《小偷家族》編劇是枝裕和二十年藝術風格蛻變

即使錯換嬰孩，三個原先八竿子打不著的家庭，一個功成名就，一個處在社會上層， 造成了交集。在獲知真相後，事業上小有成就的良多在三家交涉時一直對化學物質生活並不富裕的齋木雄大和尤加利一間嗤之以鼻，覺得他們能夠提供更多很好的化學物質條件，便想當然地指出這是把小孩“交換”回來的理由。

是枝裕和在相同家庭的瑣事下交疊而緩步進行的故事情節，涵蓋了深重而多樣的涵義，感情的綿長低調的埋藏在電影的各個角落，即使沒有重大事件或情節的創建，卻有俯拾即是的敬佩。“觀察入微”是是枝裕和編劇最讓人欽佩的一點，他所創辦的配角年齡段遍及及廣，卻能夠切合各個人物性格及思緒，編劇穿行於相同配角之中，卻能夠把每一配角都設計的真實而親民，他的故事情節恬靜，卻刻骨銘心。

影片《小偷家族》能說是編劇把他過去以來的部份經典作品，想要描繪與傳達的人性深入探討通通融在一同。藉由保持一貫的說故事情節表現手法，平鋪直敘地描寫稀鬆平時的日子、人物細微情緒的刻劃，把過去個別經典作品所深入探討的單一議題，那些拼湊起來的心靈，再一次生動起來，深深地扎進觀影者內心深處。

編劇曾說：“我對於締造英雄、超級英雄或反英雄不感興趣，我想如實地看待現代人。”事實也的確如此。除了早年的記錄片外，很多影片也都是反映現實生活。

影片《步履不停》片花

從早到晚，每晚在幼兒園和電影院來回跑。費里尼、特呂弗、黑澤明、小津安二郎、成瀨已喜男……那些大導演的經典作品都是他搜尋的獵物。在平均值兩年三四百部的閱片量薰陶下，他慢慢培育出對攝影機和影視製作詞彙的敏感。

有如編劇本人所言：”整部影片，我想描繪的就是日常生活中的悲劇、歡笑和殘暴“。以一種故意低調化的自然寫實藝術風格去演繹一個家庭的喜與悲，真切傳達了家家有本難唸的經的真諦，事關生活，所有的感情被融會在兩天以上，有如各個家庭的縮影。

但是當他捨棄了慶多，當生父女兒走進了身旁，良多才發現親屬關係並沒有讓兄弟二人理所當然地步入配角，卻在陌生的關係中互相拉扯。在自我反駁和掙扎中，良多重新開始自學怎樣當一個母親。

編劇以平白寫實的形式，精細地敘述子女之間的交流。影片中有兩條長長的石欄杆發生過數次，這條欄杆的發生不但只是捕捉配角一步一步經過時的情形，但是形象化地彰顯了”歩いても 歩いても’日文劇名的象徵意義。隨著相同配角踏欄杆時相同的情形，去表現“一步一步”對於自己各自的象徵意義。

影片《小偷家族》片花

在他的影片中，很多殘暴卻異常真實的“生活”是永恆的主題。在配角看似平凡甚至瑣碎的對話中，總會發生許多發人深省的話語。觀看是枝裕和的影片，就像是一名後輩用平靜剋制的語調，講訴他們的所聞、所思、所愛。他曾在第一篇散文《宛如走路的速度》中寫到：“絕非我在孕育出經典作品，經典作品也罷，情感也罷，都早早蘊藏在世界之中。我但是將它們撿拾和蒐集起來，接著捧在手心，展現給觀眾們看。”

影片的開頭及結尾各自有一場戲交待72歲的母親恭平走那條欄杆時的情形。母親左手持著柺杖，慢慢地踏步。母親儘管滿臉嚴肅，內心深處卻是個和善的人。玩耍前友善地與鄰居們問安，一嗅到炸玉米餅的香氣就走到桌前偷吃，又主動地與盜走到他們醫務所辦工室的良多女兒閒聊，之後更輕易講出他們決心從醫的往事。

大學畢業後，是枝裕和步入了TV MAN UION 子公司，拍了8年的電視節目記錄片。《如果...在福祉被舍弃的年代》《另一种教育》和《没有他的八月天》是他早年攝製的經典作品。這兩部記錄片全數聚焦於當時社會的熱門話題，有別於影片能通過虛構來編寫出一個完整且魔幻的故事情節，記錄片僅僅是記錄社會或者個人的真實樣態，世間百態與生死離別，是枝裕和用他的形式為我們呈現出人情冷暖。

影片《如父如子》片花

儘管喪失次子的悲憤揮之不去，每次和良多獨處時也只有幾句話，內心深處暗暗還是會關切良多的事。片頭，母親與良多及其女兒玩耍到橫須賀湖邊時，不由得放下神傷、笑容地說要帶自己看一場足球比賽。

《如父如子》一片中，有了與《奇迹》以及《步履不停》不太一樣的藝術風格，相較於後二者的“平淡之下，波瀾四起”，《如父如子》則是拆分了友情與血緣關係的關係。編劇在影片的多角關係中企圖攤開此種或許是人間最“厚實”、最理所當然的關係與感情，去探究家庭中的友情、父母之間的關係，在家族傳統和社會個體的嚹隙之間怎樣拉扯。

弟弟當年挽救的女生現已大學畢業出席工作，卻是個笨重而毫不上進的人。當他如每年慣常地探訪橫山家後，良多和母親大吵了兩架。母親說：“為的是此種廢棄物的性命，為什么要犧牲我女兒？”，良多返回：“醫師有這么偉大嗎？小弟就算還活著，現在也未必有出息。”