上影一枝花吳海燕，錯過《庐山恋》成就張瑜，現如今過得怎么樣了？

她曾在1983年攝製的電視劇《浣纱女的传说》中飾演西施，清冷優雅的個性令現代人折服，也被香港媒體競相報導。

吳海燕很討厭那個電影劇本，就應允了表弟，參演男主角楊英。

但非科班出身的她，憑藉著甜美的美和自然直爽的演出，完美地刻畫了一名英姿颯爽的女部隊形像，收穫了觀眾們的鐘愛和讚譽。

在《海霞》影片中，主角海霞身世心疼，無父無母。撫育他們的劉大姐被漁霸擊斃，劉大媽的新房子也被一把火燒掉，海霞的心靈中充滿著了憤慨。

”吳海燕的豁達悲觀始終令人欽佩。

家庭的啟蒙薰陶對吳海燕負面影響非常大，她四歲就開嗓學唱戲曲。看著她那調皮的小樣子，雙親覺得她有天分，便問她：“囡囡，送你去學戲怎么樣？”懵懂無知的吳海燕笑著點點頭。

她深知他們的外型太過分俊俏，完全沒有綠林好漢的那種豪放氣概，害怕他們駕馭沒法配角。

後來，吳海燕出外拍片，經常不在團裡，章曉申醒來很想念她，只好決定告白。

吳海燕版的楊貴妃，端莊大方，一顰一笑間滿是唐宋第二美人的千嬌百媚，給觀眾們帶來了又一次聽覺盛宴。

回憶起第二次拍戲的艱苦，十多年後，吳海燕依然記憶猶新：“當時都是實地考察攝製，而漳州湖邊蚊蟲又許多，我被叮了一身包，癢得很！

做為同行，兩人有許多共同的興趣愛好。

這讓吳海燕很糾結、困惑。

吳海燕說：“我一直有個小小的願望，就是希望將中國的五大美人演個遍。”

她還嘗試攝製了20集的記錄片《风雨巾帼》，啊活到老、學到老。吳海燕不懼年齡困擾，始終帶著年輕時那股子倔強的勁頭，更讓人欽佩。

影片《绿海天涯》片花

當演出碰到難題時，吳海燕的拼勁兒總是會不自覺地將激發出來。

“後來，我再也沒有碰到其它三個美人的電影劇本了，隨著年齡的快速增長，這也成為了我的惋惜！

而吳海燕，也很淡然地提問了那個問題：“三部經典作品同樣傑出，我不生氣選擇任何一部電影。

在順利完成了《海霞》的電影劇本後，雷厲風行的謝鐵驪編劇著手成立了攝製組，並與編劇錢江開始籌備拍攝的事宜。對於選角，片場也煞費苦心，女主角的參選人不但有大明星謝芳，還有青島北京人藝的李秀明，但因表演時間等其原因，三位女演員都難以參予表演。

日子行雲流水般地過了七年。1965年，11歲的吳海燕做為年齡最小的中專生，從漳州話劇幼兒園大學畢業。

放下事業成功所帶來的外界壓力，看淡“上影一枝花”的虛名，她始終恬靜地面對家庭、婚姻關係與生活。

吳海燕對第二個以正式女演員身分出演的影片記憶猶新。

《庐山恋》公映後，一舉成名。張瑜也因對配角把握到位，感情尺度拿捏得體，自此關上了名氣，還奪得了金雞獎、百花獎三項大獎的影帝。

但是，沒過三天，黃祖模編劇就帶著《庐山恋》的電影劇本找出了吳海燕。

吳海燕說，刻畫海霞那個人物時，她常想到兒時，無法在爸爸媽媽懷中撒嬌，無論嚴寒酷暑都要按期下班，每晚練習戲曲基本功，無法間斷。

她拼竭盡全力，努力靠近配角，努力發掘配角內心深處的美。

她不但學習了攝製，還為他們執導的電視劇《宋庆龄》導演，並做策畫。

《白莲花》公映後，吳海燕刻畫的粗獷又明豔的綠林女俠“白蓮花”，再度驚豔全省觀眾們。

之後，吳海燕步入了中央戲劇學院的小小班，成為全班年齡最小的小學生。

現如今，吳海燕已卸任十多年，但仍然精神飽滿，典雅從容。

感覺他們累得快要堅持不下去的這時候，吳海燕就在心底反覆練習著各式各樣戲曲配角，以此來分散注意力。

平淡、坦然地提問，像極了吳海燕悲觀豁達的個性，也是她自小受到家庭薰陶和經歷曲折的結果。

彼時，與整部影片同時公映的《庐山恋》，其題材和定位與《等到满山红叶时》很相似。執導張瑜雖然並非黃祖模編劇指出的最合乎人物的男演員，但仍然憑藉著努力，將女主周筠詮釋得很精采。

即使愛好，而且堅持，即使執著，而且堅守。老一輩音樂家們擯棄演藝圈的浮躁，始終保持對錶演藝術最初的愛好。

後來，在國軍的幫助下，海霞將憤慨化作遭遇戰的毅力，一步步成長為一位符合要求的女戰士。

吳海燕曉得，他們與男主角楊英的個性、氣質並不吻合，便開始潛心思索怎樣能貼近配角。

1979年，吳海燕的人生中迎來了一次關鍵的轉折。

每年清明節前，吳海燕都會出席上影廠女演員歌劇團的重陽敬老公益活動，也會在與其它老音樂家團聚時，戴上卡通飾物，好似無憂無慮的頑童通常。

一方面，吳海燕努力調動他們的生活積累，回憶他們和父母在農村的生活經歷，一方面，她跑去三峽實地考察探訪，體驗當地生活。

男主角楊英是個山鎮小姑娘，她樸實無華,吃苦耐勞,情感深邃。而吳海燕的個性略顯嬌美。

因基本功很紮實，成績優秀，福州市歌舞團將她留下，成為團里正式女演員。

事業上的成功，演藝之路一片坦途，是每個女演員的心之所向吧！成名，沒有讓吳海燕迷失，對錶演藝術最真誠的愛好與追求，讓她始終保持著“小學生”的心態，珍視每一個自學、磨練的機會。

歲月在吳海燕的臉上留下傷痕，但她並不在意，年齡快速增長，熱誠不減。

日復一日年復一年枯燥乏味的體能訓練，磨鍊了吳海燕的個性，也鍛鍊身體了她的意志品質。而後來刻畫戲曲樣板戲中的各色女英雄，也為她積累了多樣的演出實戰經驗。

收到飾演主角白蓮花的任務時，吳海燕很多忐忑。

整個故事情節充滿著了唯美美感，又極具自然主義涵義，能發生在上世紀七九十年代的中國銀幕上，實屬難得。

完美的情感，從來都是雙向趕赴的。

“全家都致力於戲曲表演藝術的傳承，我也不例外！”吳海燕說。

編劇黃祖模指出，吳海燕在生活中就很迷人，個性優雅，不論是形像，還是人物貼合度都與男主角很匹配。

影片《白莲花》片花

便是吳海燕對名利和慾望的淡然處之，宿命對她的呵護與垂青就十分多了許多。

但是，對大熒幕的渴求與熱誠，怎么可能將一下就黯淡、枯竭呢？1978年，吳海燕總算調到北京電影製片廠，開始了人生的又一個新階段。

影片攝影機裡，海霞站在湖邊，挺拔的身姿，堅定的目光，鏗鏘有力的聲音，突顯了人物的力量與決心。

除此之外，吳海燕還將他們在《红灯照》中飾演林黑娘等巾幗英雄的實戰經驗全數調動出來，用在“白蓮花”的人物性格和性格特點的刻畫上。就這種，一個傳神的女中豪傑形像在吳海燕內心深處愈來愈清晰了。

她刻畫的人物，情感變化層次鮮明，贏得觀眾們的一致讚譽。

她說：“在地頭幹活時，什么大家閨秀、武林俠女，都在我心底一一嘗試過了。”

閱盡千帆，仍然保留年少時的初心與情懷，值得演藝圈的前輩們自學。

十多年後，許多人只知《庐山恋》，並不太曉得與它同期的《等到满山红叶时》。

吳海燕的父親湯化葵，是一位女演員，1941年重新加入敵後歌舞團，執導過芭蕾舞劇《白毛女》《小二黑结婚》《货郎与小姐》等經典作品。

影片《海霞》片花

但是，在七十年代後期的運動中，吳海燕的母親吳石堅遭到了空前的打擊，批鬥、關牛棚......吳石堅的皮膚也遭遇重挫致殘。

勞累的皮膚，無趣的生活，好似是上天恩賜的磨鍊，讓吳海燕對戲曲表演藝術更為著迷。

《海霞》的一舉成名，讓吳海燕也在一夜間成為了名流。

《庐山恋》中的男主角周筠是一名從臺灣地區到大陸探親的僑胞。

吳海燕生於1954年的北京。她的母親是我國知名的戲劇家吳石堅，曾與程硯秋、周信芳等知名戲曲表演藝術家一同，在抗美援朝時期赴朝進行慰問演出。知名的北京戲曲院，就是吳石堅轉業後創立的。

慢慢地，章曉申醒來討厭上了這個迷人又倔強的男孩。但那個二十世紀，他即使羞澀始終不肯對吳海燕告白。

她堅持用他們的力量，在熟識的應用領域裡為抗擊禽流感默默地奉獻著他們的綿薄之力。

後來，吳海燕婉拒《庐山恋》邀約一事被本報記者曉得了。在專訪時，本報記者很刁鑽地問吳海燕：“看見張瑜成功後，是不是生氣他們當初的選擇？”

婚後，吳海燕將主要精力放到劇本創作、影片記錄片拍攝製作和她愛好的戲曲、朗讀等方面。

漸漸適應影片的攝製表現手法和形式，加上有戲曲表演的功力，吳海燕的唱功愈來愈精進了。

從臺前走到幕後的吳海燕，將注意力遷移到電視劇的製作和編劇方面。

影片《白莲花》海報

通過努力，吳海燕成功克服個性上的弱點，將男主角楊英與弟弟楊明之間的情感變化，合理轉化為姐姐對弟弟未盡事業的執著與堅守。

一兩年後，吳海燕又在影片《杨贵妃》籌備前夕，自薦參演楊貴妃。

年僅14歲的吳海燕受到牽連，一下子從高幹女兒變為了幫派家庭成員。

但她並沒有繼續活耀在大熒幕上，而是返回了漳州歌舞團，繼續研習她愛好的戲曲表演藝術，並出演了《红灯照》等三部古裝劇戲曲。

她憑藉著高超唱功，成為觀眾們內心深處的“女神”，“上影一枝花”的榮譽稱號自此叫響。

1997年香港迴歸前一天，吳海燕結識了知名的財經新聞短篇小說小說家梁鳳儀，領到了梁鳳儀短篇小說的著作權，並翻拍成電視劇《千堆雪·九重恩怨》，播映後也贏得了較好的迴響。

或許是有自小苦練戲曲的基礎，加之雙親不在身旁，沒有撒嬌耍賴的習慣，在偏遠農村進行勞改的吳海燕並沒覺得日子有多么難熬，始終咬牙堅持著。

沒多久，母親又把她送至福州市話劇幼兒園學戲，返回雙親的吳海霞，接受了很嚴苛的戲曲基本功體能訓練。

而吳海燕也因《等到满山红叶时》，榮膺百花獎最佳男主角的提名，獲得業內的嘉獎與肯定。

參予攝製的有許多男演員沒有一個人叫苦，我也無法抱怨！

老音樂家的詮釋，讓人不由得潸然淚下。

被謝晉推薦的人，後來也嗎成為了《海霞》的男主角，她就是吳海燕。

只能說每一人的發展機遇相同，收穫的所以也就相同了。

吳海霞的懂事，讓片場許多人都看在眼裡。“每次給雙親打電話，她總是選擇報平安，講點攝製趣聞，從來不提困難和委屈......”錢江編劇對當年只有19歲的吳海霞也很敬佩。

影片《海霞》海報

生活在北京，唯美是浸入骨子裡的。

而憑藉著影片《海霞》來到大眾視野的吳海霞，也成為上世紀七九十年代中國電影界的傳奇女演員。

儘管都是娛樂圈中人，但兩人聯手相伴了大半生，從沒有戀情爆出，始終重歸於好如初。

吳海燕也很討厭周筠那個配角，可他們已經先應允了表弟。儘管是舅舅，但吳海燕依然覺得不容失信於人。

她開始著手通讀電影劇本，理解人物內心深處，力求做到神似。她還去讀了許多描繪女中豪傑的短篇小說，看了許多“俠女”片，自學借鑑。

在第8期“申聲傳情”電視節目中，吳海燕深情朗讀了北京第三批援鄂醫療隊隊員李黎梅寄給12歲兒子的一封信：“我的寶貝，你出生到現在，爸爸從來沒有返回你那么久……”

1972年冬天，才剛順利完成現代戲曲影片《龙江颂》攝製的謝鐵驪，他看到兒子正在讀兩本短篇小說《海岛女民兵》。

新冠禽流感出現後，吳海燕積極參與線上“聲影”第三季——“申聲傳情”音效電視節目。

章曉申基本功紮實，天分條件好，在京劇表演中，他擅於刻畫人物內心深處，是很傑出的國家一級女演員。

當時，有三部很傑出的電影劇本都對吳海燕發出了邀約。先是吳海燕的親表弟，知名編劇湯化達希望她參演一部講訴三峽諸侯王姐弟之間悲歡離合的故事情節——《等到满山红叶时》。

沒有經典作品邀約的尾盤，她會和老伴兒喝杯茶，吊吊嗓子唱上兩句。有時候也會跳跳舞、寫寫字，生活平淡、悠閒、充實。

“首部出演的電影是《绿海天涯》，我飾演為祖國地質勘探事業而犧牲的女中學生魯琨......”

不但對故事情節有了明晰定位，在人物的外型設計上，吳海燕也有了具體的想法。

而海霞那個人物之所以被吳海燕詮釋得淋漓盡致，來源於家庭和自小自學、成長的環境對吳海燕的負面影響。儘管家境貧寒優厚，但雙親對吳海燕的管教很嚴苛。

”

沒多久，北京電影製片廠準備攝製電影《白莲花》。影片描繪了貧困戶女英雄白蓮花在黨的基礎教育下，成長為中央紅軍戰士，為的是保家衛國，陷於敵方圍困仍然寧死不屈，最後壯烈犧牲的故事情節。

八十年代初，返回省軍區歌舞團工作的吳海燕，成功刻畫了《红灯记》《智取威虎山》等戲曲樣板戲中的女英雄形象。

她充份借鑑具備民族風情的外型：斜盤辮子、腰扎寬帶、披披風、腳蹬長筒馬靴......

雖然銀幕首秀，吳海霞在《海霞》中的演出還不夠靈活自如，

現在認為，攝製於1980年的《等到满山红叶时》確實是一部非常難得的真愛影片，人美、景美，曲目也很美，是上世紀七九十年代不可多得的佳作，非常具備代表性。

與之較之，吳海燕只是最佳男主角的提名，略顯黯淡，而《等到满山红叶时》也被《庐山恋》的風頭蓋過。

此時，謝晉向錢江推薦了一個人：“漳州歌舞團有個男孩，學刀馬旦的，挺不錯，能讓她來試試。”

吳海燕的唯美，是對生活從容認真，是對演藝事業的執著追求，更是與妻子相濡以沫的平靜，坐看雲起的平和。

那些並沒有讓吳海燕深感滿足。學無止境，她還特地造訪了澳門邵氏兄妹電影公司創辦者之一邵逸夫，並在邵逸夫的指點下，去自學了影視製作管理工作。

錢江說：“選擇吳海燕的理由很直觀，除了她的端莊大氣，還有她頭上自然流露出來的那股倔強不服輸的勁頭！”

錢江所言的“那股倔強不服輸的勁頭”，不但來自吳海霞的家庭對她的薰陶，更有後天環境對她的負面影響。

人生就是這種，不圓滿也是一種體驗吧！

影片上映時，座無虛席，還出席了貝魯特國際影展的公映，迴響很好。

謝鐵驪翻閱了幾頁，很討厭，決定翻拍成影片，並起名為《海霞》。

影片《等到满山红叶时》片花

吳海燕的妻子章曉申，是一位戲曲老生女演員，也是吳海燕的同行、是師妹。章曉申直言：“在戲曲團時，她練功很努力，練不太好還討厭他們跟他們較勁，我就想，那個小女孩怎么這么有意思呢！”

儘管卸任，但做為曾經的“上影一枝花”，吳海燕始終堅持活耀在銀幕上。近幾年，她出演了《我的影子在奔跑》《海棠依旧》等數部影視作品，還堅持為許多配角配音員。

堅持他們愛好的，不做作、不貪慕、不汙衊，踏實做人、坦蕩處事，觀眾們對吳海燕的好感更多了幾分。

電影既敘述男主角楊英與諸侯王弟弟楊明之間純真、深邃又惋惜的愛，又將單純的真愛加以昇華。

憑藉著對戲曲的愛好與執著，吳海霞居然一個人勇敢地挺過了這段白色時光。而她對戲曲的執著追求也漸漸開花結果，參演的戲曲《红色少年》贏得了當時華中地區文藝演出二等獎。

只好，她放棄了《庐山恋》的邀約，全心全意投入《等到满山红叶时》的攝製中。

吳海燕欣然接受了章曉申，並在他們事業的顛峰時期選擇與章師妹低調訂婚。兩人在事業上互相引導，在生活中互相扶植、照料，情感之路無風無浪，卻平靜美好。