《柳浪闻莺》鄭永勝熒幕首秀，亮點遠不止他

兜兜轉轉，堅持與讓步、誤解與理解、離別與重逢，終在荏苒時光中明確，尋到了自身的象徵意義與歸處。

（鄭永勝 飾）

漾漾霞光鋪旖旎，溶溶月色抹胭脂。

當銀心最後一次反問工欲善“你的心底到底是不是過我”，畫室圓柱上懸掛的鏡子中工欲善沉默不語的鏡像與現實生活中準備下樓離開的銀心共畫。鏡框四周的隔開暗喻著二人自始至終都充滿著隔閡與疏遠的關係。鏡中人無語，鏡外人淚凝，自己之間“走方式”的感情總算走向了末路。

4:3畫幅

但是正如《梁祝》通常動人，垂髫和銀心都沒有迎來屬於自己最圓滿的結局：垂髫得以與知己共與善生活，卻別了最珍惜的搭擋與愛好的京劇舞臺；銀心與於老闆娘在一同過上了衣食無憂的生活，卻避居別國，喪失了訴說的對象與真誠激烈的真愛......這對“梁山伯與祝英臺”亦現實生活上相離甚遠卻心靈中化蝶成雙。

鏡子、扇子是電影中三項關鍵的道具。鏡子經常發生在女演員的後臺化妝間和主角生活的空間；扇子發生於舞臺上，和工欲善的畫室中。

她的主動在於道明瞭工欲善不心悅他們的現實生活，他們選擇提出並放棄這段情感，在選擇退出蘇州歌劇團後也選擇了他們未來的經商公路，並與垂髫和好如初。

銀心半小時，垂髫照料她，讓懼怕雷聲的她躲進自己的被窩；長大之後，銀心體諒垂髫，幫視力不太好的她看路、協調動作；當二人暫時分道揚鑣都走過不如意的生活再次重聚時，他們都更為成熟，更為珍視彼此間。

“借扇”、“還扇”、“送扇”、“退扇”涵蓋了垂髫與工欲善感情從朦朧曖昧到聊表心意，再到歷經磨難最終歸入恬淡。

情感故事。世紀末交錯前夕，風雲變幻，傳統京劇不免面臨衰退期，手足情深的姊妹二人垂髫

對鏡隱難言，秋風悲畫扇

闞昕最年長，也最晚進組，這也是她的銀幕首秀，面對與他們個性截然相反的銀心，她用心感受，最終演繹了那個曾在庇護下長大，最終直面於宗教的配角。

身為藝術家的工欲善專畫扇面，曾將一把桃花扇做為定情信物贈與垂髫，這把扇子的經歷也一波三折，

垂髫在舞臺上唱祝英臺，臺上颯爽明朗化，自信灑脫，臺下是銀心的知心大姐姐，剛柔並濟，時而犀利果敢，時而溫柔體貼，但是即使曾摔下來舞臺傷勢落下缺憾——她的視力損壞，見沒法光線。

五更夢醒過來河岸，早有啼鶯壓滿枝。”

鏡子儘管發生的場景充滿著了日常感，

《柳浪闻莺》使用了現如今大熒幕少見的

扮上戲裝的汪颺英氣逼人，更讓人驚豔，她他們也則表示垂髫那個配角深入她心，能稱得上是“等了二十年”最想要的配角。

（闞昕 飾）

工欲善初次在後臺與垂髫碰面，垂髫問他自己的妝畫得怎樣，工欲善拿起筆來想為她修飾眼妝，但是二人的情愫這時已經醞釀，正面攝製二人的側面，鏡像與現實生活裡的他們重疊，二人情投意合是真正的傾心之人。

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，儘管蘇州的景色引人矚目但電影的重點在於展現出四位主角之間的感情糾纏和內心深處變化，畫幅的選取應拋棄掉次要的，幫助觀眾們看見須要看見的。

除了畫幅的精心選擇，電影的構圖、佈景也是看點之一。西湖畔的植被、陽臺上的窗框，隱約之間分割了人物的封閉空間——自己被限制在這環境與時代宿命的條條框框之中，篆刻著、傾唱著變遷之下的輓歌。

（ 汪颺 飾）

扇，還與電影所深入探討的京劇演出中的“第三性”融合，它也蘊含著欲遮還羞，模糊不清界線的迷人，反倒透漏出一種可人的動感。

“接地拖風萬縷絲，蔭蔭翠翠密難窺。

編劇戴瑋曾則表示4:3的畫幅更

戲目起落時，天涯共邀賞

草鷗逐水三千頃，柳浪牽雲六時。

“老電影”的時代感