

而假如要說千禧年後全球電影界的血腥大師，一定不能不提華人編劇溫子仁。

攪拌機的聲音、門被風吹開的聲音、電視節目嘈雜聲、步伐的窸窣聲、滴水聲等，來強化血腥壓抑氛圍的刻畫。

恰恰相反，恐怖片能幫助一部分觀眾們釋放出自己的絕望情緒。

值得關注的是，《致命感应》也是少有的實現中國大陸省份和北美地區院線、HBO MAX同步播映的影片。它在國內視頻門戶網站網絡平臺同步上線。

血漿、腦漿、破碎的遺體等元素，直接刺激著觀眾們的脊髓。

自然地，恐怖片的惡魔形像，幾乎無一例外都是分裂、破敗、畸形、醜陋、噁心、怪異、癲狂……它是美的反面、是對和諧的挑戰。

絕大部分恐怖片是小效率製作，須要製作者螺螄殼裡做道場，在非常有限空間裡，通過多樣的運鏡處理，提高觀眾們的沉浸感和緊張感。

俯拍女主角爬樓梯，並在樓道里奔跑的攝影機，進一步增強觀眾們的天主視角，烘托出女主角的渺小絕望、逃無可逃。

警局拘禁室那一段皮膚血腥打戲，是影片裡的名場面。

攝影機調度，也是溫子仁營造血腥氣氛的第三種表現手法。