國產電影早該拍出成年男性的真愛了

看見這兒，想必你已經會心一笑。

甚至於，連徐崢都“變”了。

這一刻虛擬和現實生活的邊框被打破了，熒幕內外的我們，都沉浸在同一段故事情節、同樣的生活裡。

在觀眾們的市場預期裡，這會是一場社死的修羅場飯局：類似於《色戒》裡的麻將局，看似女人們在麻將桌上廝殺，只不過她們的重點，全在看牌的易先生頭上。

陳女士說，看見這幅畫的這時候，心底還有點兒傷心，年長的這時候我最吃這套了。

也許你從未見過這種的北京：

12月21日，很有典禮感的第150期桃桃觀影團，為我們帶來了《爱情神话》上海超前觀影。

但再往後看，事情或許又並沒有這么直觀。

南宋飾演的前夫蓓蓓，則是一名個性強勢的前夫。

看完之後，踏進電影院，或許炎熱的冬夜，也顯得溫暖了起來。

主播桃桃林林：“我是第三次看那個影片了，嗎是很討厭，很獨有的一個影片。第二遍看，發現影片尤其男性視角。徐崢同學之後也演過許多相似的配角和故事情節，但那個片子視點是完全不一樣的。想問徐崢同學做為監製和領銜主演，和編劇/導演邵藝輝同學，最開始對配角是不是一些碰撞和深入探討？”

電影完結後，我們也受到了觀眾們熱誠滿滿的反饋。

在整部影片裡，我們會看見一種更年長的、更男性化的製作者視角。

完結攝製後兩人有一段接近於交心的談話，陳女士講起他們的前半生：險些讀了最好的學院、險些去了英國進修，但是最後“得不到最好的，甘心換條路走”。

我堅信這並並非不幸，而是編劇精心設計過的兩層暗喻：這就是孩童的真愛。

她似乎會牢牢掌握家裡的“生殺大權”，不論妻子還是女兒，都須要受她嚴苛管束。

邵藝輝：“‘糖’代表我們每一人熱愛的東西。有時候你付出了全數，不一定有投資回報。就像排到你結果不賣了此種情形。這篇文章發生了三次。一次是結尾戲劇，戲劇裡是原詩，出自於我很討厭的一個戲劇家，列文的《安魂曲》。這兒確實是致敬。第三次是老白的朋友圈，稍稍更動了一下。我覺得此種感情啊、人生啊，就像一種排隊等候。有時候你排著排著，你都不曉得他們在幹嘛。原本以為那邊是測RNA的，結果排到了才發現是賣小食的。我就是想表達這種一種感覺。”

在看《爱情神话》以前，只不過居然徐崢和馬伊琍談戀愛，竟然能夠這么好嗑。

而她們的共通點就在於，她們都是很成熟、獨立、自我意識強大的男性，她們有他們的生活，真愛只能排第三位。

而此時熒幕前的我們，同樣也很放鬆地沉進了坐椅裡，觀看另一部名為《爱情神话》的新影片。

但在看片的過程中，完全被三場戲戳中了。

倪虹潔飾演的格洛瑞亞，則是來學寫字的女學生。

女性在這其中可能將是過程，是另一半，但決不是目地和結果。

但正如編劇所言，唯美之處也就在於，曾經滄海難為水的孩童，還願意去愛一個人，那種分量跟年長這時候是相同的。

似乎這背後所承載的，便是一名90後女導演的視角下，對於孩童真愛的解讀和表達。

攝影機裡只拍到了白同學的手。而且後來她忍不住偷偷地挪開視線，偏過頭去看認真原畫的他。

或者他跟好友喝咖啡、饒有興致地買菜，在家哼著小曲做一頓大餐。

但第一次沒有句點，第三次卻加了句點。

情感對自己來說不再單純，背後總有很多疑慮、取捨和考慮。自己的立場總是更為瞻前顧後，充滿著了迂迴的試探、推搡和拿捏。

而且每位到場觀眾們，都能pick到一句屬於自己的“獨立男性”宣言。

反倒這四個人在談的，是他們的男性觀，是一個男性要怎么活就可以完整，就可以順利完成人生的自我實現。

他企圖追求個性獨立、風姿綽約的陳女士，但陳女士對他又總是若即若離，曖昧不明。

這才是真正的賀歲片啊：有笑有敬佩，有塵世男女的愛和苦惱，也有一種平凡生活的典禮感。

《爱情神话》首場精采的最高潮，發生在這四個男人的第二次相遇。

老友到場，此次溝通交流能說是乾貨滿滿了！！！

這一次他飾演的女性配角，確實和此前都完全相同：

年長編劇是怎么表現此種愛情關係裡的微妙和曖昧？

生活第一，真愛第三。

但她釋放的韻味，並並非為的是“撩”任何人，只是為的是討好他們。

看似四位男性配角都是因為女主角老白而造成交集，但只不過她們都代表著文學男性族群的一個側面，藉由那些配角，我們看見了兩幅文學男性的大都會圖景。

這是整部影片裡，很現實生活的一部分。我們每一個人看見那些地方，都會很感同身受。

電影也以他為視角，深入到了四個男性的世界裡。

金燦燦的夕照為陳女士的臉勾上兩層金邊，令她的微笑變得落寞又柔情。

最後陳女士說：一個男人這輩子沒掙過一千萬是不完整的。

票根上如果出自於影片宣傳主題歌《女人万岁》歌曲。

而馬伊琍飾演的陳女士，起先趴在閉路電視前。

但《爱情神话》讓我們看見，任何年齡段的人，都有興趣、有慾望、有生活的熱誠。都能過體面的生活，都能去再愛一次。

孩童經歷得更多，也擁有過更多。而且自己常常會將兩性關係看得很通透，不能那么難被打動。即使自己什么都見過了。

看一看她們那場戲的對白：

觀眾們：“我很討厭整部影片，很討厭它輸入的許多看法。非常風趣，特別是黑色風趣。為什么《爱情神话》的英語片名叫B for Busy？”

但另一方面，整部影片也很“新”。這是年長編劇邵藝輝的長片成名作，也是徐崢第二次以監製的身分，與一位90後男性編劇戰略合作。

惋惜的是，她也不太分得清真愛和友情的差別。而且儘管已經和前妻再婚，但依然指出他是屬於自己的。

格洛瑞亞說：一個男人這輩子沒有為他們活過是不完整的。

這三場戲正好都設置在了中午時份，也都出現在樓上。最後一抹天光籠罩著兩人的線條。

這么一個小小的、側身張望的肢體詞彙，就道出了她悸動的心情。

《故事》裡有一句話，一部好的經典作品是一個鮮活的比喻，告訴我們“生活就是這種”。

另一場戲則是兩人站在白同學家的天台。

其中，“衛星城煙花氣”“觀感寬敞愉悅”“新穎別緻不落俗套”“文學性十足”“妙趣橫生”等自己提及的高頻詞。

一場戲是徐崢飾演的藝術家白同學，臨時被喊回來當廣告片的手模。

桃桃林林：“影片嗎給我第一印象尤其深。第二遍看，更像是一個戲劇，還有《爱情神话》這名字也很有意思，一方面對應了費里尼的影片。一方面，我也跟自己聊起，‘孩童還會堅信真愛，這本身就是個希臘神話’。”

觀眾們：“影片結尾說‘人生都在排隊等候，都在等一顆糖。但是可能將在我等的這時候，那個糖就不賣了。’想曉得那個‘糖’在影片裡有什么專指的嗎？”

《爱情神话》的另一大亮點，則在於它的“生活流”韻味。

這已經表明了立場。

一方面，整部影片所講訴的是一大群孩童的真愛，也確實請了一眾大咖：徐崢、馬伊琍、南宋、倪虹潔、周野芒……有這一大群人坐鎮，就算只是好友飈戲，也絕對會很精采。

最開始，你會以為整部影片只是一個北京“小男人”和“大女人”的愛情故事。

自己須要在一段親密關係裡，小心翼翼地劃設相距和規則，去保護這個完整而脆弱的“自我”。

身為孩童，或許我們都很清楚，生活中不能再有希臘神話。

邵藝輝：“很開心你能注意到那個。老白在片子裡的英語名叫Mr. B。我當時和翻譯團隊也在碰撞‘白艱辛不艱辛’該怎么翻譯成英語？我們就琢磨了一個‘Mr. Busy for nothing’。相等於Mr. B為的是一個什么都沒有的東西在忙活，就是白艱辛。而且劇名裡的B也是Busy的B。其二那個句式的感覺我也很討厭。”

而這背後也正應了電影的這句口號：無論幾歲，真愛萬歲。

在這兩層面上，整部影片的受眾沒有限制，我們看見的只不過是一個“全年齡”的真愛。

他不再是一個傳統意義上的“成功女性”，反倒是一個更接地氣的成年北京女人，他有著他們的困局：跟丈夫再婚，不理解女兒的想法，事業也高不成低不就……

她笑了笑，語調輕鬆地說：下坡路啊，能不順嗎？

蓓蓓說：一個男人這輩子沒有孩子是不完整的。

約會之後，老白企圖在QQ上沒話找話，試探陳女士的立場，對方只回復了三個一模一樣的字，“嗯”。

特別是看見影片最後的這時候，主人公們懶洋洋地圍在椅子邊，邊吃東西邊聊天，看一部名為《爱情神话》的老電影。

“小姐”那個稱謂本身就帶著一種距離感。她聰明、時髦、獨立，但也有一種骨子裡的矜持和傲氣。

而且也忍不住最後再吆喝一句，12月24日，《爱情神话》，要看啊！！

用的是QQ。

但是《爱情神话》是這種拍的嗎？

男性配角，一般來說會被塑造成被慾望凝視的客體；但在《爱情神话》裡，卻承載了製作者真正的表達。

她是個“有錢有閒、老婆遇難”的富婆，而且個性更直觀、更自由，處事藝術風格也更隨心所欲。

在那場戲裡，原先老白只是想請陳女士喝茶，但蓓蓓和格洛瑞亞都陰錯陽差地發生在了他家中，只好這頓飯局也就變為了沒有硝煙的戰場。

這確實是我們那個時代獨特的表達，但極少有國產電影能這么自然、小巧地捕捉到這一點。這就已經讓人耳目一新了。

最重要的是，只有孩童才會知道，“自我”永遠是最重要的。而且自己在情感裡總是變得很剋制。

那些只不過都是非常生活化的小事，沒有尤其強的目的性，但卻能彰顯出一種很調皮也很難能可貴的生活情趣。

同樣很有典禮感的一件事是，我們尤其製作了5款色彩繽紛的票根——就像影片裡相同性格、各有氣質的都市女性。

正如徐崢所言，整部影片很精確地捕捉了“北京東區數公里內的生活細節”。

馬伊琍飾演的陳女士，廣告行業的女強人，一名典型的北京小姑娘。

徐崢：“那個故事情節是怎么來的呢。邵藝輝導演他們是編劇，平常也寫短篇小說。她在北京生活了六七年，對北京的市井生活觀察入微，就寫了那個影片劇本，拿去了FIRST的創投。我一看，發現那個故事情節太妙了。跟導演見面後我很吃驚，導演這么年長，給我一種小張愛玲的感覺。現在許多影片裡我們能看見的，都是那種單一的類別，大場面、爆破啊、特技啊，女演員也苦得沒用。我就想，我們可不可以拍一部都市裡的影片，很輕鬆的、像伍迪·布萊恩那般的藝術風格？”

膠片的光對準熒幕，女演員的雙眼盯著熒幕外的我們。

映後，我們桃桃觀影團的老友徐崢同學，和電影的各位主創人員，包含編劇/導演邵藝輝，領銜主演南宋、倪虹潔、周野芒，尤其參演黃明昊、王影璐，也走進現場和觀眾們溝通交流。

而在整部影片裡，我們確實能夠感受到此種生命力，此種獨屬於生活的韻味。

徐崢飾演的白同學，只不過更像是故事情節裡的兩根線，串起了他周圍的世界，也串起了他周圍的一眾都市男女。

確實是在打機鋒，確實是在相互較勁，但你會發現，只不過和老白沒有太大的關係。

製作者正好是捕捉到了這其中的意境。而且那個故事情節裡始終縈繞著一種柔和而愉快的氣氛，也帶著恰到好處的幽默感，又絕不會更讓人深感侮辱。

絕大多數的劇情片都只會頌揚青春、頌揚青年人的毅力和奮不顧身。

而我也被一種神奇的「仪式感」所打中。

你會看見主人公蹬著兩輛腳踏車，在梧桐樹下穿梭、路經三個金髮碧眼的洋妞。

看完《爱情神话》只不過有種強烈的體會，整部影片真的是太適宜月底那個賀歲檔期了。

陳女士給白同學看他們的智能手機。原來她將白同學為他們畫的繪畫，設置成了鎖屏壁紙。

但真愛裡也許還會有希臘神話。更重要的是，我們永遠要堅信它們的存有。

白同學問她，順利嗎？

後來看花絮裡編劇也說，許多值班人員看了那場戲都很想談戀愛。

老白問她，現在呢？

陳女士又是嫣然一笑，你說呢。

正好從這兒開始，《爱情神话》真正的新意彰顯出來了。

整部電影打破了很多劇情片裡固有的女性敘事思維。

而且，即便是私心，只不過也很想將整部《爱情神话》推薦給更多人。

這確實是一部很尤其的真愛影片。

它描寫了一個去自然景觀化的摩登都市，電影的拍攝地地也擯棄了這些標誌性的高樓大廈，反倒深入到了弄堂、陽臺、天台和街角的咖啡廳與零售店裡。電影刻劃了一種很唯美的鄉土氣息。

所以，《爱情神话》的“新”並不只彰顯在這兒。

編劇/導演邵藝輝：“我寫那個電影劇本，即使我在北京生活了好久。‘老白’那個人是我生活中三四個好友的結合。在我他們剪片的這時候，發現他只不過最像我他們。他平常的生活形式，很像一個家庭主婦。我最想設置的就是，當一個男性乾的都是家庭主婦的活兒，他會什麼樣對待女性？我堅信他會更理解和更認同女性。即使他曉得男人做家庭主婦並非一個難的事兒。洗菜買菜洗衣服只不過是比較複雜，非常耗用，非常須要統籌能力的。跟你去子公司下班，職場拼搏只不過沒有差異的。而且一定要認同此種勞動。”