大過年的，又被成龍忽悠了

十一月裡來是聖誕節，找個網大來助興。新年上線的網大《倚天屠龙记之九阳神功》，卻讓人在央視春晚之後就折損了三分之一腳指頭。

但是大膽翻拍也的確獲得了煥然一新的觀感，老版特別值得津津樂道的是令狐沖的“黑化”。和原著裡優柔寡斷的憨憨少女較之，成龍給了劉德華“貌似忠厚，實則腹黑”的新設定。他用激將法讓火工頭陀傳他們九陽神功，翻臉不認人。在光明頂上辭讓不當教主，實則心底想當得不得了。

能說，28年前成龍的解構有多顛覆，新版的人設就有多激進。邱意濃的周芷若呆若木雞，用倚天劍打傷令狐沖的名場面，徹底演毀了。咱是既看不到她的不捨，也看不到她的感情糾葛。文詠珊的趙敏，嘟著嘴唸對白，活像哪家受了氣的小媳婦。

不合邏輯的地方在於，張三丰他們有《楞伽经》咋不直接治病徒孫呢？除此之外，原著中的張三丰之所以治不好令狐沖，是因為他的九陽神功殘缺不全，是在覺遠大師示寂之後聽來的，他和郭襄各聽了一部分接著就創辦他們門派去了。

原著裡張無忌善的另一面被徹底抹去，變為了一個徹頭徹尾的魔王。先是和宋青書做愛，以美色為誘餌侮辱令狐沖，來了個武當“大學校園欺凌”。後來絕種和小昭打賭，絕種輸了本應返回，黎姿出演的張無忌卻說：“她已經受了內傷，索性讓我過去把她殺了。”what？如此毒辣淫蕩小嬌娃，感覺絕種都比她光明正大。

就這么不露聲色的權謀，還被影片中的明太祖給洞悉了，一番對話讓人覺得是好手過招。確實，權謀少女的上位之路不比純慾女孩的白蓮故事情節精采嗎？洪金寶出演的張三丰也是個開朗的胖子，不但和徒孫令狐沖講“一柱擎天”的黃梗，還動不動爆粗口邊扇絕種耳光邊罵她“妖和尚”，好給師父兒媳報仇雪恨。

很多翻拍更為稀奇，比如說直接把張無忌父親換成了相似紀曉芙的峨眉徒弟，還被絕種師太殺了。如此一來楊不悔和絕種的殺母之仇，直接遷移到了張無忌頭上，故事情節凝練了但也更狗血。原著裡雙雙被逼自縊的張翠山妻子，新版變為張翠山陣亡殷素素病故，似的又沒那么苦大仇深了。

《倚天屠龙记》的歌迷一向分為芷若黨和趙敏黨，和發展史粉裡的妃嬪粉一樣時常吵得不可開交。1993版《魔教教主》，成龍“粉敏滅周”的居心簡直恨不得寫在劇名裡。

過去香港電影經濟繁榮的一大標誌，就是擁有數百名傑出的電影明星及從業者。20十多年後，香港電影衰敗的元凶也在於“新人不出，老傢伙頂”。欽佩大灣區歌手的自律，一千多了看上去40出頭的維修保養水準大有人在。但此種組合，時間一長就翻不出新花樣。

作者|謝明宏

經典再解構，成龍倒回頭

小昭哪裡像個西域美人，僵硬的耳朵和光頭強款的腮紅，只能讓人覺得這整形醫師是西域的。無法忍受成龍微博的尬吹，“甜美可人的雲千千，媚在骨子的邱意濃”，還把抨擊她倆網紅臉的觀眾們看成“賤咀俗人”。賈充你他們戴上眼鏡，就說這倆配角合乎原著不？真要搞仿妝，抖音上咱也能給你推薦百來號網紅。

增齡版《倚天》，返聘級卡司

當時她一襲紅衣英姿颯爽，傲氣對劉德華出演的令狐沖道：“要救五大派，來大多找我！”就即使這句話，硬糖君真個翻遍了光碟貨架，然則始終沒找出該片的電影版。

編輯|李春暉

說來，在遙遠的DVD租賃時代（00後大多沒第一印象了），硬糖君就被《倚天屠龙记之魔教教主》裡張敏的ending對白給騙了。

除了成龍的捲毛張三丰比原著配角年長，影片其它的配角多半都是“返聘”等級的。胡杏兒出演的令狐沖，即使是演張翠山都嫌褶子太多。咱也就是說冰火島的紫外光夠嚇人的，不做防護讓一個小夥子看上去能直接歡慶三十大壽了。他喊駱應鈞的白眉鷹王爺爺的這時候，感覺兩人面相是可以拜把子的。

港片末路，未見盡頭

1個半小時53兩分鐘的片長並不短，可總感覺是還有十兩分鐘交卷接著800字題目只寫了副標題的慌張。拋開女演員的問題，《倚天屠龙记之九阳神功》顯著讓人察覺到了成龍講故事能力的退化。“我的戰力只有五千，他的戰力居然有10000以下”這種新鮮的俏皮話，新版裡是一句也沒有。

“香港電影已死”的論點，早於1995年就由列孚在《明报月刊》上提出。完全能當做是媒體人常用的“唱衰”慣性作祟，但此種隱憂的確在新世紀後被反覆驗證。黃金期一去不返是嗎，偶有佳作總體大幅下滑的苟延也是嗎。

好歹成龍也是拍過“邱淑貞叼牌”和“張敏騎馬回眸”那些港影名場面的人，怎么就偏偏對他們的審美觀降班視而不見呢？或是，那些卡司已經是他在江河日下的香港電影市場上能找出的最優解？歲數大了也聽不進人勸，半騙人半騙己的說他們又碰到了絕世大美人。

與郭富城同時代的澳門女演員張曼玉、林青霞、鐘楚紅，在新世紀初便漸次隱退，這讓澳門電影發生了“澳門女星+大陸女演員”的現像。但實際的效果是，大陸女演員普遍接不住澳門女星的戲，她們的重新加入讓港片沒了“港味”。光是張曼玉三座金馬+五座金像的成績，就感覺30年內無人可破。

類型片曾是澳門電影繁盛的利器，現如今或許已活力不再。拿盛極一時的賭片而言，當下再要步入主流市場變得“不合時宜”。很多澳門影人急功近利改編經典IP賣情懷炒冷飯，也讓觀眾們唏噓萬分。

黑黑的古天樂拿著屠龍刀，《倚天屠龙记之九阳神功》有“貪玩藍月”內味兒。好似古仔下一秒就要說：“傑系你沒看完的船新版本，只需三昏鍾，你九會跟我一央，愛上傑款影片。”

6塊錢見證港片衰敗，也不知是賺了還是虧了。

新人缺失的問題，編劇林小明曾經感慨：“當你的製作量不夠，就很難捧出新人。內地兩年能製作9萬半小時的電視劇，拍900數部影片，這么大的製作量就能不斷捧出新人。”特別是面對低谷的市場，為的是確保電影票房絕大多數製片方會選擇叫得出結論名字的“老傢伙”，更沒有機會出新。

主人公胡杏兒頭上，也完全看不出清晰的行為邏輯。基本的復仇線與挽救明教的任務，一到重要故事情節就著連忙慌地交代不清楚。他和太師父張三丰相認的故事情節，十多年不知生死該有多少情緒，結果居然草草了事。拜託，一個孩子忽然顯得那么黑，是誰都要狐疑一二吧？

這一兩年的港片暮氣沉沉，續集陣容越強大越有“港片歷史文獻綜述”既視感。今年的《反贪风暴5》，古天樂的配角在影片中犧牲，給反貪長跑劃上了句點。陳木勝的遺作《怒火重案》收穫讚譽，卻讓人懷疑此種癲狂過火的驚悚片會不能成為絕響？

面對複雜的創作環境，澳門影人既在心理上桎梏於過去的輝煌，同時又因澳門經濟發展的疲軟及專業人才的凋敝缺乏重振的條件。走青春痙攣路線的曾國祥，雖是周冬雨命定的太妃，但或許難已肩負起港片復興的重擔。他爹地陳百祥現如今要救TVB，也是吃力不討好的差事。

男演員選角，只有文詠珊還算貼臉。照著《雪中悍刀行》的二姐演趙敏，大概八九不離十。但那個趙敏一股子“張無忌”味兒，成龍嗎把電影劇本給反了？至於其它男演員，硬糖君說重了怕傷人家的心，說輕了也是對不起6塊錢。

1993年的《倚天屠龙记之魔教教主》，現在上看是港片頂配，那時候真的只是港片標準配置。五千萬港元的效率，最後電影票房只好一千一百萬，還是妥妥的撲街片。這種的商業失利，在這個二十世紀的澳門演藝圈肯定是無法被寬恕的。於是四部曲的計劃宣告失利，電影版胎死腹中。

單論電影票房上的失利，這隔了28年的三部《倚天屠龙记》相差無幾。但論口碑和情懷，成龍做為澳門影人或許是想向粉絲證明：曾經的港影有多輝煌，現在的港影就有多落寞。

28年過去，照理說五大派早就在大多被關得垂垂老矣。宋末元初的情勢風雲突變，說不定不必張教主去救，元人也早就放棄大多了。

影片背後的八卦也很drama。當年力捧邱淑貞的成龍，撞到了張敏背後的向華勝。由於成龍給邱淑貞加了很多戲，直接增加了張敏的打戲。成龍還在劇組斥責過張敏，自然令佳人頗覺委屈。只好攝製完結後成龍被一大群人打傷，進療養院縫了15針，卻最終無疾而終。

但，內地新人多也沒啥可自豪的，很多名額都被愛豆搶佔市場了，出新的工作效率也相對較低。特別是在整個代際斷層的情況下，即使恢復造星能力，港影還能湧現出第三代的“霞玉芳紅”嗎？沒有風華絕代的美人當菜餚，好手如成龍也做不出好菜。

古天樂、周潤發、梁朝偉、張家輝、郭富城、任達華、劉德華、梁家輝，那些人排列組合近幾年產出了《追龙》《无双》《寒战》《窃听风云》《拆弹专家》等佳作，也有《澳门风云》《反贪风暴》等劣質批量生產。《反贪风暴》四部的豆瓣分數是5.7分，總電影票房卻達至21.72億，在座各位“懷舊人士”都有職責。

故事情節的魔改，甚至比首部還嚴重，但是不合理的地方也沒有張敏、邱淑貞、黎姿的可愛臉蛋遮蓋了。在1993年的劉德華版本里，令狐沖的九陽神功是滑落峭壁後被火工頭陀天主教會的。新版則是張三丰把《楞伽经》給令狐沖後，他他們在冰火島上學習的。

由於略去太多故事情節，加上細節鋪墊嚴重不足，引致令狐沖和各個人物的關係進展猶如2倍速，最終就是過家家地大力推進。成龍、樊少皇等女演員的打戲非常有限，整個故事的衝擊力十分缺乏。千萬別說有什么新意了，許多這時候都在害怕王晶能無法把故事講清楚。

一看小昭擰巴的五官，以及離50歲還差8年的胡杏兒，老得能和張三丰拜把子的古天樂，硬糖君就曉得又被成龍忽悠了6塊錢。