他也許嗎江郎才盡了

女主塔拉娜算是本色參演，此種本色本色到連名字都一模一樣。

發表文章 / Zed

不期而至的複合毀壞了人物在個性層面的獨立，而成為編劇手裡被玩弄的傀儡，換句話說，淪為導演幻想中的玩具。他確實有理由這么做，即使據傳，瓊斯當初製作整部影片的緣由，就來自他兒時的真實經歷。

豆瓣打分：

片長：133兩分鐘

>>>少年時期（2014）

用“沮喪”表達對瓊斯新劇的立場似乎很多主觀，卻是我第二時間看完整部評價兩極的影片的真實體會。

男主加里的飾演者哈里森·霍夫曼，其母親為已故知名女演員威廉·塞默·霍夫曼（《纽约提喻法》），在拍整部影片之後，他還稱不上真正象徵意義上的“女演員”。

導演: 大衛·理查德·瓊斯

儘管瓊斯本人對哈里森的表現不吝讚頌，但明眼人都看得出來，他和他爹的表現存有裸眼可見之差。堅持選擇這種一名“途人”出演，很難不讓人揣測編劇在選角層面的“沾親帶故”。

確實，較之拿情結“篡改”（換句話說戲說）發展史的昆丁·塔倫蒂諾（《好莱坞往事》），這從邏輯上來說確實算是一種忠於發展史主義的還原。只是，要千萬別將將對某類族群的刻板第一印象如數呈現出，在那個講究某恰當的大環境下仍值得商榷。

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從今年開始，禽流感其原因讓一部分編劇開始回溯他們的過去，西歐電影界如此，英國亦然。為數眾多帶回憶錄影子的經典作品中，瓊斯整部“故鄉戀曲”無疑是最平庸的那一撥。

而另一邊，猝不及防的族群段子和緊隨其後的性別歧視，無疑給電影平添了不必要的麻煩。

但我們曉得，PTA（編劇中文名稱英語簡寫）以前並並非這種的，就算在相似《私恋失调》這種同樣以怪異開場的影片裡（《甘草披萨》開場的表白戲於我就帶有幾分詭譎），人物之間的感情尚有充份而合理的鋪墊描繪。

>>>編劇和女演員在攝製現場

在這個強行復合的結局中，瓊斯對女主的想像充滿著女性的自戀和臆測——親眼見證了加里的背棄，轉而投身於事業的她，僅僅即使上司女友的一句話，就決定和“前任”。但是實際上，她對那段關係的敘述一直含糊，且兩方心知肚明。

製片人國家/省份: 英國

策畫 / 輕年力量

而現在，他居然決定返璞歸真，好好講一講故鄉的過往，除了依稀能從許多碎片找出熟識的“瓊斯式風趣”，一切都味同嚼蠟。

劇中的每一細節莫不突顯他對這個年頭的緬懷跟讚頌：應用程式彈球、復古老調、荷里活的黃金歲月、以及70二十世紀的嬉皮衣著，電影用暖色調和充滿著曖昧的戀情，嘗試將過去的奔放歲月如數呈現出。

放棄了早年的荒誕派敘事和黑色幽默，現如今呈現出給觀眾們的，是一個興高采烈懷舊的中年人。可那個人，明明用《血色将至》斥責過資本的嗜血和人性的虛偽；明明還在《木兰花》中，用令人驚歎的表現手法揶揄過宿命的諷刺世間……

融合三位主要素人参演，這原先必須是一個類似於《少年时代》的經典作品，即使兩者同樣牽涉少年兒童題材、冬季、激素及成長等題材。

劇中女主的形像就來源於他和妹妹閨蜜之間的友誼，雖然專訪中，瓊斯將其敘述為“純潔的親情”，但很難說究竟當中有多少是出於熟人間的私交，又有幾分是出於懵懂的幻想。

二人的關係直至開頭都處在一種若即若離的狀態，男主Gary從一開始的主動尬談起始亂終棄，除了證明他在情感上的不成熟，或許並不具備足夠多的潛力。這讓開頭強行圓回去的感情，多少很多編劇個人的自說自話。

編劇: 大衛·理查德·瓊斯

類別: 故事情節 / 戲劇

但是到了《甘草披萨》，男女之間的感情描繪，即使客觀的年齡差限制，引致絕大部分時間是遊離開外的，且隨著加里中途的移情別戀，此種故意製造的曖昧總變得脆弱而做作。

6.0

但布萊德利·哈里森（《美国狙击手》）、布萊恩·潘（《生命之树》）、本·斯蒂勒（《白日梦想家》）等職業演員的重新加入，還是一定程度上毀壞了編劇精心構築的去演出化環境——雖然自己的上場並不多。

“我是那種只討厭離開二十六半小時的人。離家兩天之後，我就開始渾身發癢，想著回來。我很宅，在家中待著的這時候很舒服。我的家現代人在聖費爾南多谷，我的朋友們也在聖費爾南多谷。這是一個我不斷回到的地方。不論有什么雄心壯志，想怎么闖蕩江湖，我發現只不過他們一直在回來中。”

和瓊斯往年的影片相同，缺乏和安德魯·戴·埃文斯那位隱退大神的戰略合作，去年主演的整部《甘草披萨》，不論從總體表現還是女演員的細節刻劃上，都多少變得很多乏善可陳。

7.2

但，由此帶來的爭論同樣很多。比如說最令人困惑的地方在於，一部分觀眾們不知道，一個已經25歲的小姑娘，為什麼會即使一個未成年的幼稚表白而陷於未明就裡的爭風吃醋當中。

>>>猶太人族群可不能覺得“搞怪”

無論如何，想要嘗試像林克萊特（《爱在黎明破晓前》）那般，用現實主義藝術風格表現故鄉的過往歲月顯得不大可能，但瓊斯將目光對準上世紀70二十世紀，顯著又充滿著極為強烈的懷舊渴求。

到最後你會發現，所謂的“歡樂結局”終究但是一種想當然的唯美誇張，編劇對男性心理的揣摩終究逗留於表面，並用很主觀的私人記憶，向觀眾們描寫了一個並算不上有意思的70二十世紀——雖然，他宣稱那一切都值得懷念。

和英國絕大部分衛星城一樣，這是一處強烈倚賴汽車的衛星城，而且我們才會在電影中看見70二十世紀受越南內戰株連（內戰須要天然氣），整座衛星城的有車族因能源危機陷於癱瘓，甚至差一點不惜為此大開殺戒的話劇場面。

電影將編劇的家鄉聖費爾南多谷評選為主要場景，這兒曾見證過他的輝煌歲月，粉絲們熟知的《木兰花》、《不羁夜》均出自於該處。

關於這一點，瓊斯用一個充滿著詭辯性質的高情商提問給抹了過去：“我指出用2021年的眼光去講訴一個時代電影是錯誤的，你沒有水晶球的魔法，你只能對這個時代正直。”。

從方式來看，《甘草披萨》更像是瓊斯的一次“尋根之旅”，專訪中，他亦不排斥談到他們的死宅屬性：

《甘草披萨》

>>>父（威廉）與子（哈里森）

當這種的記憶被代入進以加里居多視角的故事情節中時，女主的獨立性就開始大打折扣——即使她曾力挽狂瀾，用沒油的摩托車救了加里一命；即使她返回人格不成熟的小“女友”，而後又打過比她大的女人的主意（雖然對方都不怎么在乎她）。

就像他所邀約女主一樣，背後的理由只不過同樣源於於他對對方父親的微妙記憶（女主父親是編劇中學時的表演藝術同學，他直言對女主的爸爸有過痴迷）。

這或許在提醒我們，他也許嗎已經才思枯竭，只能用充滿著自戀韻味的過去延續他的創作心靈。往好了想，這只是繼《魅影缝匠》後的另一次創作低潮；往壞了想，這或許意味著一顆創意設計神經系統的才思枯竭……

執導: 塔拉娜·哈伊姆 / 哈里森·霍夫曼 / 布萊德利·哈里森 / 本·斯蒂勒 / 布萊恩·潘

輕年打分：

認識男主前，她出演一名負責管理給小學生拍照的相館助理。有意思的是，女演員的父母也悉數出鏡，而她本尊現實生活中是一名樂團成員，基於和編劇往年有過數次MV戰略合作的關係，才有了此次的觸電契機。