《浅草小子》即便生活再怎么悲劇，都不能讓自己譏笑

關於「北野武」這號人物，堅信對韓國影視製作有一點認知，必須多少人都耳聞過那位成就與爭論都是一等一的歌手。若再加進他的藝術家、著名詩人及作家身分，只不過必須稱他為負面影響世代的人文人吧。

在《浅草小子》裡，柳樂優彌高明地表演北野武知名的「贬眼」及「扭肩」特點細節（雖然當時北野武沒有這么嚴重），再加上大泉洋本身那種能搞怪也能演正戲的藝能人氣氛，藉由兩人一來一往的師徒情（頗有日劇《火花》的香味，而此次影片也有《火花》打戲吃重的門脅麥），告訴觀眾們何謂「喜剧的品格」：並非讓觀眾們覺得他們荒謬而且發笑，而是要掏出真本事來，「逗人笑」。

是的，悲劇貫徹到底就是戲劇，要讓自己笑的人，即便生活再怎么悲劇，都不能讓自己譏笑，而是要用真功夫，逗笑自己。而且時時刻刻都要裝傻，引人發笑，即使出現意外的這時候，假如沒人笑，不就真的變為意外了嗎？文/括弧君

深見師匠鄙夷只靠一個小鏡頭就想逗笑觀眾們、觀眾們根本體會不到現場演出關注度的電視節目演出，但是不受控的北野武，則讓「小画面」塞滿他揮灑天賦的氣魄，連環炮般的漫才演出（與他沉默寡言的幫派影片藝術風格，天差地遠），沒有什么是無法開口揶揄的。辛辣刺激的話語，反映了當時炙熱的社會風貌。

儘管一開口就是限制級的北野武，在那個更常見政治不正確性來搞怪的時代已經很多格格不入，但歌劇團一人把《浅草小子》的重點，放到新與舊交織相連接的「技艺」傳承，放到擅於戲劇的深見師匠的人生悲劇。

所以，在影片裡，大泉洋出演的深見師匠，很快就看到柳樂優彌出演的年長北野武的天賦，收他為徒弟，並傳授給後來被他用在影片《座头市》開頭的「踢踏舞」。但時代流轉，傳統舞臺演出沒落，北野武決定朝電視節目圈經濟發展──從師匠覺得不入流的「漫才」講起。兩政協吵後，北野武返回淺草，破釜沉舟的他，果然憑著一身手藝與天賦，很快就成為當時數一數二的歌手。正當北野武功成名就後，回到淺草，師徒兩人在居酒屋一同暢聊當年糗事，喝到爛醉，而那夜，深見師匠出現意外⋯⋯

在《浅草小子》最末，用了一個神似他當年有份出演的《令人讨厌的松子的一生》的收尾形式，藉由超現實的長鏡頭運鏡，讓這些哀傷的、喜悅的事物再一次流轉在北野武（與觀眾們）的眼前。所以，你能說此種表現手法很煽情很不北野武（只不過關於北野武的自我解剖影片，在《阿基里斯与龟》就已經拍完了），即使歌劇團一人要講訴的，或許已經不單單只是北野武那個人了，而是將北野武當年投射個人感情寫出的那句歌曲，在影片裡再深刻一次：「不要说什么抛弃梦想，我们两个已经没有其他的道路了／不要说什么抛弃梦想，我们两个已经一无所有了。」

在歌劇團一人的影片裡，若說深見千三郎傳授給他的「踢踏舞」代表「传统技艺」，那么不受任何事物拘束、開啟另一個電視節目綜藝節目黃金世代的北野武，則是「新潮」的象徵。

《浅草小子》讓我們看見三十來歲的年長北野武：那時的他，不曉得他們要做什么，只曉得他們不敢做什么（只好從名校師範學院中休學），為的是尋求有趣有意思的事物，他在被稱作「浅草的师匠」、多才多藝的舞臺演出人深見千三郎經營的「法兰西座脱衣舞剧场」當升降機大哥。