“喜劇之王”劉德華

大家都說劉德華的皮膚裡仍然住著一個小孩，他仍然維持著不合時宜的溫柔、不切實際的認真、不識時務的率真。所有這些個性，普通人所以難以照葫蘆畫瓢，即使我們並非他，沒有他的底氣，更沒有他的整體實力，但劉德華的心路歷程和他的那些經典電影，一定會讓我們略有觸動、略有啟發，甚至略有警醒。

在內地，他3次奪下本年度北美票房亞軍，將中國電影單片帶進了“30億”時代。

在最著重人情來往的國度，一個被視作難溝通交流、不合群的電影人，其名氣和聲望卻遠遠少於了這些所謂的“社交好手”，這聽起來或許是一件很嘲諷的事情。因而，較之為數眾多人脈關係強、人緣好、知名度旺的明星，劉德華的演藝之路反倒更有現實生活的借鑑象徵意義，所以，也有更強烈的勵志美感。

澳門是亞洲地區的一個世界頂級城市，市民中有十分比率的人來自內地。而澳門本身難以隱藏的草根個性與移民情結，自然也會深刻影響澳門電影的品味與格調。正因如此，在十分長的時間裡，絕大多數內地觀眾們即便聽不懂廣東話，也照樣會欣賞、討厭甚至美化澳門電影，會崇敬、模仿甚至神化這些港產電影明星。

——40歲看劉德華，欣賞的是那份看淡得失的從容，知道的是那樣寵辱不驚的淡然。

是為序。

步入21世紀末以來，隨著數百名澳門電影人南下和澳門本地電影業的衰敗，我們反倒愈發懷念這個逝去的港片白銀時代，爭相沉迷於老電影中不能自拔。

曾幾何時，有一篇出自於英國成功學大師戴爾·卡耐基之口的金句紅遍全省：“一個人的成功，15%依靠專業技能，85%依靠社會關係。”假如那個說法是金科玉律，那么我們所曉得的劉德華，註定連個三線明星都當不上。毫不誇張地說，80%以下的澳門和內地女演員，“智商”都比他高，好友都比他多，路子都比他廣，但偏偏是他，能媲美甄子丹和張家輝，成為澳門電影界的超一線明星；偏偏是他，已經從臺前走到幕後12年，其經典作品仍然是國內各大視頻網絡平臺點播量的第二；偏偏是他，經典作品迄今仍然被反覆模仿、致敬，並且樂此不疲；偏偏是他，從一個電影明星下降為大中華的人文記號之一，其聲望早就遠遠超過了演藝圈。

儘管現如今有人戲稱澳門為“人文荒漠”，但在20世紀末八八十年代，它是當仁不讓的全球第三大影片產業園。

擁有讓自己替代沒法的能力，所以離沒法天分，可後天的勤奮也是很關鍵的，甚至更為關鍵。我們無法光看見劉德華在熒幕上的光鮮亮麗和瀟灑，卻忽視他在現實生活中的辛勤與孤獨。

劉德華便是澳門影片顛峰時期草根影片人中最優秀的代表，沒有之一。儘管在漫長的從業職業生涯中，他只拿過一次金曲獎最佳女配角、一次金像獎最佳女主角和最佳男配角，但他留下的名作似乎比絕大部分影帝、影后要大得多。他真正執導的影片雖然只有幾十部，但其中至少有三分之一可以歸為經典範疇。能夠做到這一點的，放眼澳門影片圈，有且只有他一人。

作者\燕山刀客

時代更替，新事物層出不窮，化學物質產品升級換代非常容易，表演藝術卻能歷久彌新。“歡慶中華人民共和國設立70十週年全國十佳影片女演員”的得獎名單中，來自20世紀末八八十年代港片顛峰時期的明星，正好佔有三分之一名額，這足以說明，那時澳門影片的輝煌是多么空前絕後。入列“十佳影片女演員”的澳門明星中，赫然就有劉德華。

（本文為浙江大學出版社《影者星驰：心中的火是不会熄的》序）

時至今日，劉德華執導的影片仍然是各大影視製作網絡平臺的點播量亞軍；他的粉絲，從“50後”一直擴展到了“00後”。由此可見，在真正的經典面前，根本不存有年齡代溝一說。

在澳門，劉德華曾先後奪下8個本年度電影票房亞軍（包含一次三連冠），已連續4次締造電影史單片電影票房新紀錄，澳門電影史上首部電影票房破4000多萬元、5000多萬元和6000多萬元的影片，都歸在了他的名下。現階段電影票房少於5000多萬元的10部港片中，有4部是他編劇的，一部是他執導的。

——20歲看劉德華，疑惑的是那樣古靈精怪的創意設計，震撼的是那般收放自如的灑脫；——30歲看劉德華，敬佩的是那堅韌倔強的處世立場，感動的是那無怨無悔的真愛意志；

在當下的中國，他是最有聲望的電影人之一，但是是一名曾經專門演戲劇的“類別女演員”，這或許是一件讓人不幸的事情，但實際上，這一切合情合理。

“兩年一影后，百年劉德華。”這似乎並並非誇張之詞，而是事實。令人難以置信的是，偏偏是在宗教眼光中最不可能將成功的他，走得最遠。

在相同年齡層看劉德華，會造成相同的體會：

劉德華的成功是不容複製的，只因他的演出天分的確是絕大部分人不具備的。把一項才能提高到極致，所以難以確保你一定會成功，即使機會很可能將永遠不能接近你，但是，一旦站上了公平競爭的舞臺，你就可以憑藉著他們的才能大放異彩，脫穎而出。你只有像劉德華一樣，跑龍套時就以專業的立場對待工作，而演女主角時也能毫不怯場，才叫本事。

澳門1997年迴歸中國，在這之後它被愛爾蘭殖民統治了大約一個半個世紀，但它的影片行業頭上的“愛爾蘭印記”並不多。澳門影片最初主要模仿的是荷里活的商業娛樂片，而並非大不列顛的小資文藝片。

“大話西遊”系列、《功夫》等經典作品，已經遠遠超過了影片圈層，下降為全民熱議的人文現像，為數眾多網友日常採用的很多詞語、笑話和眼神包，都來源於劉德華的影片。

所有由他演繹的熒幕形像，都幾乎成了那一配角的牆壁，讓之前的演出黯然失色，令之後的明星壓力非常大。蘇乞兒、唐伯虎、宋世傑、至尊寶（唐僧）……無不如此。大導演成龍在《圆桌派》中說：“我估算這前面二十年，都很難有人追到他（劉德華）。”成龍沒有任何必要恭維他，這也絕對並非溢美之詞。

來源：陝西工人日報

隨著澳門電影的衰敗和澳門“東方荷里活”話語權的每況愈下，我們不難想象，像劉德華這種出身草根的“喜劇之王”，大概永遠不能有下一個。