白色影片新顛峰！畸形怪與蛇蠍美人，整部R級新劇獲世界頂級大導爆贊

做為全劇的題眼，Geek Show數次被呈現出來。所謂的怪人，但是一大群沒人管的流浪漢，自己被酒精控制，通過各式各樣思想控制後，馬戲團的怪人。自己已經完全喪失了人的基本權利，僅僅只是馬戲團用以展現的物品。

馬戲團但是一個社會的微切面，Geek Show四處都有，但是以更精巧或隱祕的形式呈現出來。而我們都在陷於Stan宿命的泥淖中掙扎。

託羅不但著迷於魔獸與魅影，也擅於在其影片世界中結合、奇幻、夢幻等多種類型元素，他追求的另類藝術風格彌補了眾多影片的空白，不論是親情主題下的異化與生存，幼兒主題下的內戰與奇幻，唯美主題下的黑暗與惡魔，還是和平主題下的大災難，都打破了傳統影片模式。

女主角Stan一開始數次與怪人溝通交流，他甚至流露出些許人性，但到最後，他萬萬想不到，宿命已經暗地標價，他為的是逃避一切，只能返回馬戲團，充當供人娛樂的怪人。片頭那句“我生來就是幹那個”的對白振聾發聵，讓人唏噓萬分。

由此看來，《玉面情魔》被弗蘭克·斯科塞斯視為白色影片的一次技術創新嘗試。託羅成功將他的個人風格融入到白色影片中，並由此帶來強大的故事情節共鳴。

通過馬戲團和表演者的刻畫，觀眾們很快能發現，整部影片中的所有配角都忍受著真切的傷痛，這是一種根植於日常生活的思想感。

拉長時間上看，每一人都會為他們的選擇埋單，內心深處的充盈最終比不上立法權與財富帶來的短暫歡愉。

吉爾莫·克爾·託羅的新劇《玉面情魔》（Nightmare Alley）上線後，譭譽參半，內地粉絲僅僅給出6.7的及格分，託羅強烈的個人風格令很多粉絲深感不適，這更何況也是電影評價遭遇爭論的根本原因。

男主角Lilith，做為心理醫生，見識了太多有錢人的瘋狂世界，她他們也深受其害，最終顯得偏執和狂熱。

白色影片裡，常常有著一名迷失低下的女主角，他最後將為他們的慾望埋單，付出非常大的代價。而誘惑他的除了財富話語權，必然有一名蛇蠍美人。而白色影片的故事情節充滿著驚悚，突破口不大，但橫切面卻是整個社會時代。

除此之外，馬戲團中，一個被置放在防腐瓶中畸形孩子也是數次發生。他的身上長著畸形雙眼，詭異到更讓人背脊發寒。但

《玉面情魔》告訴我們，儘管周圍黑暗無比，但每一個人都有選擇的機會。故事情節裡有人浪子回頭，有人利慾薰心；有人找回自我，有人甘願陷落。

看做一種“天生法力”，轉行當上占卜師後，他甚至將畸形眼當做他們的招牌記號，寓意他有天主視角，能看穿人類文明的一切。

從《刀锋战士》、《地狱男爵》、《潘神的迷宫》、《环太平洋》、《水形物语》一路走來，託羅的經典作品藝術風格頗受部份粉絲鍾愛，將暗黑怪物藝術風格融入各式各樣類型片，已經成為其招牌元素。

Stan能夠看清楚一切，他但是洞悉了人性罷了。

原先只是雕蟲小技，奇淫技巧，可Stan偏偏自欺欺人到了連他們都瘋魔的程度。

對此，弗蘭克·斯科塞斯發表文章爆贊：這就是表演藝術！世界頂級大導演弗蘭克·斯科塞斯則表示，”整部影片對我而言有一種特殊的力量和共鳴。自己通力合作，在曾經已步入死衚衕的白色電影中進行了徹底的技術創新。”

老版本中，馬戲團做為女主角職業生涯的開篇，只是蜻蜓點水、一筆帶過。而託羅似乎不能放過那個展現他怪物故事情節的機會。

託羅版本的《玉面情魔》沒有在故事情節上多做修正，而是融入了更多暗黑藝術風格，並且加強了第二段落的內容，填充了很多他的“私貨”。

電影中，馬戲團的場景佔有了幾乎三分之一的敘事時間。馬戲團演出是上世紀二三十二十世紀的人文記號，畸形秀在1840～1940二十世紀的極為盛行。

女主角Stan弒父逃出，原生家庭問題讓他的內心深處一直憂傷無比。這部電影都穿插著他弒父的感情糾葛心理。

此次的《玉面情魔》改編自亨利·林賽·葛雷遜創作的第一篇。影片早於1947年就登陸大熒幕，可說是白色影片的先鋒經典作品。

《玉面情魔》將故事情節出現時間放到了經濟發展經濟蕭條後，第二次世界大戰前期。兩版電影的顯著相同，在於第一幕馬戲團劇情的處理方式。

見多識廣的心理醫生Lilith一語中的：你以為你騙了他們嗎？他們只是自己騙自己。

而且，託羅一開始耗費大量時間展現出的馬戲團畸形秀但是為的是對照前面衛星城的光怪陸離。衛星城的金玉其外敗絮其中與馬戲團裡明晃晃的黑暗面只不過並無兩樣。

除此之外，那個馬戲團裡，有將人類文明培育成惡魔的副組長、有酗酒的失意者、有被家人捨棄的流量者，自己都是被時代和主流社會拋在身旁的棄兒。只有那個畸形遍地的馬戲團裡才有自己的蝸居之地，才有自己充分發揮就可以，有被看到的機會。

與《玉面情魔》同期上線的大片《古驰家族》中，世界頂級貴婦也考塔羅牌來總體規劃他們的人生，算計別人的未來，三部故事情節出現在相同時代的電影因而有了美妙的取得聯繫。