影片《公民凯恩》為什么總是各大排行榜的第二名？

或許大家第二次看《公民凯恩》，覺得他很無趣，這種一部在80年前的影片。較之於現代的影片創作表現手法而言，肯定是非常老的。但是我們能從這種的老影片裡面，自學到這個時代的影片創作表現手法，窺探這個時代的人物內心深處情緒感情。同時較之於現如今荷里活那浮華的影片創作表現手法，宏偉的影片特技，《公民凯恩》此種樸質的，直觀的影片創作表現手法，更能深入的貼合我們觀眾們的內心深處情敢。假如你討厭影片，除了看爆米花的影片之外，更必須嘗試著觀看像《公民凯恩》這種的影片觀看一部影片史上教材式的經典作品。

公映於1941年的英國影片《公民凯恩》為什么是影片史上的經典作品？編劇奧遜威爾士當時才26歲，做為一位年長的女演員，攝製他的首部編劇作品，變得野心勃勃。整部影片在當時公映的這時候，並沒有人看好。鏡頭艱澀晦澀，影片構圖並不合乎當時影片的創作表現手法，電影票房更是差的一塌糊塗。編劇奧遜威爾士更是賠的窮光蛋。但是整部影片在數十年之後卻成為了各大排行榜的第一位，成為了各強國影片高校的教科書，這是為什么呢？

首先整部影片從故事情節上和當時英國影片的三幕式故事情節內部結構相同，更多的是插入回憶，倒敘，想像。以相同的空間，展現出人物內心深處的感情變化。而那些大膽的影片創作表現手法，非常大一部分觀眾們並不能接受，直接影響到了他的電影票房。而對於荷里活創作控制系統而言，這樣大膽的，技術創新的創作，並不和自己掙錢。但是過了數十年之後，隨著社會的經濟發展，影片觀眾們的審美觀也隨之提升，我們也就更能接受此種較為深度的，反映社會現實生活的，展現出人物內心深處感情變化的經典作品。

另一方面，《公民凯恩》對於景深的運用，也是起到了標兵的促進作用。他把發展前景中景和遠景，全數結合在一個鏡頭之中。寓意的鏡頭，更多的情緒，這種的技術創新，更是負面影響了前面幾代人的創作。

這也是為什么《公民凯恩》在數十年之後成為了經典作品。

編劇奧遜威爾士在之後的影片經典作品也很難超越整部晚期的影片經典作品《公民凯恩》。但是，他創作的說法一直延續著技術創新的影片經營理念，為我們的影片創作提供更多了許多參考與思索。雖然奧遜威爾士已經逝世了許多年，接著講起影片，我們都還記得那位曾經給影片界帶來了許多的重大貢獻的偉大編劇。希望我們下一代的年長編劇，能拍出更多擁有影片理想的，反映社會現實生活的，具備更大的社會表演藝術價值的經典之作。