阿彼察邦、畢贛…名導雲集，大師班開講｜Minute國際影片節

畢贛：返回故鄉拍這些景色，更有香味

據悉，第二屆Minute國際影片節將持續到12月25日，還有大量展映、靈感小說集、高峰論壇分享等公益活動，QQ搜索“MinuteISFF”小流程，就能免費預約有關公益活動。

“太棒了，在西安也有和大師面對面溝通交流的機會。”西安第一所影視製作院校編劇系大二小學生“豌豆”說。正在西安舉辦的第二屆Minute國際影片節上，除了為數眾多傑出的影片展映讓西安的電影發燒友大飽眼福外，包含馬來西亞著名導演阿彼察邦、《路边野餐》導演畢贛以及《天使爱美丽》剪輯師赫爾維·斯內德等參予的大師班則吸引了很多西安的從業者，三場公益活動都是座無虛席，場次早在兩天前就預約滿員。

阿彼察邦被譽為第三代亞洲地區影片大師，“較慢影片”的傑出代表，曾斬獲數項國際大獎；

《天使爱美丽》片花

斯內德在分享中，還談及了一個現實生活的問題，假如即使攝製時間、財政預算等問題，最終的成片可能將和一開始編劇的預想有許多相同，那這一切須要剪接師在內的中後期團隊進行處理。“影片是從電影劇本而來，接著去攝製，再步入到中後期的製作。到中後製的這時候，你對於影片的發生改變空間已經不大了。”對於剪接師而言，你須要將那些素材進行剪接編排，讓內容更為接近編劇的想法。“在解決問題的過程當中，反倒能找出最具備創意設計的解決方案。”

在分享中，斯內德指出，剪輯師第二次看片的體會非常關鍵，要小心翼翼地去看所有的素材，記住你第二次看見那些素材這時候的感覺，哪些地方打動你？與否較好笑？“第二次看那些片段的這時候，一定要記住你的感覺，即使之後你會不斷地重複地去看那些素材。”斯內德說，在重複的過程中，再去找尋之前沒有發現的許多有意思的點，“但與此同時，千萬別忘掉你第二次看素材這時候的感覺。即使觀眾們不能重複去看，自己只會看一次，觀眾們看片的這時候，自己第一印象就會跟你是一樣的。”

在那場大師班的分享中，兩人探討了很多議題，包含兩人影片中夢的暗喻、跨專業大背景、對於青年影片人的建議和家鄉的經歷怎樣負面影響自己的創作等等。

《天使爱美丽》剪輯師：記住第二次看片的體會

22日上午，在Minute國際影片節的大師班裡，迎來了三位重量級編劇的連線對談：一名是人在馬來西亞的編劇阿彼察邦·韋拉斯哈古，另一名是正在西安的中國編劇畢贛。

《天使爱美丽》是知名編劇讓-弗朗索瓦·熱內執導，奧黛麗·塔圖、安德魯·卡索維茨、賈梅爾·杜布茲、多米尼克·皮諾等主演的劇情片，頗受中國觀眾們鍾愛，迄今在豆瓣上都有8.7的高分。值得一提的是，除了電影劇本和女演員的出眾，本片的剪接表現手法也被業界津津樂道，有評論家指出，《天使爱美丽》有著令人心醉的華美視覺享受，使用迅速剪接表現手法，讓影片節拍的律動問題呈現出了一種質感。在Minute國際短片節上，《天使爱美丽》的剪接師赫爾維·斯內德就通過雲交流的形式和西安的觀眾們進行了一場關於剪接的大師班。

編輯｜段雪瑩

值得一提的是，在畢贛和阿彼察邦的影劇中，有很多都和故鄉相關，出生於四川凱里的畢贛，三部影片都在凱里拍攝地，劇中也有大量當地習俗、官話的展現；阿彼察邦的影片，則離不開馬來西亞乾燥而神祕的個性。畢贛回憶，早在唸書的這時候，他們就受到侯孝賢編劇、阿彼察邦編劇的啟發，似的返回他們的故鄉，融合故鄉這些景色製作一部影片必須會更有香味。“而且當時是一個很直觀的想法，就回來拍了。最後發現似的一部影片裡頭，假如呈現出的氣候、水蒸氣、環境的比率佔有更多如果，整部影片的氣質會很好。”

阿彼察邦則指出，這些景色和地點只不過較為關鍵，故事情節是從那個地點展開，當你來到去後，再有人物。在他的攝製工作中，當他來到許多場合時，也會再度想出許多故事情節，獲得啟發後再開始攝製除此之外的故事情節，“相等於是我創建起了他們的一個小宇宙，這些人物都在宇宙當中。很多這時候你不須要看得很遠，你只須要去看一看身旁的環境，注意生活當中的細節，特別是那些宏觀層面，就會給你無窮的靈感。”

“儘管即使禽流感我難以趕往現場，但即使技術的進步，我們足不出戶也能在線上溝通交流，幾乎沒有任何障礙。”斯內德說，這就是技術帶來的進步，現在的技術對於剪接來說也是顛覆性的進步，“我一開始做剪接的這時候還要剪35公釐的膠捲，但現在是數字時代，剪接也顯得智能化，便捷多了。”入行數十載，赫爾維·斯內德為為數眾多國際著名編劇操刀剪接，在《欧洲特快车》《黑店狂想曲》《漫长的婚约》等一連串影片中盡情地呈現出了電影句法的變奏，並將此般對光影剪裁的探索延展至了為數眾多相同類別的圖像經典作品之中。

阿彼察邦：拍戲就似的是在為觀眾們締造一個夢境

對於他們影片中夢的暗喻，阿彼察邦介紹，這么十多年拍影片，他們覺得拍影片就似的是在為觀眾們締造一個夢境，在夢境當中會有許多層面的體驗，能是治好的或是是跟記憶有關的，“我是希望延續我影片當中夢境那個主題，代表我們的慾望，也會讓我們去思索真實生活。夢境是沒有邊界線的，你不須要接受現實生活條件的負面影響。而且我現在在影片當中想表達的是此種不受限制的人類文明的慾望。”

憑藉著《路边野餐》一舉成名的畢贛曾被很多影評人指出其經典作品有阿彼察邦的影子。2016年，憑藉著廉價影片《路边野餐》，畢贛收穫了廣泛的讚譽，英國發展史最悠久的荷里活專業週刊《综艺》評價它是“大師的雛型”，比利時的《电影手册》則說這是“難以被複刻的成名作”。

紅星新聞記者｜邱峻峰

對於影片發燒友而言，阿彼察邦·韋拉斯哈古和編劇畢贛都是文藝影片的代表人物。

畢贛則笑言，觀眾們看影片的體驗，只不過跟夢的關係非常大，“現在影片院太舒服了，我們在影片院裡頭很難不睡著。當我們稍稍沒有跟上影片的故事情節和敘事的這時候，我覺得太容易睡著了。”在他認為，最佳的觀影形式必須是正在做夢，似的又很集中注意力在看整部影片的這時候。畢贛說，他們的影片中，夢是非常破碎迷離的，似的不容琢磨，“我昨天晚上夢見了兩個攝影機，可能將是一場夢，也可能將是一個總體。當它呈現出為影片的這時候，未嘗不容用一種非常連貫的持續的時間去把那些夢給裝起來，只不過是用了一個關於夢的反例去呈現出夢那個東西。”