《四海》，一段事關成長的治癒系旅途

電影的主人公是少女阿耀，一個生活在南澳島上擅於三輪車特效的熱血騎手。與母親吳仁騰的再次相見，與男孩周歡頌的偶然遇見，發生改變了阿耀的生活軌跡，也發生改變著他的人生歸途。自此，他也開啟了屬於自己的勇闖四海之路。

看完《四海》，許多人都會像小編一樣，想興高采烈地去南澳島打卡留念。《四海》把南澳島拍得太美了。既有書卷氣、詩畫意，又不失生活味、煙花氣，即使是漂泊於此，也有一種家的溫暖感。與南澳島的自然韻味較之，深圳的霓虹燈光，斑斕美感則極具都市香味。《四海》把深圳市也拍的很美，特別是地標建築物深圳塔小蠻腰，亦讓人有一種去深圳旅遊觀光說走就走的衝動。而不論是南澳島還是深圳塔，也都是對吳仁耀人生軌跡的一次記錄，人生閱歷的一次見證。因為在這兒，吳仁耀和他的至親至愛寂寞過、茫然過、執著過、努力奮鬥過。這兒是四海的一隅，也是見證吳仁耀們忍受傷感，經歷寂寞，燃燒青春，執著夢想，釋放創造力，野蠻生長的地方。

《四海》中有兩場三輪車追逐戲攝製的很帶感。韓寒不愧是很會玩車的編劇，在攝製這類打戲時很有心得，但是拍出了花樣。警員與吳仁耀的這場追逐戲，吳仁耀超速行駛中忽然逗留在一車混凝土前的鏡頭，拍得頗具緊迫感，聽覺上的刺激性讓人看得大氣不肯出，瞬間有一種速率與激情的窒息感。三輪車手競賽的場景，很激爽很狂野，有一種激素在燃燒、腎上腺素在沸騰的感覺。那轟鳴聲，那疾馳而過捲起的灰塵，那面罩與路沿擦出的火花，極速飛車的場面讓人看的大快朵頤，不由得讓人暗暗感嘆：不愧是出自於韓寒之手。

《四海》中劉昊然與吳仁耀的匹配度是非常高的，劉昊然不僅表演了吳仁耀的那種少女感，對遇見真愛時的純真與害羞，遭受困局時的茫然與堅韌，也都拿捏的很到位。特別是為的是夢想不願放棄執念的那股子勁兒，都浸透在了吳仁耀毫不留情的表情裡。懵懂少女向熱血青年的過分，也都被劉昊然演繹得頗具層次感。吳仁耀騎上摩托走上賽程時的不羈、狂狷、酷野，與陷於愛河後的溫暖、細膩、深情，形成了鮮明對比，配角的立體感和充盈度一下子就躍然幕上了。劉昊然唱功上的提高和進步是裸眼可見的。

《四海》是韓寒編劇的第二部電影。從《后会无期》《乘风破浪》到《飞驰人生》，再到整部《四海》，韓寒獨樹一幟的編劇藝術風格更為顯著。如果說上一部《飞驰人生》講的是中年人在頹唐之後的逆襲，那《四海》聚焦的則是青年人在追夢中所遭受的挫磨與成長。很多狂很多野很多悲傷又很多溫暖，在聚焦奔波於四海的年輕人的孤獨感、無力感的同時，又抒寫了自己因夢想而不惜燃燒青春的執著與堅守。結果也許不盡如人意，但過程始終讓人銘印於心，讓人看的很有共情。

摩托有離合，人生多悲歡。《四海》聚焦的是把三輪車當作惟一好友的吳仁耀的成長，也關注了他的人生離合與悲歡。

《四海》的戲劇效果還是很充份的。劉昊然參演的吳仁耀和沈騰參演的吳仁騰，是兄弟二人，但也是“敵方”。兩人見面互懟的場景為電影製造了很多的臺詞。特別是沈騰，一出場就自帶笑果，每一次都能讓人笑到抽抽。而吳仁耀、吳仁騰兄弟二人和解的過程，雖寥寥兩個攝影機卻充滿著了親情的力量，也因而讓人心生溫暖。參演周歡頌弟弟周歡歌的尹正也是自帶喜感，亦是電影的戲劇擔當。王彥霖、喬杉、馮紹峰、黃曉明也喜感滿滿，在互撕互懟互損互斗的過程中都製造出了極為出彩的笑感。韓寒嗎很會甄選女演員，不但讓劉昊然、沈騰、尹正、王彥霖、喬杉、馮紹峰、黃曉明等人在劇中毫無違和感，但是讓自己兩兩共同組成的CP都較好嗑，流轉於自己之間的親情、友情、兄弟情，既真切又暖心。