看《法兰西特派》前，韋斯·瓊斯想讓你曉得的事

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而且我們能在電影的開頭看見長長的致敬名單，其中不乏皮埃爾·塔蒂、希區柯克、彼得·麥凱等人。

The French Dispatch是一個虛構的英國駐法國巴黎前哨戰的週刊社的名字，它的原型是《纽约客》週刊。在2020年，週刊曾刊載一篇關於《法兰西特派》創作大背景的該文。原來，電影中的總編輯原型是《纽约客》週刊的創辦人埃德蒙·希爾。他領導《纽约客》成為英國最具技術創新思想的週刊之一，下面的報導精確、寫作凝練，週刊藝術風格高級且風趣。

後面提到《法兰西特派》創作初衷的這時候，他也說道“想攝製一個在比利時生活的美國人的故事情節。”除此以外，女演員雷雅·賽杜在專訪中說她和編劇都是比利時新浪潮的粉絲，精確的說《法兰西特派》更像是寄給比利時影片的一封信情書，除了向《纽约客》和新聞工作者致敬以外，也向比利時編劇和新浪潮影片致敬。

講完“堅持”，我們來看一看“發生改變”。《法兰西特派》竟用了黑白攝影，而韋斯·瓊斯但是以美感美學為顯著藝術風格的。這一次電影中同時出現了彩色和黑白，三種拍法對比強烈。影片中大量運用了黑白切換、旁白、作者描述、真人視角、定格動畫電影、真人電影和三維動畫電影。可能會有些許混亂，那為的是能首度觀影就邏輯清晰，這兒不劇透，只做出一點點提示：報社相同本報記者負責管理相同的選題股，報社內現在進行時的場景是彩色的、而自己講訴故事情節的語境則是黑白的。

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這種一個個人藝術風格強烈的編劇，在新經典作品《法兰西特派》中藝術風格有變化之處、也有堅持所在。

在專訪中，韋斯·瓊斯對他們的編劇藝術風格和價值觀念有著明晰的表述：“我不討厭給我的經典作品設限，即使我確實挺討厭他們的藝術風格和表達。我的經典作品有一種非現實生活的韻律。傳統故事情節的講訴技巧，這是與生俱來的，我不了對它加以改建。我並不介意排除兩部影片的合集。它們之間略有取得聯繫，但我不願意自己評論家我說，那個片子和你以前拍的沒有差別。”

但只不過韋斯·瓊斯在《了不起的狐狸爸爸》之前沒有這么著迷對稱構圖，但在此之後他攝製的三部真人影片是《月升王国》和《布达佩斯大饭店》都能窺見他的轉變——定格動畫電影攝製表現手法。

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除此之外除了黑白和彩色的對比，編劇在區分現實生活和幻想講訴的部份，還是用了畫幅變化做區分，這一點跟《布达佩斯大饭店》中採用過，而且你將在電影中看見1.33:1和2.33:1三種畫幅。

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定格動畫影片與真人影片是相同的，攝製無數張靜物相片、爾後共同組成已連續畫面，這是攝影技術上的關鍵轉變，但有一點就是假如用此種表現手法，就難以採用拿著攝影了。韋斯·瓊斯在1992年攝製的首部短片經典作品《瓶装火箭》，還用拿著攝影來展現出故事情節情緒的恐懼和緊張，可在《月升王国》之後幾乎沒有了。就算是運動攝影機，都是用最平衡的拍法順利完成，這就是編劇內心深處的“典禮感”吧。

韋斯·瓊斯能用幼兒的視角來觀察世界，他的故事情節靈感無限，也有著非同尋常的幽默感，即便故事情節主題和氣氛場景很嚴肅，韋斯·瓊斯還是用他們獨有的韻調在向世人講故事情節。希望帶著對韋斯·瓊斯的那些瞭解和鍾愛，能讓你更懂《法兰西特派》。

但是他個人又宣稱，在聽覺上，觀眾們能從他的一部影片經典作品上找出另一部影片的影子，許多地方都會用到相近的技法，比如說他最最最喜歡和擅於的精確對稱。曾經的庫布里克也喜愛對稱構圖，但遜於韋斯·瓊斯的百分之一。跟瓊斯戰略合作數部影片經典作品的攝影約翰·約曼說為的是對稱構圖，他會讓攝影助理拿三卷膠帶，在遮光斗的兩側做上標示，接著再跑到臥室的角落去觀察，以保證攝影機在絕對中心點上。

後面提及的“對稱構圖”是絕對堅持的部份，僅片花中就有73個對稱攝影機，還有一箇中心對稱攝影機用以致敬《迷魂记》裡俯拍的轉動欄杆。就連運動攝影機都是很精密地從一個對稱構圖搖到另一個對稱構圖，真擔得起“治好抑鬱”的說法。

韋斯·瓊斯以前的專訪中提及過“拍戲須要掌握許多情緒，積累許多東西、做許多科學研究，須要集思廣益”。他曾在《犬之岛》創作中說第一個靈感來自於韓國影片，而且他致敬了黑澤明和吉卜力，第三個靈感來自於浮世繪我們安藤廣重和葛飾北齋，而且就有了“以外國人視角創作的一部韓國影片。”

睽違七年，韋斯·瓊斯帶著他的新劇返回了觀眾們視野內，獲第74屆戛納影展主競賽單元金棕櫚獎提名，並且於10月2日北美地區公映，整部經典作品上榜全球值得期盼的電影片單。

看完片花的好友不難發現有一個攝影機，是黑白和彩色對比的。餐具、四人座席，明明是同一個時間發生的同一個場戲，卻採用了幾乎完全相同藝術風格的三種運鏡形式，一個彩色一個黑白。只不過，每到故事情節精采時刻，鏡頭就會出現絢爛的彩色鏡頭，不信去看一看片子，看高潮點複合不。

但是在片花中兩位本報記者身處拘留所環境中，僅僅片花中發生的7個2.33:1的攝影機中，大多數也在黑白顏色下表現一場暴亂。這也在反襯“言論自由”的主題。

【紐約客週刊封面圖】

說到因《布达佩斯大饭店》而聲名大噪的韋斯·瓊斯，有許多關鍵詞會從粉絲的腦子裡蹦出來，比如說“抑鬱治好者”、對稱構圖、超級對焦、巧克力色調……他的個人風格強烈，強烈到先看片花，你就能感受到這是他的經典作品。

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基於對創作大背景的瞭解，我們回過頭來看《法兰西特派》的影片海報及片花。海報和片花中週刊名字The French Dispatch的上面緊跟著一行小字——of liberty,Kansas Evening Sun，韋斯·瓊斯很巧妙的將影片的主題融入其中，就是我們看見的“Liberty”言論自由。

《法兰西特派》（The French Dispatch）的故事情節梗概將整部影片敘述為：給20世紀末一間英國報刊駐比利時巴黎前哨戰的本報記者們寫一封信情書。編劇韋斯·瓊斯在影片節專訪中提及，整部影片中有四個重點詞：出版發行全集、《纽约客》和比利時影片。整部影片的創作初衷，來源於韋斯·瓊斯做為一個英國人，絕大部分時間生活在比利時，而且他想攝製一個在比利時生活的英國人的故事情節。