新版倩女幽魂，為什么說只能算是“東施效顰”？

我們總是懷揣著“超越”的夢想，在致敬經典的馬路上徘徊，卻也帶著忐忑和顧忌，害怕不夠好，而成為眾矢之的，被批評被吐槽，那么，還是要非常感謝自己的堅強嘗試吧。

20版對寧採臣上場的兩個攝影機直觀一帶而過，隨便追捕罪犯的公差，裝作乞丐的乞討者，一言不合就開打的黑澀會犯罪團伙，特別是乞丐的那一段，簡直是陳年“老梗”，估算連小品評書類的綜藝節目經典作品都要放棄的包袱，竟然就這種被堂而皇之地搬上大了影片的銀幕上。

還記得前不久，張徹的《奇门遁甲》被翻成了網大，受到一眾讚譽，而讚譽的基礎是什么？是因為張徹對他們名作的二次改編翻車了，才有了後來的聲音。

而且，難以去較為。

觀眾們對主人公的認知就到此為止，而且，當寧採臣在打完大BOSS之後講出“希望那個這時候的世間世道啊，不再如此涼薄”這句話的這時候，真的是很多脫戲，很多理解沒法，這個寧採臣，究竟經歷了什麼樣的涼薄呢？

這樣的細節刪改了，減少的是諸如“我只是打輔助”這類流行語，可能將，會收穫年長該遊戲玩者的歡喜吧，但也是此種小伎倆的改編，變為了一時間的趣味性，終不能變為經典，超越經典而流傳下去。

這種的鋪墊，才會讓寧採臣有世態涼薄的感傷，才會讓他有同鬼怪鬥爭的意志。

“聶小倩”的配角，從王祖賢，到劉亦菲，再到去年最新版的李凱馨，每一次翻版的定妝，都會被網民們拿出來熱議一番，並且再同王祖賢較為一番。

三個人算是愛慕吧，我理解這一版裡，為什么三個人會重歸於好呢？就是即使只有寧採臣會對聶小倩的容貌和赤裸裸的“勾引”無動於衷，再加上那個女人還有點兒青澀，有點兒帥。

美則美矣，就是少了些什么，能夠觸碰到內心深處的東西。

當改編經典，變為互聯網大影片的惟一出路，我們希望的是，少許多浮躁，多許多思索。

之後的故事情節我們不必看劇都刻在腦子裡了，寧採臣發現聶小倩是女鬼後，依然對她情有獨鍾，拉著捉妖師這三個好友先殺了妖魔“姥姥”，再殺了大BOSS“塞爾維亞老妖”，打怪升級後，為的是讓聶小倩能夠重新投胎轉世，寧採臣哭著放了手，看著小倩的魂魄沒了蹤跡。

從鏡頭藝術風格上上看，的確，隨著信息技術的進步，影視製作中後期技術手段有了非常大的突破，曾經幾百萬的製作被現在的“5毛錢特技”所碾軋了，片尾裝作途人的捉妖師假裝被騙入了鬼穴之中，一番混戰下來，強大的捉妖班底便被團滅了。

滿滿膠原蛋白的青春韻味。

這是互聯網影片的必經之地，卻並非成為經典的捷徑。

這一次，《倩女幽魂》打出了“原班創作人馬”的標語，導演阮繼志也是87版的導演，但是呈現出在觀眾們面前的，卻是與動畫版有了許多細節上的變動。

基本的框架都在，以為不疼不癢地刪除兩個攝影機，改了兩段對話，就不能有太大變化嗎？錯了。

我們再來看一看明星陣容，20版的寧採臣是由陳星旭出演，這一顆並非很新的巨星演出功力還是值得表彰的，故事情節的拿捏和刻劃還算到位，每一版本的配角都有其相同的特徵，弟弟的寧採臣是脫離了他配角的定義而存有於大家的心底的。

87版的寧採臣，千里迢迢走進郭北縣，即使賬本損壞，商家拒不認賬，還被店小二扔了行李，將寧採臣攆回家去，他看見的是失了誠信的人心；即使身無分文，尋求居所時，在村裡人的指點下，去了鬼怪出沒的蘭若寺，他看見的是失了善念的人心。

而這一版的聶小倩，讓我想起了當年出演過黃蓉的陳妍希。

我們聽見最少的聲音就是，不論多么驚豔，也始終是難以超越“曾經的經典”。

這一次，也不例外。

鬧劇通常，邂逅了三個捉妖師，又遇見了正在捕食的聶小倩。

主人公寧採臣出場。

5月1日，整部互聯網大影片在百度播出，為的是宣傳，網上也放出許多營銷號該文，來為整部2020年重印的影片預熱炒作，讚頌之言無外乎“後製炫美”、“演員陣容強大”、“小效率堪比大製作”等等，甚至，還聽見了“創作陣容直逼原版”這種相似的言語。

而再看87版的聶小倩，絕色的妖媚下，卻能夠看見她與其它鬼怪所相同的正直：在吃掉了好色之徒的後，仍然落下一顆反感的淚滴。

《倩女幽魂》做為家喻戶曉的傳統“聊齋志異”，曾經是一代人的青春和回憶。這一段書生與女鬼的愛情故事，讓現代人看見了人間最幸福的真情，而在曾經的二十世紀裡，又觸動了多少少男少女的心呢。

少了王祖賢的悲情，少了劉亦菲的嫵媚。

若干年後，窮書生搖身一變，成了翩翩公子，熙熙攘攘的街頭上，總算邂逅了神似小倩的男子，一聲呼喚後，男子轉過半邊臉，劇終。

同樣是100兩分鐘左右的影片，再回看王祖賢張學友的版本，突然就不敢對比了。