一項成就媲美張曼玉，惋惜袁詠儀未成新星

在電影的後半部分，梁朝偉飾演的作曲家阿杰即使堅持理想而生活困苦，但性格開朗純真的戲班女孩阿敏發生在他身旁熄滅了希望之火。阿敏惡魔怪異無拘無束的配角形像和彼時的袁詠儀個性形像貼得最近，她幾乎以本色參演毫不費力。

因而，她在熒幕上真正的黃金歲月只侷限在1993-96這六年間，而這也是香港電影黃金歲月的最後六年。

《新不了情》

《我要活下去》 《我要活下去》

在九十年代知名度更響的鐘楚紅雖然人氣爆棚，但只不過在入行近八年之後才在張婉婷的《秋天的童话》中第二次完整展現出了獨立刻畫配角的技巧。

較之於這些大學畢業於女藝員學習班的女演員，絕大部分的港姐和亞姐都沒受過演出的科班體能訓練，僅僅憑藉著姣好的容貌身形在熒幕上獲得一席之地，而隨即的經濟發展也很倚賴個人天分和運氣的幫助。

《新难兄难弟》

即使在和劉德華這種戲路很具備“僅略性”的女演員一起上場，她的個人形像和情緒特徵仍然突出，這也從側面證明了她的演出整體實力所在。

但在電影的前半部份，阿敏罹患血癌，情緒陷於暴躁狂怒和恐懼高亢。當醫師通告她症狀發作時，她繫鞋帶的動作漸漸較慢下來，或許意識到命運即將來臨，突然伸手憤慨地批評醫師，高聲讓前去寬慰的阿杰住嘴，他們忍不住大哭，撲倒在阿杰懷中，但旋即又剋制住情緒冷靜下來咬牙說他們沒事。

她豐沛又感情真誠的表演和較好的技巧控制力折服了當年的香港電影金像獎投票表決人，將最佳男主角頒給了她，助她躍入一線女演員的行列。

《年年有今日》

所以，這一類別人物中最出色的配角要屬《家和万事惊》中這位絞盡腦汁千方百計讓對樓鄰居們拆毀燈箱的主婦。此時的袁詠儀已經和《新不了情》中調皮又倔強的女孩有了天壤之別，變為了一名飽經滄桑但又喜感爆棚的中年男子。

她在接拍大量商業影片的同時，也在努力留出時間去參演許多相對較為嚴肅的角色，比如說在《我要活下去》中飾演雙腳傷殘的女孩，在《金枝玉叶2》中繼續充分發揮“性別倒錯”的氣質，又在《虎度门》中參演海外歸來一心學戲的旦角，前者又為她獲得了兩尊影片金像獎最佳男配角的獎盃。

較之起來，袁詠儀能說是很幸運。她1990年獲港姐亞軍，在有線演了兩部電視劇後，就獲得了參演《阿飞与阿基》中關鍵男配角的機會，並籍此角色一舉奪下當年澳門金像獎最佳男配角的桂冠，幾乎是一出道唱功就獲得專業人士的首肯，這在所有選美小姐出身的港星中幾乎是絕無僅有的。

電影中的林子穎幾乎是為袁詠儀量身定製，彼時的澳門找不到第三個女演員能擔此重任：她既有男生的開朗好動和生澀淳樸，又時不時顯現出大大咧咧不管不顧的女孩氣概，因而同時吸引了張學友飾演的顧家明和劉嘉玲飾演的玫瑰。

在雙性/同性戀者匪夷所思地轉換中，她的中性氣質恰到好處地卡在三個性別之間，超越了男女之別成為個人魅力盛開的核心要素。

在1994年公映的電影裡，袁詠儀飾演的配角幾乎個個都特徵鮮明多樣化，既有《沉默的姑娘》中與變態殺人狂纏鬥究竟的堅強女法醫，還有《姊妹情深》中彷徨驚慌失措的已婚爸爸，在周星馳的《国产凌凌漆》中她飾演女特工，戲劇感染力獲得了充份考驗，又在《杀手的童话》裡和郭富城搭擋參演槍法矯健的女殺手。

《门徒》

最能體現這一特徵的配角當屬《新不了情》中的肺癌女孩阿敏，這也是袁詠儀第二次在大熒幕上參演女主角。

高志森的整部經典作品有著以個人情感故事透視澳門二十年發展史時代變遷的野心。

那些配角的類別都各不相同，但同時又被袁詠儀自身的性格特點統一起來。她從一開始就有將方式派技巧和現實主義演出相結合的意識，這一點和演出方式嫻熟的張曼玉以及個性特徵強烈的鐘楚紅都略有不同。

那個配角的心路歷程在這種意義上和袁詠儀彼時在澳門演藝圈遭遇到的壓力有這種暗合相近。她也因而演出得十分認真和情緒飽滿，將人物恐懼與希望共存的感情路段表現得絲絲入扣。那個配角再度為她獲得了金像獎最佳男主角提名。

假如站在1994年的這一刻回看袁詠儀的熒幕表現，會發現她在一年中和彼時澳門最紅的男明星郭富城、周潤發、梁朝偉、劉德華、周星馳、張學友都戰略合作過。而她是極少見的女港星，自帶一股湧動的氣質而沒有在演出上被勁敵女演員所壓過。既沒有成為裝飾性的“花瓶”又和對方配合得融為一體。

在八十年代的最後一兩年，她的片約大幅度增加，惟一值得重視的是在《我爱你》中飾演即使再婚又喪失兒子監護權而思想漸漸失控的父親。這必須也是她在熒幕上最後一個重量級主要配角。

彼時許多曾經在熒幕上風光一時的女星，如柏安妮、張敏，甚至里程碑式的華語新星林青霞，都在八十年代後期感受到了電影工業的寒意而選擇退出。

張曼玉必須是所有選美出身的港星中最出色的一名，但也是在九十年代闖蕩了三四年，參演了無數花瓶配角之後，才在1989年的《旺角卡门》上向觀眾們證明了他們有參演嚴肅配角的能力。

1994年能說是袁詠儀嶄露頭角的兩年。她所有最出彩的配角都在這兩年發生在熒幕上。首當其衝的就是那年港產劇中題材出位的《金枝玉叶》。

很難想像那時年僅24歲的袁詠儀如此輕鬆地駕馭了這四個年齡層的人物，既維持了人物內在性格的連貫，又以標誌性的肢體詞彙區分人物在相同時代下的心態進化，這也再度凸顯出她最大的演出特徵：有出眾的演出立體感和刻畫配角的天分想像力。

《国产凌凌漆》

《秋天的童话》

《金枝玉叶》題材的特殊催生了電影的話題性，而袁詠儀的演出則為電影內在邏輯的暢通表達打下了最重要的基礎。這種的配角刻畫在此前的澳門都市時裝片中很罕見，以致於金像獎在上一年《新不了情》之後再度把最佳男主角的桂冠頒授給了她。

但整體上，她開始漸漸轉化為工具型的女演員：可以較好勝任每一個配角的要求，但同時卻無法在對配角的創造力表現上有進一步的開拓空間。

此前的袁詠儀就時常在電影和生活中以帶著男仔頭韻味的長髮示人，而在《金枝玉叶》中陳可辛則將她套進一個女扮男裝打進演藝圈新手的配角中，在性別倒錯的偽裝下她和音樂製作人顧家明造成了情感。

而且袁詠儀固然惋惜，但也是幸運的，即便這些年來我們還能繼續在熒幕上（或是各式各樣秀恩愛和親情為主題的內地綜藝節目中）看見她的形像，感受到她頭上所飄蕩的香港電影黃金二十世紀的最後一絲懷舊之緒。

《金玉满堂》

全劇完全以對再婚父親內心深處思想世界刻劃為軸心，看重於袁詠儀對於配角一步步走向恐懼的情緒切換演繹：她由美好享受婚姻家庭生活的主婦，經歷再婚挫折，努力恢復生活自信，卻因喪失兒子監護權而再度受挫，最終難以剋制怒火的爆發而走向自我吞噬。

在70-90二十世紀的澳門電影界，有很多大紅大紫的女星最初是選美出身，隨即受到編劇和製片人的欣賞提攜而步入演藝圈。

這一刻，問鼎影帝的袁詠儀能說是榮登了女演員職業生涯的顛峰——問鼎金像獎影帝的成就，她是第二人，在之後也只有張曼玉複製過一次。

在1993-96年這六年中，她的片約堆成山，其中1994年破紀錄地發生在十三部影片中。傳說中她曾在劇組大罵編劇成龍就是即使兩天趕兩個劇組而在等戲時累地睡著，被前者推醒後，忍不住大爆發起來。

從那個角度看，袁詠儀算得上是香港電影極盛中後期女演員的代表之一：有天分、有靈氣、形像健康、接地氣本土味十足，惟一缺少的是超越時代的眼光和進取意識。

但不善被人提及的是，這兩年她最出色的表演發生在一部被人忽視的真愛喜劇電影《年年有今日》中。

這一連串的動作、眼神和對白立體感分明，情緒過渡得流暢精細又頗具震撼力。在這一剎那，她由現實主義演出熟練地切換到了方式派技巧展現出。對於一個並沒有太多演出實戰經驗的新人而言，這是讓人驚歎的專業表現。

在八十二十世紀末，僅僅認真唱歌把女演員當做一份職業是不夠的，但這卻是這個二十世紀許多澳門女演員的視野所在。

《我爱你》

若在七、九十年代香港電影蒸蒸日上時她很有可能會比現在獲得更大的成功，但在一個已呈強弩之末之勢的電影業裡，她的職業素養再出眾也只能情不自禁地隨著時代下墜。

儘管唱功充分發揮很少滑落及格線之下，又有金像獎問鼎影帝的光環傍身，但袁詠儀還是沒能成為現代人期盼的又一名大熒幕新星（那個國際標準對澳門男演員而言確實更難許多）。

1995和96年的袁詠儀在澳門演藝圈仍然是紅得發紫。

《金枝玉叶》

《阿飞与阿基》