荷里活編劇會晤：後禽流感時代電影的出路！

這么多年來書裡有許多內容讓我夢寐以求，將《沙丘》搬至大熒幕上就是我最大的夢想。

現在在線視頻給你締造了機會，讓你能夠贏得更廣泛的觀眾們群，並且讓這些無法去電影院觀看的觀眾們有了觀影機會。

賽格哈齊安：最艱困的決定是怎樣重新再返回整部影片，即使我們殺青後又即使新冠被迫終止了。

這關乎有實戰經驗的片場成員。現在對影片、電視節目經典作品的內容市場需求愈來愈多，但是很多這時候在製作時卻不拿安全當回事。

▲ 亞歷克·鮑德溫在事發現場內接電話

第二次我決定先做影片的編劇，即使隨著我當導演的實戰經驗愈來愈多後，我就越有種感覺，一定要保證工程項目的教育經費都要落到實處。

在《真探》時期，我又學會了怎樣把那些事情組合起來和什麼樣作出決定，誰是職能部門負責人和誰是影片製作的決策者。做為一位女演員很開心能為故事情節服務，並且懂得了怎樣通過他們提高影片總體講訴效果。

安迪·克拉克：對我而言，現階段便是在線視頻和行業資源整合的這時候，這是一個很不確定性的時代，就未來必須攝製什么類別的影片，以及什么影片將會是暢銷的爆款大片，並能夠資源整合各式各樣人文該事件而言，過去一兩年一直在探討。

我指出有的這時候這三种放映形式都很有用，我們必須找出一種形式將這三種形式融合起來，讓自己共同發揮作用。

▲《沙丘》

十一年前我在讀這兩本書的這時候想到了我他們的曾祖父，他是一個非裔美國人，但是個黑人。這兩本書關上了我和我的家族發展史的新天地，並且讓我對他的選擇造成憐憫。

賽格哈齊安：帕維烏·帕夫利諾夫的《冷战》。一部在立陶宛攝製的，關於三個人自殺未遂的4：3黑白影片。從那個工程項目裡我學會了關於獨立融資、認同編劇想法、締造並保護讓編劇充分發揮想法的環境等等各式各樣事情。

我們已經在片場用槍用了100十多年了。出現的事情是很可悲，但是我指出假如你的看法聚焦在槍的概念上，那隻能說明問題探討的方向還是不對。

維倫紐瓦：即使禽流感我們延後兩年多才發售整部影片。即使電影院並不安全。說實話作出那個決定太難了。

▲《理查德国王》

為什麼對自己而言惟一的出路就是在線視頻？即使對自己而言必須要去爭取大熒幕。我不敢用藝術影院這種的詞，但是藝術影院也需要生存。

克拉克：《英格丽向西行》，我們獲得了1.5億的電影票房。事實上我們一直都很缺錢，很數次我們都即使經費不足暫停工程項目，但最終我們成功了。

▲《天鹅挽歌》

賽格哈齊安：我討厭簡·坎皮恩許多年了，而且說能夠和簡一同戰略合作對我而言是很有吸引力的。

但是在任何協定的改良中，要保證女演員搞好了安全措施，繫好了安全帶。保證環境儘量的安全，這種我們就可以繼續攝製這些有時候感覺嗎很危險的影片。

維倫紐瓦：像《冷战》這種的影片是專門為影片院而生的，這種的影片你在影片院看的感覺是不一樣的。我指出之後會是這種的：保證每一部影片須要在院線公映的影片都能公映。

有一件事吸引我參予那個影片是：我20歲左右我的母親就逝世了，逝世時他38歲。影片的主題就是關於那個白人家庭，此種類別的愛情故事以此種形式講訴，一個真正關心怎樣做母親的人和曉得他將要返回那個家庭時的種種在意行為，那些我都從我一個私人實戰經驗中感受到了。我覺得我必須對整部影片略有重大貢獻。

坦雅·賽格哈齊安：我很同意。但是話說回來，這是一種關乎集體實戰經驗的事情。這不僅僅是你想在大熒幕上看見你的影片在放映，同時你也想分享給集體大眾，並且體會你身旁的觀眾們的體會。

我們大概即興創作了一週將那些閃回攝影機濃縮成幾秒鐘，而且對於我們而言最困難的事情是，在我們有無數選擇的前提下，怎么去組合影片的次序成了難題。

Q ： 我在各自的影片中作出的最艱困的決定是什么？

歸根結底做為編劇我們是有職責的，並且你也不敢全天候監控這些在做自己工作的人，但是同時我僅僅想去檢查和一下，檢查和兩遍、三遍保證我是在和負責管理這件事的人對接工作。

Q：讓你徹夜難眠的影片行業問題有哪些？

Q ： 你之後攝製的哪一部影片真正天主教會了你製作影片？

從某種程度上說，我也是整部影片的編劇。當我們找出妮娜·楊·邦吉奧威和福里斯特·惠特克後，自己又找出方式最後製成了這件事，很似乎為的是那個工程項目我已經做了許多事情並且會一直做下去。

當我們開始長遠考慮時，我們想到了一件讓我們深感不可思議的鼓舞的事情，那就是他的家庭所做的事情。接著我們開始找導演。直至我們邂逅扎克·貝林 那個工程項目才完全成型，而他便是我們須要的導演。

豪爾：沒錯！一直以來有種誤會，那就是小效率製作影片只需在小熒幕上或是其它電子設備放映。情形一般來說恰恰相反。有的這時候，最微妙的影片須要把它們的微妙之處彰顯出來。

▲《犬之力》

影片通過一種非常蘇格蘭式的形式，展現出了尖叫與街道社區故事情節，我猜可能將還會有一首歌。很似乎那個故事情節裡有一個宇宙，讓許多人產生共鳴。此種共鳴在觀看整部電影的觀眾們反應中就可以窺見。

我不太瞭解這件事的所有細節，但我們拍了許多影片，我們的影片裡有許多槍，幸運的是我們都很安全。

豪爾：有一兩年所有的資金都土崩瓦解了。我們又去找別的資金來源，贊助商這么告訴我：“假如你拍成電影彩色電影我們明天就投資”。

它讓我忽然有種感覺，我能將裡頭提及的所有主題通過聽覺化呈現出來。我立刻開始寫電影劇本，這花了我很長時間。寫完的電影劇本在我的櫃子裡呆了六年，接著又花了七年的時間我才行動起來去找資金。

我和道具大師戰略合作過，自己會檢查和槍後再給你，再把道具放進去。接著反覆的檢查和。接著你就會說：“好的，我知道了，我很清楚，它很安全”。這就是我的實戰經驗，你要再三檢查和。

這兩本書有一種力量，它聚焦於現代，並且涵蓋了所有我一直關注並沉浸在其中的事情，這不僅僅是即使我是一個影片創作者，也即使這是我的首部影片，也是我做為一個女演員做為一個人和一個音樂家所感知到的。

我們之後一同戰略合作過她的影片《明亮的星》，這都已經是二十多年前的事了，我想讓她重新返回影片上來。

阿里：我指出這件事是不正常的。安全協定確實存有並起促進作用。就像麗貝卡說的，實際上這兒還有其它許多須要考慮的事情，比如說你已經工作了18個半小時並還要立刻回去。

每年年初，《好莱坞报道》都會面世各個領域影片製作人的圓桌會議。

▲《铁锈》案發新聞報道

丹尼爾·維倫紐瓦：對我而言，是在線視頻公映和影片院公映之間的均衡被打破了。我很討厭在線視頻，我指出這對探索講訴影片故事情節而言是一個較好的工具和途徑。但是保護影片院公映也很關鍵，這就是讓我夜不能寐的問題。

克拉克：隨著那個世界漸漸向在線視頻轉向，也許看上去不可逆轉，那些影片的宿命來去很多不公正，並且指出不必須這種。我很希望看見許多發生改變，比如說在線視頻創作者們怎樣將影片變為我指出必須成為的人文該事件。

淘夢社會公眾號編譯，轉載請標明出處！

阿里：我指出即使在線視頻的經濟發展某種意義上會有大量機會發生，特別對於那些沒有機會分享他們影片的人而言。而且我希望並且堅信在未來的二十年內，很多人會把握住這些機會提高自己，即使在線視頻有更寬廣的經濟發展空間。

Q ： 在蒙大拿州《铁锈》片場悲劇後，與否使得我重新思索片場中槍枝採用或是從更廣泛層面來說的安全問題？

Q：為什么我每一人都選擇探索他們擅於的方面？

但是一旦你開始處理關於族群的問題，就有許多連鎖反應，在許多具體的事情上負面影響影片。

麗貝卡·豪爾：對我而言讓我關心的是那些小效率的影片，這些影片並非大製作也並非現存的大IP，但是卻是原創的，但自己存有感太低了，甚至聽不到呼聲。

阿里：我們影片既有幸運的另一面也有被詛咒的這時候，你能通過多種不同形式分享整部影片。也有許多形式讓你能再度剪接整部影片，即使裡頭有許多閃回並且那些都能瀏覽。

▲《国王理查德》

即使我們在拍戲時，會面對數不勝數的危險。我們用汽車做特效，我們做爆炸，我們會放火燒了新房子。那些都很危險，而且我們制訂許多規則。我拍戲時也用了許多槍，但是把可靠性做到萬無一失。《铁锈》片場的一些人似乎沒有遵從規則。

這對我而言是最難的日子，即使我不敢歷險製成彩色也不敢歷險什么也做不成。歷險什么也不做的決定的確讓人很懼怕，但是最終我們還是略有投資回報。

賽格哈齊安：我指出影展生態環境人文以及影展、展出怎樣協作起促進作用是要推動的關鍵問題。即使無論是獨立電影還是大工作室的大製作影片，假如你要爭取放映空間和曝出，只不過都是在對休閒空間的爭奪戰。比如說我們怎么去做？我們怎么營造一種那些事情已經來臨的感覺。我想這是我們要著重考慮的地方。

2021年《好莱坞报道》編劇圓桌會議邀請了《沙丘》導演兼編劇丹尼爾·維倫紐瓦、《犬之力》編劇坦雅·賽格哈齊安、《贝尔法斯特》編劇勞拉·伯菲爾德、《国王理查德》編劇安迪·克拉克、《冒名之肤》導演兼編劇麗貝卡·豪爾、《天鹅挽歌》編劇兼女主角馬赫沙拉·阿里一同探討了後禽流感時代電影行業的變化、自身拍攝製作實戰經驗、片場安全問題和行業未來的經濟發展。

豪爾：我贊同此種說法。同時，這還關係到片場的健康和安全，這不僅僅是協定上明確規定你的事情。這也關係到劇組人員的睡眠時長。我們要保證工作時長，讓現代人能夠休息好並且安全回來，即使這關係到整個劇組的與否有動力系統有生機。

看見觀眾們重返影片院以及再度親眼目睹影片講故事帶來的力量是難以置信的，敬佩大眾並將自己重聚在一起就像奇蹟一樣。我將那個過程視作治好的過程。這對將現代人送回影片院贏得集體實戰經驗而言是十分有聲望和力量的。

我曾經演過一部影片，叫《克里斯汀》（2016），講訴了六十二十世紀70二十世紀有人要在電視節目中歐聯自殺未遂的故事情節。沒有人想贊助整部影片，我最終還為影片做了兩張EP，但是我看見了那個製作過程的來龍去脈，這毫無疑問天主教會了我怎樣製作一部影片。

丹尼爾·伯菲爾德：特別是我們才剛經歷了那段時期，此種情形更顯著了，就像坦雅說的，此種集體實戰經驗的力量更為突出了。

維倫紐瓦：我迷了《沙丘》這兩本書有二十年了。以及對於書中的兩個話題我很著迷，其中之一是宗教信仰和政治結合的危險，以及彌賽亞式人物的危險，還有探索過去幽靈和怎樣徹底擺脫我們多元遺產中的聲音。

影片院是影片創作者能享有的空間，“這是我的影片適宜觀看的地方，在這兒我還有機會”，其它方面，我們正在和我們人文中固有的意見分歧作鬥爭。

在攝製《绿皮书》時，大衛·法雷裡和我們分享了場景之間的切換，併為我們拓展了反饋的空間。在那個過程我真正學會了要講訴什么和什麼樣講訴。

對我而言我很興奮能夠看見她處理那些主題和講故事的形式，那些都很切題並且頗具運動感，她可以將他們視作一個表現慾望和聽覺享樂的大師。

這很有意思，此種看法表明很多影片很適宜在在線視頻網絡平臺上播出，但在電影院裡也必須有一席之地。

我和一名第二次拍戲的人一同工作，這也是我第二次做主人公，同時也有許多溝通交流和戰略合作的機會讓我們構築故事情節內部結構和拓展我們的關係。

▲《明亮的星》

伯菲爾德：《贝尔法斯特》是安德魯·布拉納頗具個人實戰經驗的工程項目。他寫了一個很精巧的電影劇本，關於普通人在一段很不確認的時期怎樣處理他們的事情的故事情節。

有時候我對我正在宣傳的影片會深感一種對立的內疚感，我們已經成功的製作了一部具備煽動性和爭議性主題的4：3黑白影片，但是電影票房還不到500萬美元。我有點兒生氣我們成功作出了整部影片，即使這意味著現在任何人有任何技術創新或是格格不入也要為的是這點電影票房去作出經典作品來。

▲《冷战》

維倫紐瓦：我想我對那個問題有著爭議性的態度，但是我不指出問題出在片場的槍枝上。

我身旁一同工作的這些人意識到持槍是一件十分危險的事情，但是我從來沒拍過任何原因要用實彈的場景。

Q ： 最後，讓我們展望一下未來一兩年吧。你指出未來三年內行業將會出現哪些大的變化？

▲《冒名之肤》

這在荷里活現代人會這么指出：“好吧，我有那個故事情節，我能和安德魯·華萊士一同戰略合作，我能和瑞恩·高斯林戰略合作或是和彼得·奧伊羅，就把自己拉進我們的工程項目嘛。”

▲《真探》第四季

豪爾：我這13年來一直想把《冒名之肤》製成4：3的黑白影片，並經常感覺不可能將。

克拉克：我自小就打競技高爾夫球，而且我曉得托馬斯·戴維斯的故事情節。我指出那些故事情節許多方面都是一些高爾夫球世界的內部故事情節，現代人也曉得這種的一個配角和他的大概情形。

大約是在2014年，我的兄妹和我嘗試想做一個大眾並不廣泛津津樂道且真正有意思的原創故事情節，我們同時想到了那個。

但就《天鹅挽歌》而言，很多人對整部影片有一種發洩情緒的體驗。很多這時候讓你感覺在一個私人空間裡看更最合適，一個能讓你大哭的私人空間，或是你有和須要一種孤獨感的這時候，或是和夫妻倆觀看的這時候。

▲《铁锈》案發現場

她的繼母讀完了這兩本書並給了她，她又給了我並且說：“聽著，我們也許能一同戰略合作那個工程項目。”在1920二十世紀的愛達荷上演一出心理劇對簡而言是很有潛力和興趣的。它真正關注的是男性主人公和男性個性問題，而並非女性個性。

我們在澳大利亞攝製，我們不曉得什么這時候我們能重新開始。很多女演員，包含我他們都離開了澳大利亞，而且問題就是怎樣再殺青並返回澳大利亞攝製影片，這成了我們最大的挑戰。

▲《绿皮书》

馬赫沙拉·阿里：就像才剛自己說的一樣，我很關心在現在那個這時候的那些轉變，和經常會思索影片院已經成了影片創作者最後的安全屋。

克拉克：最近我們有好幾部影片都用到了槍。那場不幸確實讓我憤慨了好久。我指出之後在攝製現場我還用槍時，會親自去和檢查和槍的人談話，保證一切安全。即便這有點兒小題大做，但是為的是心安我也會這么做的。

阿里：我在《天鹅挽歌》裡頭是一個女演員。我被那個概念和兩難的境況深深地打動了，同時我也一直在找尋做許多有挑戰性和有意思的事情。

豪爾：我在《冒名之肤》中也出任導演兼編劇。

阿里：《绿皮书》和《真探》第四季。