一次非凡的影片演出！

蕾同學褪去現實生活明星的光環去演一個與她身分相似的人，故事情節的基礎必然來源於現實生活狀況。

開片對總理先生的霸氣質詢恰似曇花一現。車禍過後，內心深處外化的袒露在與專訪她此該事件的本報記者之間，她清楚認知他們沒有那么強大，即使她就是電腦的一部分。

如此認為，法蘭西頭上還有其它解讀維度，即她是意見領導者的傀儡，社會輿論的木偶。表面上她等同於背後操控者，而操控之人極為擅於藉助明星的光環當做幌子，人的明星記號工具化了。

以下共同為所看即所願服務；社會輿論的評價是保持她形像的關鍵因素，亦在無形中打垮內心深處堅硬的另一面。

究其根本，靈魂知覺與外在感覺間導致失衡，簡單化的發洩通道被堵塞了，集體症候可見一斑。最後珍視當下的結局又有幾成把握能嗎珍視？

縱觀其經典作品譜系，能說，蕾同學本人散發的無限氣質，就是電影的亮點之一。

同時，電影赤裸裸展現出了新聞報道生產過程中人對影像的干涉，乃至對技術的嘲諷：

即便是日常面對社會公眾，她還要擺出勉強的微笑配合拍照，從沒有人關心過她的體會怎樣。

指揮的圖像配上合乎政治圖謀的說辭，接著在演播室順利完成鏈條式的自我觀演，雖是反映現實生活問題的圖像，單純性已經被毀壞。

他有投入使用明星的例子，比如茱麗葉·比諾什在《玛·鲁特》（2016）中的演出，同時也常見素人。在其續集《法兰西》中，杜蒙對明星的藉助充分發揮到極致，蕾同學飾演的主人公給觀影者先天的親近感，而電影價值觀的深度並沒有因而打折扣。

此次，蕾雅·賽杜進行了徹頭徹尾的演出。

自然景緻被侵略、染指了，並不像看上去那般自由，認清矇騙的原本目地後，片刻安寧的追求與靈魂幸福的願景顯得不堪一擊。

“媒介即暗喻”的涵義大抵如此，而做為守門人配角的新聞工作者在良心與暫不危及自身的境況兩邊將會異常折磨。

她們均為名流記號的載體，演與呈現出的主體，做為自我的人的二者合一，享受著無盡宗教榮耀的同時，也處在社會公眾的注視目光之下，聲望帶來的樂趣與困擾共存。

影片中“投票者還是觀眾們，有區別嗎”的發問敲響了思考現實生活的警鐘。

法蘭西，與國家同名的男人，亦是奪目的玫瑰，西歐新聞媒體的從業者，早已在不自覺中沾有編劇預設文檔的暗喻美感指涉。

但我們不由得要構想，如果換個人演會怎么樣？而回答主體也或許在不經意間跳入了娛樂至死的陷阱裡了。

怎樣敘述現代社會內長存的這類困境呢？或用“身在此山曉何方”形容較為直白，只看眾位看官是不是用“雲深遮眼”來搪塞了。

故事情節內容簡要而言就是圍繞廣播電臺當紅名記者外加《世界观察》主持人的法蘭西的工作與日常生活來展開，進而順利完成對“演”與西歐新聞媒體乃至媒介本身的探索認知與嘲諷。

媒介的發明與詢喚難捨難分，對意識形態、主體性有著深遠影響，不但是劇中的電視節目媒介，呈現出此情此態的影片媒介也在我們的考慮覆蓋範圍。寬泛來說，而且可視化的媒介傳播產物都有形成觀演公益活動的可能將。

與《法兰西》同理，也許，2016攝製的《特派通讯员：蕾雅·赛杜，法国电影的宠儿》對蕾同學的呈現出也僅僅是願意被看見層面的相對真實。

蕾雅·賽杜的非詞彙記號演出的感情流露著實為《法兰西》的老調重彈式的問題探尋增色很多，那么觀眾們在贏得這類不曾氾濫的圖像的表達同時，也被明星制的光芒所迷惑，選擇暫時性忽視歌劇的普普通通。

蕾雅·賽杜經由飾演呈現出的個體身分探尋的感悟想必會直抵她明星標籤內外的內心深處。

不難看出，那個設定清晰明瞭為觀眾們展現出了一個“演”的困局，一切貌似處在杜蒙自編自導自演的掌控之中。

約定俗成的制度中，觀賞者面前永遠隔著牆。“演”是虛幻性與真實的多重載體：蕾同學凝視著攝影機的多次特寫，我們凝視著生成的圖像，在趣味性的初始慾望過後，也得以深思自然主義的債務危機。

自始至終，她都沒有慾望驅使的主導權，聲稱退圈後到山中療養的階段裡，於相對阻隔于都市的自然空間裡仍異常享受昔日榮光，在拍照合照中不亦樂乎，碰到一名自稱為不認識他是誰的遊人，輕易陷於其中。

就社會輿論散播，車禍該事件登報讓她身陷爭論困局，面對別人電視節目的詰問，她崩盤了，逃出再熟識但的演播廳，長期習慣主體位置的她殊不知他們也是客體般的存有，客體性的須要賦予了她主體性。

要保持天平，“作秀”究竟是個看上去不錯的選擇，受害女孩的父母會即使特殊身分對她包容，用崇敬對象作秀而來的“真心真意”達至心理補償復原，拿常規處理辦法比對那就太荒謬了，這無疑是她身分引致的日常中的非日常的非絕對真實體驗。

演，無時無刻不存有，媒介的日漸繁盛或許在“助紂為虐”，不真擴散的速率與覆蓋範圍同之後較之無窮不斷擴大。

日常生活裡的她變為了新聞報道內容，備受爭論。非常大的經濟發展總收入差別、聲望與聚少離多，與妻子貌合神離，與女兒也不親近。家庭與工作，內心深處的她兩頭都顧及不太好。

對於螢幕外的觀眾們，自己沒有在場瞭解的可能將，憑別人在場傳達而據此獲取信息，可想而知，數度傳播的結果怎樣。

光是今年夏天戛納，蕾雅·賽杜就有《法兰西特派》、《我妻子的故事》、《法兰西》、《欺骗》五部電影入圍，可堪勞模之最了。

在大海航行之中，空間的割裂感顯而易見，有別於《三峡好人》江中的岸上討生計的人與遊客共存的階層割裂感，這是帶有殖民地殘留的劃分與無視。

最可悲的是，演的主體長久沉浸其中，觀演兩方的雙向青睞讓此種慾望成為理所應當的事情，慾望自構成享樂的重要組成部分，人愛的是慾望的虛擬。

不得不宣稱，丹尼爾龍的親自客串演出著實更讓人驚喜，政治諷刺意味結尾立即亮出。

西方的演說傳統歷史悠久，而今的政治公益活動尤其是總理選戰中可見一斑，而新聞媒體的話語促進作用讓人敬畏，此種敬畏是電腦形構決定的，現代人發明了電腦，亦被其剝削。

要捋清楚該片“演”的問題呢，便繞不開法蘭西經歷的分水嶺，觸發點緣起於她某一中午駕車送小孩上學途中，不留意間導致的車禍，偶然常是長期必然累積的井噴，各式各樣問題從此之後開始顯現出來。

工作中的法蘭西自擬“王者”，日常生活中她的那一套卻仿若失靈：

不論是《美丽的人》中對愛的呈現出，《阿黛尔的生活》中的藍髮莎拉，還是《007：无暇赴死》的典雅姿態，她的優雅貫徹始終。

編劇、女演員都身處其中，圖像復刻移位問題，雖然嘲諷意味十足，但卻沒有給出踏進困境的方式，現實生活困境下態射出的敘事之籠構建了多重圍攻態勢。

不論怎樣，用攝像機筆對人與感情的探尋卻是其始終追求的。

她所能掌控的，是她能觸及掌控的，她的工作內容在於呈現出報導，發生改變沒法“喉舌”之其本質，就連電視節目都是為的是更下層服務，而便是自己決定與否有解決方案。

助理露簡直揣著明白裝糊塗，擁有十多年從業經歷的她不可能將不曉得整個制度的運行程序，仍然樂意沉迷於表面光鮮亮麗的偽飾下。

誠然，無法奢望法蘭西只是直觀在破舊皮艇上短暫逗留便會贏得相應的同理心，我們也很難說她在開炮現場的哀傷眼神到底指向何者，也許此種姿態的現身說法滿足了其自我敬佩的心願，而並非對這些苦痛者的憐憫。

跨越全劇的三場車禍，前者撬開靈魂的木門，後者炸燬了家庭，而活著的人不得不直面生活。

換句話說，蕾雅·賽杜通過影片媒介飾演了相似的“他們”，即同為聚光燈下的社會公眾人物。

不論是在圖阿雷格人的專訪，還是僑民岸上，法蘭西都是在場的直接掌控者，自導自演想要的效果，指揮移動攝像機，並最終以剪切技術為方式，實現偽飾的二次組合拼貼。

除此之外，由蕾同學飾演“法蘭西”，簡直具備得天獨厚的競爭優勢：影片世家的發展史產品品質底蘊與自身的典雅姿態和名記的配角預設完美契合，杜蒙便是“藉助她的本性來刻畫偽善的配角”。

今天，主要來聊聊蕾同學在杜蒙新劇中的“演”。

用戈夫曼的擬劇論解釋法蘭西的行為直白極了：她把新聞報道工作現場描繪成小劇場，動作遊戲，以形像為欲求之物服務。日常生活中，主觀意識的非外露下，哪個人並非在演？