你能永遠堅信張藝謀！

這波操作最終竟“內卷”到了張藝謀，讓他開始也攝製起了AB三套方案，這也確保了最後剪接的這時候，能做到精確到位。

正如許多網民說的，永遠能堅信張藝謀。

怎樣讓三組攝製的內容在剪接過程中不突兀，成為擺到三位張導面前的一大難題。

“理論上而言，狙擊手通常都除了雙眼露出來之外，耳朵臉都會被蒙上，即使又是在雪裡，他通常都會純白，接著狙擊槍往那裡一堵，幾乎什么都看不出。但做為影片，又無法讓觀眾們看不出人臉。我們要讓觀眾們認清楚誰是誰，再加上影片又得要真實感，只不過很難。”

張藝謀說，我他們把它看作一種傳承，是中國電影的一種傳承。

聯合國軍幾乎武裝到牙齒，此種競爭優勢也能在歌劇中略有展現，自己如果輕輕地一躲，就打不著了。在電影中，聯合國軍的壕溝看似很奢華，有絕對保障的糧食和火炮，但在實際攝製中，難度很高。

而三位編劇此次既是戰略合作，也是過招。

去繁化簡，是張藝謀近年來經典作品被提到次數最少的關鍵詞。

在實景拍攝下，整個空間很非常有限，敵方壕溝看似奢華，但只不過很的窄小，“大概也就兩人寬”。此種條件讓攝像機的調度顯得難上加難，更何況，要怎樣確保真實的層次感下，讓女演員露面，成為了張末和女演員們極其變扭的事情。

5年前，張藝謀和張末曾有過一次對談公益活動，為的是宣傳同一個檔期裡，兩人各自的新劇。

中國人民志願軍用的是小米加衝鋒槍，而聯合國軍的條件則是全軍政府軍。

所以，為的是突出此種真實感，張藝謀幾乎投入使用了全數新人女演員的陣容，這種讓女演員騰出足夠多長的時間進行專業培訓，讓他們忘了自己是女演員，而是一個兵，“舉槍要舉得又快又穩，那些都反覆練習，我們的軍事顧問一直跟著，隨時有問題隨時糾正。”

但在電影正式和觀眾們見面前，很多人害怕，整部影片會不能即使是聯合攝製，而負面影響到張藝謀本身的水平。實際上，此種憂慮並沒有出現在《狙击手》。

《狙击手》同樣如此，在正式殺青前，張藝謀編劇就和團隊確認，整部電影的藝術風格就是追求簡易，保證真實，顏色方面則追求黑白灰。

雖是聯合攝製，但實際上，為的是在下雨期內順利完成攝製，兩人各自成立片場，獨立順利完成他們負責管理的內容攝製。

儘管在大熒幕上，看見女演員們非常自在，但在整個攝製過程中，女演員們要扭著非常不自然的動作。女演員時常和張末訴苦，這種扭著皮膚很不對勁，可實際上，女演員在壕溝中一旦舒服了，可能將皮膚其它地方就穿幫了。

現如今，《狙击手》的高口碑，證明了攝製再怎么困難，一切都是值得的。

即使是好手過招，就無法單一刻畫中國人民志願軍，而讓聯合國軍“降智”，只有二者智謀旗鼓相當，最終話劇呈現出才會漂亮，同時能承托出中國人民志願軍更強大。

在顏色方面更是要做舊。

此種大背景之下，也會讓觀眾們看見《狙击手》會比《长津湖》裡的戰士乾淨，即使那時候的後勤保障已經獲得了保障。即便生活條件相對變好，但是兩軍之間的裝備條件依然存有懸殊。

兩人此前就戰略合作過數部電影，儘管工種並非編劇，但張末本身已經獨立攝製了長片經典作品《28岁未成年》，而且總體而言，自然默契程度會極高，溝通交流效率必然是最高的。

此種條件在二者的壕溝上有著顯著的彰顯。

“中國人民志願軍的鞋子是綠色的，在中後期調色的這時候，都要給它去色。”張藝謀希望通過此種顏色，把戰場的蕭瑟感進一步加強。除此之外，他還讓藝術在中後期的這時候，做了很多彈坑，“它是一個廢棄的情況。即使當時兩方的交戰戰，兩方的陣地犬牙交錯，看上去的感覺就像一個戰場的模樣。”

在創作過程中，在人物表現上，但多要這些轟轟烈烈的描寫，真正的狙擊戰中，人一旦中槍，就會瞬間折斷，“整個過程中不能有過的動作捕捉，或是感情鼓動。”而且在攝製過程中，一定要把握住內戰的殘暴，和真實的喪生。

在張藝謀編劇眼中，攝製那個題材的故事情節，以“狙擊手”的身分切入，“就似的三個好手過招一樣，一般來說會凝聚在一個小團隊甚至個人頭上來進行，它是內戰中一種獨有的類別。也防止了與別的電影相異，聚焦在兩個人物頭上。”

現如今，此種傳承再度延續，兩人聯合主演了電影《狙击手》。影片更是以豆瓣7.7分，成為今年春節檔口碑最低的影片。

《狙击手》是怎么煉成的？戳視頻

沒有實戰經驗，只能在一次次的嘗試下總結實戰經驗，“就不停的試吧，動不動就沒用，機位不漂亮，接著又調一下，接著又動一動，這方面要比一個正常場景下攝製，只不過難度還更高，即使它太單一了。”

此種別扭不但針對編劇，對於女演員更甚。

戰略合作的心態上沒有任何憂慮，但嗎到了攝製的這時候，三位張導只不過都有疑慮，只是萬萬居然，這份“疑慮”成為了彼此間“互卷”的起因。

這是兩天之內出現的故事情節，時間線上那些故事情節是在第六次會戰之後，也便是朝鮮內戰積極開展一兩年以後的一個階段，在歷史上，大的內戰已經暫停了，步入了交戰階段。

這是他在籌備冬奧會前夕，“請假”出來攝製的經典作品，與此同時，他對經典作品產品品質的追求，要求影片的雪都是真實的，而且留給攝製的時間並不多。只好，為的是更高效率地順利完成影片《狙击手》的攝製，他選擇了張末編劇。

即使狙擊戰講究躲藏，對方往左邊打槍，另一方則得往右邊躲。看似直觀的方位問題，反倒成為了兩人攝製末期最大的難點。

在最初的影片劇本中，敵方的打戲很多於40%。這讓張藝謀意識到，影片《狙击手》須要三位導演一起順利完成，另一名導演要把中國編劇寫的英文材料轉化為敵方的習慣用語，轉換成自己要的人物方面的東西。

儘管每晚兩人會幾塊探討，看彼此間的素材，並依照對方的發展戰略調整他們那邊的攝製形式，但是這依然難以預估到對方在攝製過程中，發生因地制宜，或是靈感迸發出的攝製調整。在張藝謀眼中，“影片裡兩軍有點像游擊戰爭，攝製也是如此。”

找編劇不難，但整部經典作品留給張藝謀的時間並不多。

《狙击手》的設定看似直觀，實則總體很講究。

“我們有過兩三次發現方向拍錯了，必須往左躲，結果拍成電影往右躲了，接著我又不敢耽擱他的工程進度，而且之後我就會拍三種方案，三種方案都拍了，甚至我會提早預想他這邊會怎么樣，接著攝製ABCDE四個方案，剪接的這時候大張導不論問何種方案，我都說：有！。”

即便，對於張末來說，從最初在張藝謀編劇身旁工作，幹過剪接、副編劇，“我和大張導的磨合度已經在了，而且不能緊張和他的戰略合作。”