仙俠劇為什么愈來愈難看了？只因不仙也無俠，其本質是古偶言情

就曾有網民這種吐槽：以前的仙俠劇說的是一大群人的故事情節，現如今的仙俠劇說的是三個人的故事情節；以前的仙俠劇，主角們能夠為的是天下蒼生犧牲小我小愛。現如今的仙俠劇，主人公卻為的是小我小愛毀天滅地；以前的仙俠劇，小角色也有他們的故事情節線。現如今的仙俠劇，小角色全都圍著主角轉；以前的仙俠劇，功夫全靠打，拳拳到肉。現如今的仙俠劇，替身不夠，慢動作來湊；以前的仙俠劇是即使大義職責而虐，現如今的仙俠劇卻即使誤解糾結而虐……

除外，就如前文所言，現如今的仙俠劇在外型、佈景、配音員、配樂、女演員、唱功等方面也大大注水，完全比但以前的仙俠劇。而那些，就是現如今仙俠劇愈來愈難看的其原因。只不過換個角度想想，也許並非仙俠劇愈來愈不漂亮了，而是現如今絕大部分宣稱他們是“仙俠”題材的影視作品道歉家、歸錯類了——它們不必須叫仙俠劇，而必須叫古裝劇希臘神話真愛劇。

畢竟早於1983年，澳門影片界就曾試水過這一題材，將還珠樓主的短篇小說《蜀山剑侠传》影視製作化，攝製出影片《新蜀山剑侠》。之後，影片界專業人才們也沒有停下來對“仙俠”的探索，陸續拍出《蜀山奇侠之紫青双剑》、《新蜀山剑侠》等仙俠劇。

近幾年，現代人總說“武俠短篇小說已死”。可在那個二十世紀，“死”掉的不只有武俠短篇小說，還有仙俠。只不過“仙俠”那個元素由來已久，從《搜神记》等古代志怪類短篇小說的廣為流傳，到還珠樓主《蜀山剑侠传》的火熱，都能窺見國人對“仙俠”元素一直青睞有加。

只可惜，國產劇市場未能延續那個輝煌，後續拍出的仙俠劇畢竟不乏佳作，但都未能刷新收視率奇蹟。直至一兩年後，胡歌再次帶來《仙剑奇侠传三》，這才讓國產仙俠劇迴光返照了一把。再之後，仙俠劇就一部比一部差，觀眾們也一次比一次沮喪。到了今夏，國產仙俠劇市場更是誕生了一部公認的爛劇——《千古玦尘》。觀眾們也不由得感慨：“仙俠”嗎死了。

至於什么是仙俠的“文件系統”，只不過中文名稱就已經透漏——仙俠，仙俠，“仙”與“俠”三個字都是重點。首先是“仙”，它要求人物在形像上合乎龍王的個性，而這就須要外型和女演員的相輔相成；再者是“俠”，它要求人物具有俠義精神，而這也是“仙俠”的關鍵，是其最重要的文件系統。

可要說“仙俠”真正步入大眾視野，那要到2005年了。那兩年，我國影視作品市場才真正迎來仙俠劇的顛峰，“仙俠”也開始紅遍大江南北。而那部締造了發展史的仙俠劇，就是胡歌、劉亦菲、安以軒執導的《仙剑奇侠传》。對於內地許多觀眾們而言，這才是他們內心深處第一部也是最經典的一部仙俠劇。

回顧以往廣受普遍認可的仙俠劇，就比如說三部《仙剑奇侠传》，在這三部“仙劍”中，故事情節的主線都是主人公團升級打怪，行俠仗義，甚至在“仙劍3”還到了挽救天下蒼生的高度。而人物們的情感，則是副線。可在現如今的仙俠劇中，這二者的次序卻顛倒了回來，人物間的真愛反而成了主線。而當真愛成了主線，這還是什么仙俠劇呢？根本就是古裝劇言情劇嘛！

那么，國產仙俠劇為什麼愈來愈難看呢？只不過仔細觀察，不難發現，以前倍受讚譽的仙俠劇——就比如說三部“仙劍”——無一例外是服道化精緻、女演員青春亮麗外加擁有蕩氣迴腸的配樂、震撼力十足的故事情節。可現如今由於資本的傾入，影視製作行業也被注水，從業人員顯得愈來愈浮躁敷衍，國產仙俠劇連最基本的服道化都難以確保，更不用說演繹出“仙俠”的文件系統了。