《雄狮少年》製作有多精良？獅頭“以假亂真”，中後期渲染燒壞計算機

故事情節又燃又勵志，配角很醜但很調皮

所以，《雄狮少年》做的這一切並非為的是炫技，而是順利完成具備煙花氣的美學表達。

談到製作，孫海鵬透漏《雄狮少年》製作難度很大，舞龍會有大量指甲，並且賽事打戲中還有大量途人，最終半決賽，有幾千個途人和綠茵場上的上百個獅頭。

勵志成長是大主題，但同時影片容納了多種不同現實生活元素，順利完成了多層面的表達。其中有親情，阿娟的人設是典型的留守少女，雙親在深圳打零工保持家中的開支，和雙親互相悲傷、無法見面的打戲折射出了家人遠離、雙親沒能參予小孩成長的現實生活困局和親情羈絆；還有友情，阿娟和阿毛、阿狗四個人為舞龍夢想拼搏努力，在那個過程中不捨棄、不放棄，突顯出友情的難能可貴；同時還有真愛，三個同名的阿娟是少女情竇初開的懵懂，鹹魚強和丈夫則是中年情侶的理解、寬容與支持，每一種感情都在影片裡通過寫實的故事情節找出落腳點，引起觀眾們共鳴。

《雄狮少年》的故事情節主線留守少女阿娟和摯友阿貓、阿狗在退役獅王鹹魚強的專業培訓下出席舞龍賽事，經過重重的磨練，從病貓變為雄獅的成長故事情節。

編劇張苗則指出，影片中四位少女的成長很尤其的一點就是自己的成長真的、接地氣，且充滿著重大意義，夢想照進現實生活，但現實生活又對夢想致敬。影片中的少女都太普通了，和我們一樣，而且在故事情節設計上，每一個階段都沒有脫離現實生活，合乎了觀眾們對成長的理解和市場預期。

從《大圣归来》到《新神榜：哪吒重生》，藉助中國傳統IP翻拍動畫片更難獲得觀眾們的肯定，也難有出眾的影片票房戰績，那個道理編劇張苗很清楚，但他還是提出了《雄狮少年》的創作思路，也通過上海精采為影片投資。

孫海鵬透漏，在整個創作過程中，團隊開會和日常探討說得最少的就是煙花氣，張苗則指出煙花氣就是自然主義的美學表達。

值得一提的是，也許是為的是突顯少女們的“平凡”，影片中的配角設計看上去都較為“醜”，這一點也在網上引起了很多爭論。但看完影片之後，則會指出這種的設計儘管大膽地挑戰了觀眾們的審美觀，但很合理。對於配角設計，孫海鵬也深信是對的，並透漏最初曾想過設計的卡通許多，但反覆嘗試之後還是指出更接近真人一點更最合適，和故事情節也相適應，而且最後就決定用一個自己沒有嘗試過的藝術風格順利完成，他也非常感謝編劇張苗沒有阻擾他們的創作，而是普遍認可了這種的設計。

張苗也透漏了背後的艱苦過程，每一幀鏡頭的渲染就要10個半小時，製作團隊幾乎將雲渲染農莊的資源全數用完了，但是還宕機了無數次。尤其是最後半決賽的打戲，即使要接近實拍，沒有在中後期“造假”，而且整個鏡頭一次性渲染，而匯聚幾千個途人、上百個獅頭的場景太大了，遠遠超過了以往國產動畫電影的極限，結果渲染農莊的電腦就爆掉了，幸虧有其它公有云團隊幫助，才最終順利完成了製作。

《雄狮少年》只是開始，打造出“少女”宇宙

這種的創作計劃源於張苗對人文的認知。他指出經典作品的創作以5000年人文為基礎，如果足夠多真摯、努力地向人文致敬，就一定會收穫驚喜。的確，正如他市場預期的那般，《雄狮少年》帶給觀眾們太多驚喜，影片將於12月17日全省公映，既是一部傑出的原創動畫片，也有望成為檔期內最大的黑馬。

《雄狮少年》另一個特徵就是製作精良，鏡頭呈現出很高的製作水平。

由張苗監製、孫海鵬主演、裡則林編劇的電影《雄狮少年》將要於12月17日全省公映。12月3日，張苗和孫海鵬攜影片來廣州路演，影片放映完結後，全場過千位觀眾們自發響起三次歡呼，影片贏得觀眾們集體好評，我們也訪談了製片人張苗和導演孫海鵬，自己分享了影片的創作幕後、想要傳遞出的思想文件系統，以及對“少女宇宙”的宏偉總體規劃。

而且，電影中能看見許多獨有的嶺南文化，建築物、民風民俗文化，以及木棉花、煲仔飯、腸粉等元素。為的是真實還原那些，團隊前期畫了大量的概念圖和採風，編劇孫海鵬透漏，假如時間充足，自己甚至想把腸粉製作過程也表現出來。

相關少女成長的電影無法細數，為什么《雄狮少年》能成功打動觀眾們？編劇孫海鵬直言電影故事情節並不複雜，但以自然主義為基礎就難打動觀眾們，同時創作團隊儘可能向影片中注入更多的感情敬佩點，讓電影多樣起來，多層面的表達讓電影不那么單一，這是《雄狮少年》較為不同之處。

細節到位纖毫畢現，中後期渲染燒壞計算機

對於這種的創作方向，編劇張苗深信少數民族的就是世界的，嶺南文化能夠輻射整個中華少數民族，帶來集體共鳴，能夠成功地打動觀眾們。

除此之外，張苗不僅要做原創，還要打造出他們的“宇宙”，讓所有原創經典作品和原創形像都能夠有機會在一個熔爐裡頭共同發光。而且《雄狮少年》只是開始，上海精采攜手編劇孫海鵬，將打造出“少女宇宙”，其中涵蓋兩部動畫電影以及兩部真人電影，《雄狮少年》是首部，未來的兩到五年內會把6部影片全數順利完成。

影片中舞龍的打戲實現了細節上的纖毫畢現，在大熒幕上的獅頭足以“以假亂真”，讓人誤認為是實物和動畫電影的融合；而場景設計同樣給人這種的錯覺，雨中的街道、深圳芳村車站的街景等等同樣過於真實。

而這一切，全都是通過動畫電影表現出來的，指甲一直是動畫電影製作中的難點，要前期創建數學模型、作出指甲，還要通過物理學演算法順利完成那些指甲的運動狀態，化解有關技術問題須要花費大量精力。孫海鵬透漏，之所以《雄狮少年》的整個指甲呈現出這么好的狀態，是因為製作團隊沒有用討巧的辦法去製作、沒有包裝成風格化，而是要做到每兩根都能數出來。

這是非常大膽、但同時也有前瞻性的選擇。張苗直言，用現有IP翻拍的確會輕鬆許多，但在他內心深處，原創有著無比崇高的光環，他一定要堅持做原創。