張徹編劇趙文卓熊欣欣執導的影片《刀》，用歇斯底里呈現出快意恩仇

定安和飛龍的決鬥，是全片的點睛之筆。

在她的雙眼裡，有種淡淡的傷感，也有種對幸福的遐想，更有幾分頑皮與溫柔。

這么十多年過去了，它仍然是一部經典。

依照以往武俠小說影片的敘事表現手法，武林必須是女人們之間的故事情節，是行俠仗義，打抱不平，是獨行大漠，快意恩仇。

他沒有想到的是，定安的斷刀，比他的飛刀更快，更強，更有力量。

影片一開始，就是桑妮出演的向靈，她用自言自語的形式，在獨自一人講訴武林中的人與事，攝影機跟隨著她的視角，搖搖晃晃地，漸漸步入故事情節的主角，來到煉鋒號的三個骨幹，定安和鐵頭。

有時候甚至看不清楚出刀，槍戰已經完結。

他的飛刀，以快獲勝。他一邊與人槍戰，一邊叫囂著，能快一點，能再快一點。

1995年公映，由張徹執導，趙文卓、熊欣欣、桑妮等主演，講訴了刀客黎定安喪失左手後，憑藉著兩本殘缺的刀譜，自創獨臂刀法，最終手刃仇人，找回自我的故事情節。

影片中的人物，都是刀客，自己的槍械只有一個，刀。

美感也是忽明忽暗，晃動不堪，在節拍和光的變換中，代表著人物情緒的起伏與武裝衝突。

但是，在影片《刀》裡，武林變為了一個光怪陸離的世界，一個打打殺殺的地方，有一套讓人猜不透的法則，悟未明的規矩。

武林是什么？俠義是什么？真愛又是什么？是她在反覆質問，深入思索的事情，也是電影想通過她來表達的事情。

在她的表情中，能看見純真無邪，不諳世事，也能看見茫然彷徨，在探索未知的世界。

斷刀看上去不大，很弱，卻蘊含著一種非常大的熱量。

影片《刀》，使用記錄片的攝製表現手法，借鑑了漫畫書的表達方式，運用強烈的美感對比，刻劃了武林中鮮明的人物性格，表達了動盪恐懼的武林中恐懼的人心，和現代人對於公義的找尋。

整個電影的節奏感很強，有如閃電通常飛馳而過，攝影機也是搖搖晃晃，跟著人物的內心深處在走，看似沒有章法，卻遵從著一種既有的品味，快一點，快一點，再快一點。

第二，全劇的藝術風格，充滿著歇斯底里的情緒，變幻無常。

等定安被逼到絕路的這時候，風雨交加的夜裡，在他的頭上，總算爆發出了非常大的熱量。

有的在精心打刀，有的在細心用刀，有的在恣意毀壞刀，也有的在悼念刀，更有的對刀始終保持一種敬畏之心。

第三，影片通過男人的視角，來講訴那個故事情節，剛柔並濟，以柔克剛。

影片裡頭的人物，好似著魔了通常，情緒暴躁，歇斯底里，恣意行走，破壞性極強。

與其它武俠小說影片較之，《刀》有四個地方，變得獨特，別出心裁。

影片中給了他許多特寫鏡頭，來展現他的內心深處世界。他表現得越鎮定，內心深處就會變得越兵荒馬亂。

晃動的攝影機，變換的拳法，再加上他犀利的詞彙，更讓人眼花繚亂，猝不及防。

影片中熊欣欣出演的反面角色飛龍，也更讓人第一印象深刻，一方面他的裝扮詭異，頭上、臉上、手裡、身上，都是刺青，看上去異常血腥，一方面他處事凶悍，狡猾，招招見血，步步緊逼，不留餘地。

趙文卓出演的定安，是片中的心靈人物，好似他的名字通常，他的內心深處是安定的，也是安分的。

刀的花紋也是五花八門，有長刀，短刀，也有斷刀，雙刀，鏈刀。

第二，影片通過斷臂斷刀和殘缺的刀譜，展現出了一個強大的人物的內心世界。

他也最終死在了定安的斷刀之下。

酷暑，荒漠，關節，汗水，青筋，武力，攝影機四處，鮮明刺目，血脈僨張，女性的激素躍然熒幕。

他傷勢後，被一個孩子所救，走進一個小城，原本渴求能夠愜意地生活，馬賊們的發生，一次次打亂了他的內心深處，也重新燃起了他的復仇慾望。

編劇換了一種形式來說那個故事情節，好似趙靈兒成了故事情節的主角，她在講訴這一切，掌控這一切。影片從她開始，由她而經濟發展，又從她完結。

講起澳門武俠小說影片，《刀》絕對是尤其的一部。

他依照殘缺的刀譜，加上他們的潛心研究，持之以恆地努力，總算突破了身心的極限，練成了絕世武功。

同時，他也是不安分的，來源於他獲知他們的身世後，對於母親的找尋，對過往的尋找。