沒有女主、沒有真愛、沒有特技，二十八年過去，它還是電影史第二

儘管《肖申克的救赎》經歷了1995年和《阿甘正传》爭奪戰奧斯卡金像獎影片獎惜敗，但《肖申克的救赎》決不是輸家。

國外評分網絡平臺IMBb、國內打分網絡平臺豆瓣，《肖申克的救赎》長期霸榜第二，可見它在粉絲內心深處的皇位。

去年經典再現單元，就有一部名片重映。有生之年啊，居然能在大熒幕看見它——《肖申克的救赎》。

影片是在講蒂姆的越獄，但我們又何嘗並非跟著配角，進行一場靈魂洗禮。就像那句更讓人感慨萬千的對白，

比如說老布魯克在拘留所生活了大半輩子，獲釋後步入社會，難以適應正常生活，最終只能選擇自殺未遂，即使他已經被拘留所“體制化”了。

看影片目地相同，很多影片看是為高興，很多影片看是為表演藝術，很多影片，看就是為的是共情。

第三屆雷州半島國際影展，在海口開始了。對我們那些觀眾們來說，影展不但有機會看見雲集的大咖，更關鍵的是展映單元，絕對是大社會福利。

海報一出，馬上把人帶進回憶。

蒂姆雖身處逆境，但展示出一種理智與唯美兼具的性格。堅持致信分館，直至贏得經濟援助；闖入廣播室，就是為的是給獄友放一首歌音樂創作。

商業影片的邏輯看，《肖申克的救赎》可能將並非最通俗主流的一波，但它足夠多感人。安迪·波頓、安德魯·弗里曼三位執導，也為影片增色很多。

自由、希望、勇敢、堅強……愛整部影片的人，每一次看它，都能從中解讀出相同產品品質。

“很多鳥註定是不能被關進籠子裡的，即使它的每片毛髮都閃耀著自由的光輝。”

對自由的熱愛，永不放棄的希望，《肖申克的救赎》整部片子，總能讓觀眾們從中吸取足夠多的膳食。

那個拘留所，甚至能看做是我們的日常人生，這些平庸、重複、壓力、恐懼……我們想要逃出的一切。

何況，雷州半島國際影展又何止這一部好片？好景色和好影片一同看，豈不美哉？

這些錯失的、過去無緣看見的、首映禮的國內國外好片，現在都有機會在大熒幕看見，能不興奮嗎？

《破坏之王》，模仿越獄後的蒂姆

片子的武林話語權，毋庸置疑。大眾粉絲眼中，特別國內它有無可比擬的話語權。

正即使蒂姆有此種鍥而不捨的意志和信念，他就可以做到自己眼裡不可能將之事。一個小鐮刀，20年，一點點掘出拘留所。

現如今整部影片已經成為一種傳奇式的存有，是即使它做為通俗商業片的完成度夠高，更是即使主人公蒂姆的思想，曾病毒感染打動無數人。

雖然整部影片在電影史沒有里程碑式的促進作用，但以它在大眾內心深處的名氣，也數次被各式各樣解構、致敬、戲仿。

蒂姆本是個年輕有為的金融家，結果碰到老公背棄、誣告判刑。在名為肖申克的拘留所中，蒂姆感到痛苦和恐懼，但他沒有放棄希望。

拘留所從不單是拘留所，逃離也不但是物理學層面的逃離。“牆外即自由”的拘留所，象徵一切枷鎖和牢籠。

而且，這種一部影片，為什麼不值得去電影院大熒幕好好體會一番？

這無疑是影片給管理體制最殘暴的腳註。看似在講肖申克拘留所，實則是一種縮影，社會的縮影。

這就是為什么《肖申克的救赎》，被現代人二刷三刷甚至四五六刷，反覆去看。它是粉絲內心深處的經典，並且觀眾們能從影片中，贏得面對生活的力量。

他的宗教信仰，並非宗教，是生活中的幸福，他始終懷揣著希望。

儘管從《洞》到《巴比龙》，同類型的越獄題材經典，比比皆是。但《肖申克的救赎》在粉絲內心深處，有著特殊話語權。

沒有女主、沒有真愛戲碼、沒有特技大場面。但整部影片一直是各色“必看影片排行榜“的第四位，是不朽的勵志經典。

他結識了好友迪克，送給典獄長洗錢逃稅，漸漸靠他們的專業技能，在拘留所內算是有了一席之地。最後蒂姆總算越獄成功，重獲自由。

但《肖申克的救赎》的廣度在於，不只將故事情節侷限在蒂姆一人頭上。一座閒筆，也無比震撼人心。