2020年林家棟、太保執導的地道武林片，成了多年港產影片的新神作

故事情節的重點是一場仇殺戲，那場生死相搏的攝影機是實實在在的一鏡到。

影片儘管牽涉到社會底層的問題，並沒有藉以大加渲染，兩個攝影機就創建好個框架，道出想說的武林大背景後便步入故事情節。

當中既牽涉到武林糾葛，也同樣有一個身分尊重的議題。

特別是白只所演的打手，假如能多加描寫，就不致讓他在前面的行為變得這般突兀。

同樣是由新編劇拍的武林影片，也同樣是突破常規、帶有各自藝術風格的武林影片，但整部影片絕對比《江湖》好得多了。

這段長鏡頭反映出來編劇的野心、效果也令人驚歎。

故事情節用一頭金錢龜來對照，我們都很想跳出那個框框，找尋他們真正的「身份」。只可惜我們都能力非常有限，窮大半生都逃不出那個命運般的迷途。

壓軸一戰的大廝殺，女主角一人以寡敵眾，沒有大肆渲染緊張刺激的動作場面。

將故事情節融入澳門熟識的大背景，就說這份心思都值得稱讚了。

可惜故事情節方面還是有非常大的改善空間，具體來說就是——

影片中很多的暗喻都頗具思考空間，切合澳門當下情勢，而身分尊重的故事情節，又別有一番滋味。

儘管故事情節的轉折過急、配角過分細長，節拍有點兒混亂，但難掩整部影片的傑出，被稱作「近十年港产电影的新神作」，儘管很多過譽，卻也有一定的道理。

就如冥冥之中的宿命論、兩女主角之間不打不相識的情意，還有陰沉的鏡頭、強烈的明暗對比、有點兒超現實的場景等等。

我是最不討厭看這些販賣社會底層悲情實況，或者借社會問題而無病呻吟式的影片，每每流於矯揉造作，卻想以此來催觀眾們的淚水。

做為一部「人物故事」型影片，三個女主角的個性大背景都很薄弱，即便二人的關係有種武林的唏噓感，還是難掩配角的空洞。

總而言之，整部影片揉合了社會議題、適量政治元素、武林大背景，製作得極為精良，變得火候十足，盡顯香港影片久違了的香味，特別是壓軸一戰的視野更是功力十足。

但是這份黃褐色偏暗的鏡頭，看上去並不矯揉造作，確實為影片平添了質感，還帶有杜琪峰武林影片的香味。

影片儘管並沒有像許多人所誇張到「神级」的地步，但是故事情節也很多磕磕絆絆、故事大力推進也很多急躁，但不得不宣稱新晉編劇陳健朗的製作水準十分高。

陳健朗首度主演的整部影片，在澳門亞洲地區影片節首映禮後口碑盛傳，還被形容為多年港產片的新顛峰之作。

反倒有點像《老男孩》這段人行天橋追逐戰一樣，以一鏡究竟的平行移動鏡頭形式攝製，打造出密集的聽覺刺激。

儘管香港電影漸漸沒落，但久沒多久還是會曝出一部佳作。

講起影片最後一幕的重頭戲，可說是影片製作的很高水準。

總之，影片在製作方面十分不錯，編劇也是誠意滿滿。

影片大量拍攝地於澳門實地考察，從是主線的武漢大樓、廟街的追逐戰，甚至是彌敦道的狂奔，都給觀眾們帶來了澳門影片久違了的地道風貌。

我覺得把它看成「神作」也許好評過頭了，而且並不抱有太大的期望，但看了之後卻充滿著了驚喜。

就連「火人」都發生了，場面設計得極為刁鑽，每一動作都極其精確，看上去也沒有任何破綻，創造出聽覺上的奇觀。

儘管編劇並無故意賣弄，但影片的確呈現出極強烈的個人風格。絕境之下的情意故事情節也描繪出了該有的香味，還能點出影片的主題。

女主角關超在香港迴歸後，一時之間喪失了工作與生活的寄託，再加上以往的陰霾，只能在社會底層生存，遊走在黑幫的邊緣。

整部風格化的武林影片，堪稱香港影片久違了的題材，但是很有杜琪峰影片的美感。