《道士下山》：匪夷所思的陳凱歌，毀於荒謬與偏鋒的清光緒科幻武俠小說

只不過很能理解陳凱歌編劇的想法。

至於李雪健後輩，他的聲音和眼神都太有辨識度。

但是很似乎，陳凱歌並沒有能夠做到圓融無瑕。

公映六天後，電影票房直線掉落，被新劇《小时代4：灵魂尽头》和《栀子花开》和《西游记之大圣归来》打得潰不成軍，甚至拼不過動畫電影《猪猪侠之终极决战》。

除此之外就是對“荒謬"的掌控與表達表現出功力嚴重不足，下面已經分析了演出，或過火失當、或僵硬故意，也有部份冗餘。

另一個相對主要的配角是張震（查老闆娘）。

的確是一場匪夷所思的操作。

但影片終究是有問題的。

回頭再看，那個問題也許啊影片最致命的一條線。

第二個是打戲極少的陳國坤（趙心川），他的短暫上場足以讓人耳目一新，為人師父的忠勇、偷學拳法的內疚及憨直的秉性，短短的三場戲就表現得淋漓盡致。

看見整部影片，不期然又想起2011年顧長衛編劇的《最爱》，只不過相對香港影片裡的這些配角，劉德華在內地大導的手上，嗎是蛻變驚人。

先看一看女演員的情形。

淵渟嶽峙、神光內蘊，眼眸裡滿是閱盡世相的滄桑與包容，一言一行皆有禮法，相對崔道寧的“上山入世"，周西宇的“守山避世"同樣精采。

比如說這個莫名其妙的旁白。

非得讓人說你陳凱歌編劇夾帶私貨，故意鼓勵觀眾們往另一個方向走。

當年看完整部《道士下山》，一直有點兒耿耿於懷。

而且他只不過只是起了兩條繩索的促進作用。

一步差池。

元華（彭幹吾）的配角只不過衝擊力十足，但假如在睚眥必報、囂張狠辣與心胸狹窄之餘，能留下一絲人性的光輝，或能為影片增色許多，但整片下來，片末自殺未遂也只為讓查老闆娘留下他女兒一命，趨勢太少。

撇開這些故意踩他的低素養“對家粉”不談，除此之外許多指出他“用力過猛”的第一印象流粉絲可以看一看整部影片的表現，看一看什么叫作氣質和沉穩，而在光華盡收的演出之下，還能自有力場，這份本事的確得益於女演員在臺下的苦功。

莫非跑得足夠多快，就嗎能與過去的他們相見?

陳凱歌是華語影片中一個特殊的人物。

除了前述所言女演員的好與不太好共存，影片在敘事上可挑毛病的地方的確很多。

關於“猿擊術"的日練與月練，以陰陽交融、天地萬物生長那些概念來演繹也許並沒有什么問題，但劉德華與張震的戲很顯著讓人感覺到走偏，戰火中的相擁和滾下坡地就令絕大多數觀眾們感受到一絲尷尬，對白更是更讓人無法直視。

從《无极》到《道士下山》，再到及後的《妖猫传》，陳凱歌只不過嗎很努力地想要略有表達，觀眾們能感受到那種誠意，但又總會以用力過猛地割裂收場。

「在文字中证道。——唐泪」

他是整片將人生如夢和荒謬意味滲透最好的一個配角，誇張的髮型、中醫的職業與他前後顛倒的人生相映成趣，對丈夫的寵溺和對哥哥的放任，一個徹頭徹尾的好人，結局卻傷感可嘆。

好好去講女人之間的兄弟情與慈悲之寓不太好么？

也就像張藝謀影片，總會方式小於內容。

王學圻照樣顯現出唱功高妙但戲路窄小的特徵，他或有想以“怒目金剛”形像演繹的用意，但傳遞出來卻空有硬邦邦的禪意，並無半分僧人氣魄。

但實際電影票房僅4億、豆瓣打分5.5。

本身動畫版就被稱作一冊奇書，以誇張荒謬的表現手法去對應，無法算錯。

他始終都有差池臨門一腳的感覺。

除此之外一個是關於影片的功夫。

而將特技與動作融合到那個程度的，此前只在劉德華的《功夫》裡看見過。

整部影片的基本盤最起碼必須是數千萬電影票房和豆瓣打分破七。

即使你難以藉由他的視角去看見更多東西，更別說內心深處和人生底蘊，對於主人公來說，這非常致命，這所以並並非否定王寶強的唱功能力，只說明他戲路很受到限制，也很難跳出本我，去塑造出更加多樣化、多面的新配角。

而最致命的點則在於劉德華與張震打戲的偏鋒。

除此之外四個女演員則很好。

王寶強的確自帶喜感，他的演出也足夠多浮誇，但顯著駕馭沒法那個超現實和荒謬的異想世界。

或就將全盤崩盤。

他在影片中出演了一個令男性觀眾們花痴的戲班花旦，但同樣浮於表面，除了戲份和外型，幾乎沒有其它更讓人第一印象深刻的呈遞。

還有一個是劉德華（周西宇）。

從技術手段與能力來說。

從某一角度來說，他倆可說是難兄難弟。

而他在《无极》和整部《道士下山》中都表露出對速率的執念。

也許只是沒有掌握好這個度。

再一個是範偉（崔道寧）。

若論場面，《道士下山》還要更比不上《功夫》。

但人類文明是擅於從豬肉裡去挑出牙齒來的，你飄逸玄奇，自己說你忽視了地心引力，功夫須要拳拳到肉，而你假如嗎拳拳到肉，自己又能轉身嫌棄你直觀粗暴。

但逆反時間，永遠都是一種反例。

影片詞彙是有他們衝擊力和延伸的，並不需要重新加入作者的批註，而且很難理解陳凱歌，到底為什么要以旁白方式去促進故事情節，何況那些旁白也並沒有起到演繹和延展的促進作用。

那個配角將故事情節和人物串了起來，與其說他是主人公，不如說他只是一個打戲最少的龍套。

但這也許就是影片表演藝術的真諦。

不論是趙心川與彭幹吾、周西宇與彭幹吾還是查老闆娘與彭幹吾的槍戰，場面都異常精采，特別周西宇月下拔水沖天一幕，更是讓人目奪神馳，關於“新界合璧"和“猿擊術"的渲染，也可說是眼前一亮。

影片的問題從“何安下”的選角就開始了。

東方詩意的雄奇絢爛，尤具想像力的功夫場景與設計，卻因對“荒謬”的追求與偏鋒的解讀而自毀。

不曉得嗎他的《霸王别姬》太過奪目，以致後來一直都在急匆匆地趕路，卻或許永遠都追不上過去這個他們。

又比如說林志玲（玉珍）和吳建豪（崔道融），一個情感上荒謬， 另一個心理上扭曲，但演出僵硬而故意，對於故事情節無補，更缺少闖入人心的力量。

但荒謬是要有度的，也須要方式。