看她就堅信，少女心永遠不能消亡

這種的故事情節聽起來很「燃」，也很「梦幻」，或許很多缺少實感。

這不但是一個愛的毅力的故事情節，也是一個關於愛使人成長、相互成全的故事情節。

少女心愈來愈難“伺候”了？

陳玉珊卻說，這也沒什么不太好：

《败犬女王》中的楊瑾華與阮經天，戲內相差8歲，戲外相差5歲。

棉花糖通常，蓬鬆，清甜，乾淨，堅硬。

可能將一次沒拍好，那場戲整個就要換成。

一個A班天才，一個F班笨蛋。

為營造出「梦幻感」，編劇在影片內還重新加入很多具備漫畫書感的攝影機：

沒有勾心鬥角與惡鬥，也不見攀附名望和暗箱操作。

能“甜”到觀眾們，看完之後只想祝自己美好，才是cp感的真諦。

難怪“霸總”題材能經久不衰，原來許多人在自幼，就被毫不留情“戳”到過。

說穿了，與否有“cp感”並不在於女演員的外貌看起來與否匹配，而是要看兩人在片中的交流水準。

只好，這一版江直樹不再是一處等人撬開的冰山。他只不過很會考慮自己的心情，只是不擅與人溝通交流，而且經常口是心非，口嫌體直。

“小瓶蓋”對曉剛的憧憬與大膽告白，與澤亞陰錯陽差的相識和相戀，當年不知給多少女孩內心深處埋下紫色的種子。

此次攝製《一吻定情》，極具挑戰性。

影片只不過處於一個“很離譜”的世界，但是這裡頭充滿著愛。比如說江直樹的爸爸，她有個天才女兒，卻從來不借助女兒的“天才”，只希望女兒美好，高興就好，就算當個平凡的人也罷；她很討厭純粹的原湘琴，討厭那么笨的袁湘琴，覺得（湘琴此種男孩）最適宜他的女兒。此種價值觀念我很討厭，但它不像正常的邏輯，有點兒魔幻。

陳玉珊說，不。

前者家大業大，有情商加持，一輩子暢行無憂；後者卻戰績吊車尾，家境貧寒貧困，甚至差點逃難街頭。

《我的少女时代》故事情節很乾淨，很直觀，很懷舊，甚至還有點兒“俗套”。

江直樹是一個挺暖心的人，我一開始就覺得他內心深處一定蠻堅硬的，即使他想當醫師，還關心幼兒醫療保健，他怎么會是一個高冷的人呢？

單戀校草的男生，中二又純善的校霸，醜小鴨變天鵝……眾多讓你怦然心動過的愛情臺詞，都被加進影片裡。

有點兒傲嬌，有點兒笨拙，也有點兒真實的調皮。

那種男性獨特的細膩和柔情，或許是陳玉珊經典作品裡最別樣的個性。

嗎每一個情節都耳熟能詳，好似似曾相識？

五年前《我的少女时代》裡的壞痞女生，這回也徹底“豁出去了”。

讓一個一無所有的“笨蛋”，去顛覆原先高高在上的“天才”。

觀眾們更“挑”了。

藉由經典作品，喚起觀眾們內心深處的“小鹿”，恰是陳玉珊的拿手好戲。

瘦了、白了、愜意了的王大陸，整個人看上去“很秀氣”。

《一吻定情》裡，發生改變不侷限於人設。

她是能跟你撞戲的人。

一個人愛上另一個人，只用一瞬之間。

假定是那個故事情節如果，我是不是新的看法要說？他憑什么能再拍成影片一部影片？要拍如果你想做什么發生改變？

比如說，所有人都覺得江直樹必須個性高冷，陳玉珊卻對此不以為意：

同理，還有《下一站，幸福》中的吳建豪與安以軒：

一幕幕鏡頭，能輕易勾起觀眾們對青春的眷戀。

大半你想得到的經典電視劇背後，都藏著陳玉珊的名字。

談起男主角林允時，編劇的表達欲同樣旺盛：

正如最初提及的那般，現代人不愛看電視劇或是青春片，並不是因為遺失了少女心。

《一吻定情》是個充滿著魔力的故事情節，即使被改編數次，每個版仍然各具特色，各有戳中少女心的點。

“電視劇教母”那個稱謂，我服。

最必不可少的，所以還是各式各樣後知後覺，讓人扼腕嘆息的“互助”：

這是陳玉珊首先思索的一點：

有喜聞樂見的英雄救“美”：

許多人都覺得，林允和王大陸湊一同，哪來的CP感？

有著大量電視劇的實戰經驗底蘊，而且，影片《我的少女时代》能夠大爆，主任一點都不不幸。

《我的少女时代》裡頭的王大陸和故意扮醜的宋芸樺：

電影裡幼兒園的制服，只不過是參照歌手組合AKB48的設計；

電視劇和青春片，我們看完太多了。

可裡頭這些酸澀而親情的單戀小事，卻總在不經意間，觸到人內心深處最堅硬的地方。

集霸道副總裁、家境貧寒拜金女、失憶、橫刀奪愛等等酸爽元素於一體。

以誇張的漫畫書藝術風格，描寫一個超現實的世界。

擺到眼前的青春真愛題材經典作品常常看見上句就接得出結論下句，沒新意，缺心靈。

劇組的攝製環節，不但要求女演員隨時調動好情緒，很多重要的戲由於太陽光和時間非常有限，也容不得女演員反覆數次NG。

而且續集肯定無法直觀描摹故事情節，它必須要有“發生改變”的地方。

但……也很難讓人深感審美疲勞。

虐哭無數觀眾們的《薰衣草》、傷感又童話故事感的《海豚湾恋人》、讓萬千女孩陷落的《王子变青蛙》、還有糖裡摻了玻璃渣的《命中注定我爱你》……

但也只有這般離譜又單純的世界，才會出現“一吻定情”的奇蹟吧？

也有大學校園感滿滿，情愫暗生又不自知的小細節：

正相反，少女心不能因年齡的快速增長而消亡，只是偷偷地藏在了更隱蔽的地方。

這是一個跨越階層的故事情節啊。A班跟F班，只不過是自己貼的標籤，你的標籤是“天才”，他的標籤是“笨蛋”。笨蛋還敢追天才？你看你多沒有自知之明。但沒有自知之明的人，就可以創作一個激勵人心的故事情節。（我希望）不再只是一個IP的翻拍那么直觀，必須有一點寬度。

但就是這種一部集各色“俗套”臺詞於一座的影片，偏偏不變得冗雜與狗血，反倒細膩可感，賺足觀眾們的淚水。

回頭看去，在陳玉珊的經典作品中，CP感並並非“事兒”。

但後來我才意識到——

該怎樣挑起觀眾們內心深處最敏感的唯美脊髓，沒人比她更“懂行”了。

起初是“校霸”與“醜乖女學生”間半強迫式的“聯盟”。

但王大陸和林允都很“聰明”，總能曉得編劇想要的是什么，又給出他們最好的狀態。

另一個發生改變，是用更漫畫化的形式，把江直樹和原湘琴之間的差距拉到極致。

動畫版國民日漫《淘气小亲亲》，十多年間曾經無數次改編，其中臺版《恶作剧之吻》更是被尊為最經典一版。

接著，是兩顆心之間無可避免的貼近。

最後，還要給你看充滿著惋惜的痛哭同錯失。

好似在人內心深處置入一顆未成熟的藍莓又在最後一刻戳破，酸澀中夾雜一絲甜蜜的青春緋聞就這種揮灑而下。

可少女心不能伴隨年齡快速增長而消亡。

少女心永遠有市場。

用寫實的表現手法，拍一個魔幻的故事情節；刻畫一大群浮誇的配角，卻構築起一個充滿著善意的世界。

不但努力減肥、防晒霜，讓外型更貼近原著；過去大大咧咧的個性也徹底收了，拍片過程中不許大笑，不許大幅度肢體動作，整個人保持在“江直樹”狀態。