止步於現實生活主義的“生活流” 仍未激盪起現實生活的“一江春水”

30多歲的蓉姐是足療店裡的老僱員，外貌姣好、寡言和善的她，或許是身旁所有人的倚靠。老闆娘兼男友將店裡生意交予她打理，“自己我不放心”；老主顧田奶奶時不時為她送去美食，還把她叫去家裡單獨服務，“錢只給你一人賺”；小姊妹遭受情感困擾倚賴她的開導，“哥哥”小東更是飲食起居倚賴她的照顧。而她對此也是照單全收，從來不抱怨。較之在打零工中物色對象尋求依靠的活絡前輩，她深居簡出，逆來順受。直至小東告訴她女友靜懷孕的一剎那，那個男人揹負的沉重祕密才一點點被揭開……

影片呈現出的真實層次感，與主創人員願意耗費大量時間體驗生活有著直接關係。蓉姐的扮演者李妍錫提及，在近三個月時間裡，她同編劇以及出演“哥哥”的女演員三人，住進劇組，用每一月1000塊的學費，精打細算地過起真正的日子。除了去足療店自學按摩表現手法這種必要的專業技能自學以外，李妍錫會和主創人員聚在一起設想、排演配角的人物前史，一點一滴構架著電影劇本以外人物的生活經歷。無論是坐著當地的公交車汽車在衛星城的角落轉悠，還是聽見有同齡人叫他們“大姐”印證著磨練滄桑感的“初見成效”，都讓李妍錫漸漸深感，他們真正成了蓉姐。也正因如此，李妍錫奪下“FIRST青年電影展”的“最佳女演員獎”。一如頒獎詞所言，她的演繹“在詞彙與生活的細節中迫近日常的真實，以配角的層次感為故事情節提供更多強大的力量支撐”。

但是，止步於自然主義的“生活流”，終並非匯入現實主義的“一江春水”，我們也許能夠通過此種“靜態”感受到編劇想要傳遞的“寂寞”，卻難以在此種情緒渲染中更進一步，到達生活命題的真相，返照自身。（黃啟哲）

此種追求絕非不可取。但是《一江春水》似乎在用力過猛中出現偏航。主創人員的確為觀眾們端上自然主義的“一桶泡腳水”，冒著生活的熱空氣。區隔於許多浮光掠影般的現實生活呈現出，其切膚的暖意蒸騰著創作的真摯與用心，也就帶來觀影“越泡越舒服”的悠閒自在。但是，止步於自然主義的“生活流”，終並非匯入現實生活主義的“一江春水”，我們也許能夠通過此種“靜態”感受到編劇想要傳遞的“寂寞”，卻難以在此種情緒渲染中更進一步，到達生活命題的真相，返照自身。

75年前，蔡 楚生與鄭君裡主演的《一江春水向东流》，同樣聚焦現實生活中家庭那個最小單位，卻依然能夠給今天的觀眾們以強烈震撼——這是奔湧的發展史江河，更是每一個普通人悲歡的史詩。我們無從苛求一部小效率的青年編劇續集去達至影片史經典的表演藝術高度。但，三部影片劇名或有心無意的相近，也在提醒著文學影片製作者，光影表演藝術無窮趨近於真實生活，最終是為的是什么。

對“靜態”近乎偏執的追求，無法到達生活命題的真相返照自身

每週1000元在劇組過日子般體驗生活，成就電影的真實層次感

《爱情神话》餘熱未退，電影市場又迎來一部重慶官話的《一江春水》。但這一次，觀眾們將追隨影片從吳淞口一路逆流而上，走進中下游的河邊小鎮，於春寒料峭中，體會足療店女技師蓉姐的人生況味。

這絕非觀眾們審美觀偏好的“決裂”。究其深層不利因素，是電影從故事情節節拍到攝影機詞彙乃至女演員演出在兩部份的割裂。梳理全劇會發現，《一江春水》的視聽詞彙或許對於“靜態”有著偏執的追求。全劇100兩分鐘沒有配樂，即使在片頭上字幕的這時候。與此同時，全劇幾乎沒有任何運動攝影機。比如說，在攝製“哥哥”小東與男友靜在河邊大橋下的數次對話場景，幾乎只有特寫與直觀的正反打。這絕非投資效率限制下的只好為之，而是來源於編劇追求“平靜”“真實”的有意為之。

也許是為的是宣傳的便捷，影片被貼上“男性犯罪行為題材”的標籤。但較之罪案類型片，其更合乎“生活流電影”的觀感。影片中絕大部分配角都面臨著生活的困局，或者照顧癱瘓家人，或者遭受感情背棄甚至揹負罪案，但是影片沒有因而瀰漫陰霾與沉重，反倒借鉅細靡遺的生活場景沖淡了悲劇氣氛。借蓉姐之口，編劇或許想要傳遞一種面對苦痛的堅韌“泡腳神學”——人生就像燙腳，一開始燙得無法忍受，如果堅持一下，就越泡越舒服。只好觀眾們看見，為的是防止他們的境況又一次重演，她主動找出“哥哥”的懷孕男友，要替“哥哥”負責任。而面對田奶奶哄騙她照顧女兒的貪婪之舉，她沉默以對。即使遭受情人矇騙，罹患紫外光嚴重過敏反應的她也只是在請辭後第二次踏上街頭，在露天KTV唱了一支《洪湖水浪打浪》。這份無差別的“善”，與其說是本性使然，不如說是在長期的漂泊隱匿之中所磨練出的生存信念。

做為一部小效率文藝片，整部由高啟盛主演的《一江春水》於今年贏得第15屆FIRST青年電影展“最佳女演員獎”和“最佳喜劇片”提名。對比其它新人續集，其院線之路也走得較為順遂。惋惜的是，自公映以來，本片電影票房僅125萬，儘管在許多專業評論家中，其早已是文藝片的“黑馬”。

也許是文藝片的屬性決定了觀影的深度，相關《一江春水》的探討也更進一步。翻閱觀眾們的短評，會發現一個有趣的現像。沉浸於前篇平和沖淡故事情節內容的觀眾們，難以接受開頭設置的“反轉”，將其視作一種對於經典作品主題與藝術風格的“背棄”。而藉由開頭男主角南下返鄉補完故事情節全貌的觀眾們，指出瑣碎的日常與單調的攝影機詞彙，耗損了那個極具嘲諷意味的開頭的最終發力。

《一江春水》的主創人員的確為觀眾們端上現實生活主義的“一桶泡腳水”，冒著生活的熱空氣。區隔於許多浮光掠影般的現實生活呈現出，其切膚的暖意蒸騰著創作的真摯與用心，也就帶來觀影“越泡越舒服”的悠閒自在。