今年最好的韓國真愛影片，居然是部極品渣男片

就連沙希的沉默，在他認為都是充滿著嘲弄，很礙事。

從小學開始，永田就對創作和唱歌情有獨鍾。

對於永田而言，這片刻的共處時光是可求而不容得的幸福。

有一次沙希小心翼翼提起想讓永田交點物業費，他居然說：

在解釋他們為什么會這么做時，永田內心深處補充道：

與他接觸相距最近，時間最久的沙希自然而然變為了受害人。

戲完結之後，沙希趴在臺下一直等到片頭出完，最後看了看舞臺，總算返回。

永田則是繼續留居在大阪，一心投入在小劇場事業裡。

但是，永田編劇的那場戲，能開始在任何時刻。

沒多久後，永田便以創作為由而搬出去單獨住......

原先活潑的她也慢慢變為了永田那般的人，沒辦法再在這座衛星城繼續待下去了。

更奇葩的是，沙溪老師送了她一部摩托，沙希原先是帶著歡樂的心情，想和女友一起分享那個禮品。

久而久之，她也深感厭煩地說：我並非人形。

通常的男生假如攤上這種一個鋼鐵直男，怕是早就離婚了事。

但是在沙希提出那個要求後，永田卻果斷婉拒。

還會愉快地一同通宵工作，絲毫不覺疲憊。

等到他賺了許多錢，就帶上沙希去吃許多美味的，去迪斯尼瘋狂嬉戲，想買什么都買......

男友誇他說話慢條斯理，給自己思索其中的涵義留下餘地。

而他們的才情，又怎么可能將和迪斯尼主題公園那種“庸俗”的產物關連到一同呢？

翻閱自己曾經在一同的傷痕，一個人趴在天花板上想念沙希。

而沙溪盲目的付出，燃燒他們去點亮對方，卻得不到對等的感情澄清。

主演本片的編劇行定勳，對不熟識日影的觀眾們來說可能將較為陌生。

旁邊的男孩也並非沙希，而是一個相貌與她相近的女演員。

這時的男女主已經離婚。

整部劇大概講——

連永田都意識到，“沙希嗎很放任我”。

但人生並比不上戲。

豆瓣打分7.8。

就像電影的片頭——

我估算就算是演老套的西式純愛故事情節都會有一批觀眾們愛看。

那個戲中戲的設置，把該片直接抬高了一個檔次。

自己一同整修行李，打包裝箱，一邊做著這些，一邊雲淡風輕地談論那些年依偎過的日子。

時不時，他會有時返回他和沙希曾經住過的別墅。

編劇蓄意模糊不清了戲與真實生活的界線。

還讓小劇場之上的假沙希和觀眾席上的真沙希還講出了同樣的對白。

比如說《情书》、《燕尾蝶》和《四月物语》等等。

陪男生逛遊樂園，本必須是交往過程中最自然但的一環。

一個既渣又自卑的軟飯男是怎樣耽擱了一個調皮男孩的青春的故事情節。

某天，他總算等到了沙希再度返回那間別墅。

男主是經常出現在日漫影視製作翻拍經典作品裡的山田賢人。

看見沙希的爸爸從家鄉寄來菜餚，永田會直接說喜歡她爸爸。

沙希會回家把皮膚養好，而他他們會繼續努力在小劇場工作，贏得我們的普遍認可。

大學畢業之後，憑藉著對話劇的愛好，他和好友野原共同建立了那個歌劇團。

而此種壓力和對立，全數來自於永田對他們事業不成器的一種怨恨和無力。

而電影的最後一場戲，則是這部影片的點睛之筆。

後來，永田特意為沙希寫了一個電影劇本。

女主則找來近年來呼聲日益升溫，並在《小偷家族》中有過表演的佐藤茉優。

但做為巖井俊二的御用副導演，他和前者曾面世過很多影片佳作。

沙希被逗樂了，三個人一來二往就成了好友。

她不但不在乎永田沒有錢沒有可持續總收入的工作，反倒會激勵他，讓他堅持去做他們討厭的事。

面對外界負評，堅持創作自由的永田完全聽不去任何意見，只好慢慢把他們逼向絕路。

當時的沙希，還是個甜美調皮的女中學生，兩人對視了幾眼後，永田就想和人家搭訕。

在影片裡，女主角永田（山田賢人 飾）是一個很愛好小劇場演出的小夥子。

對小劇場公益活動極其著迷的他，一直以為他們是懷才不遇，可他殊不知在同行的眼中，只不過他是個沒有就可以的人。

與此同時，永田就在家中呼呼大睡，睡醒了就寫一寫電影劇本，吃點沙希給他搞好的便當。

在和永田揮手致意道別後，沙希連行李都充公就回了家鄉。

沙希也開始聽許多永田討厭的民歌。

其中最顯著的一點，就是他很討厭對他們不尊重的事物，刊登狠狠的毒舌評論家。

為的是承擔起三個人全數的生活支出，她夜間打一份工，早上還要全職，但生活還是過得很困窘。

又吉直樹，是一個尤其有才的作家。

他寫的成名作短篇小說《火花》領到了韓國文壇出名的芥川龍之介獎，後來還翻拍成了電視劇，打分9.3分。

落魄的境況，和男友從別人那兒獲得的益處，都讓他清楚意識到他們配不上沙希。

自打曉得了那個事實之後，永田的自卑又增進了兩層，生活中的每一個場景，都會在無意間刺激到他的脊髓。

但是他採用的方式很詭異，只是一言不發地尾隨了沙希很久。

可沙希也並非富二代，沒有多少積蓄。

後半段的篇幅按部就班，以三個人朝夕相處的日常為基礎穿插了很多具備衝突性的故事情節和讓人敬佩之處。

僅僅是在這短暫的瞬間，他已經總體規劃好了三個人的未來。

只好，惟一讓他們贏得均衡的辦法，就是把對方也搞得不歡樂。

雙眼裡盡是懇切、寵愛和難於察覺到的歉意。

任由時間，逐日沖刷對彼此間的好感。

電影改編自又吉直樹的同名愛情短篇小說。

我們只是和沙希一樣，趴在小劇場之內靜靜看完了那場戲。

影片裡是這種，影片外也是這種。

為的是進一步說明那個看法，永田以小劇場作類比，則表示沙希討厭遊樂園，就有如討厭上別的歌劇團的演出。

即使如此，沙希也依然善解人意。

任誰認為，沙希都大度正直得像個聖人，而此種體諒背後則是他對永田的愛。

本片找來的卡司很有亮點。

三個人的關係也更進一步，直到以情人的身分朝夕相處。

理由是：他難以容忍討厭的人在迪斯尼高興嬉戲。

她整夜抑鬱，不飲酒就睡不著。

也便是在創作的低谷期，他邂逅了他們未來的男友沙希（佐藤茉優 飾）。

我都不曉得我在氣什么，我可能將是憎惡她的純粹和天真。每當觸碰到她的柔情，就更突顯出我的醜陋，自卑感會比之後更強烈，讓我更為傷痛。

總算，沙希到了崩盤的臨界點。

原來，這是永田編排的一齣戲。

最初階段，為的是更靠近對方，自己願意彼此間磨合。

但隨著關係的穩固，永田個性裡的許多缺陷開始曝露出來。

永田試著聽沙希討厭的嘻哈音樂創作。

只是她居然，此種諒解和柔情卻引發了永田的自卑，他無法控制他們的脾氣，顯得難惱怒和暴怒。

從那段獨白中，我們總算發現了這一切都源於永田的自卑。

此种放任，隨著交往的深入，日後慢慢經濟發展成為一種常態。

兩人就這么拉拉扯扯，在愛與恨之間周旋。

這一瞬的他，恨不得把心都拿起來給沙希，想要填補他們曾經給她帶來的危害。

戲如人生，這是戲的氣質。

但讓人心酸的是他的話音衰敗，下一秒，小劇場的帷幕先落了下來。

在搬回沙希家分居後，很長一兩年永田都沒有任何總收入，全靠沙希養著。

赤裸裸地把孩童的真愛這難以捉摸的事兒，擺上了檯面。

但是即使創作的戲劇太過個性化，引致歌劇團的知名度一直萎靡不振。

此種平庸而不自知的傷痛是讓人最無法消化的。

但，戲會完結，觀眾們會散場。

整部戲順利演出，也成功地讓沙希獲得了許多觀眾們的鐘愛，成了歌劇團的新晉團寵。

引致沙希被嚇得一路小跑，以為他們遇上了什么圖謀不軌的壞蛋。

但整部新劇所講訴的，卻不止步於浪漫的純愛故事情節，而是又往下挖了兩層。

甚至也開始用酒精麻痺他們，陷於無止境的爛醉、爭執。

但是她居然，最後追上來的永田開口就是：你看，我們倆穿著一樣的帆布鞋。

沙希就不一樣了，她一直用他們的笑臉，去寬容女友的優點。

真正的沙希這時正趴在旁邊的觀眾席上，哭成了淚人。

誰知，二話不說的永田直接騎著電力機車兜了四圈，每次都漠視男友尋求關注的行徑。

這是你家，我想不出要給自己家交物業費的理由。

沙希說他們想去迪斯尼玩，永田會考慮都不考慮就說不敢去。

在整部影片裡，編劇用很細膩的表現手法去講訴了這種一個讓人唏噓的愛情故事。

結果永田直接回一句：你傻嗎？

此種水準的帥哥和美女光是站一塊兒，cp感就冒出頭了。