《西区故事》：精巧、工整的復古大片，唯獨缺少驚喜

做為真愛，它的基礎和前提是不導致任何危害。丹尼爾做了許多危害克里斯蒂娜的事情

面對弟弟兼男友安妮塔，的反問，克里斯蒂娜毫無愧疚感，甚至以所謂的真愛為藉口，希望獲得對方的諒解。以下故事情節已經並非合理的範疇，而是對人類文明社會倫理底線的赤裸裸的挑戰。

影片業走過了一千多年之後，須要有不斷的推陳出新去引領其經濟發展，假如總是守著原來的正統創作形式，儘管能在短時間內取得成功，但對產業發展的危害無疑非常大，可現如今的影片市場卻有愈來愈激進的傾向，除了兩位技術狂人，我們基本都想躺在功勞簿上安度餘生，使得創作藝術風格慢慢千篇一律，好似像流水線生產出來的貨品一樣。

表演藝術能低於生活，但前提是提取自普通社會。一段沒有CP和基礎的真愛，再怎么悲壯，也只是空中樓閣，完全不接地氣。

更有甚者，丹尼爾誤殺了克里斯蒂娜的弟弟伯納多，去和他心愛的男孩告別，並打算自首。結果，克里斯蒂娜不但理解了他，但是自己的情感忽然高漲，顯得親密起來。

對於此種只能存有於童話故事中的浪漫愛情，電影並沒有過多鋪墊，好似是因為眾人多了一個對視。

二、技術層面的傳承和堅守

比如說男女主人公之間的愛慕。杰特幫的丹尼爾即使許多無法解釋的其原因被送入了拘留所。重獲自由後，他在第二次派對上碰到了《鲨鱼故事》主人公的姐姐克里斯蒂娜，這三個青年人很快就愛上了對方。

而荷里活的敬老傳統更讓自己邁不開手臂，即便如果不犯低級錯誤，自己的經典作品口碑就不能差到哪裡去，如此惡性循環，導致很難有大膽妄為的行徑。

以20世紀末50二十世紀的芝加哥為大背景，以黑人為首的jet幫和以牙買加後代為首的shark tale為爭奪戰地盤而大打出手。在不容調和的敵對的三個黑幫中，丹尼爾和馬利亞之間的史詩般的愛情故事誕生了。可惜這對亂世的惡業鴛鴦終究抵擋不住黑幫間的世襲鬥爭，最終以悲劇和惋惜告終。

這無法怪觀眾們不喜新厭舊。即便做為普通人，還是希望通過大屏幕看見更多不尋常的東西，而並非僅僅把掃進發展史角落的冷飯拿出來再炒一次。

下面提及的表演藝術處理儘管能引發小部份人的共鳴，但大部份人很難接受，其持久性更更讓人懷疑。整部影片不但將愛慕發揚光大，還讓三位主人公在短短的三天內重歸於好至死。

事情，正常男人即使不和他恩斷義絕，也決不必須更為痴迷對方，電影罔顧正常倫理道德的設定，很難讓觀眾們造成任何反感心理，更不用說去全盤接受。

做為在影片產業發展辛勤耕耘了三十載的斯皮爾伯格，其技術方面的造詣可謂爐火純情，即便在極少涉獵的喜劇片應用領域，斯導依然能交出一份讓人滿意的可愛成績單。

最近，改編在荷里活，尤其暢銷，就連被神化了的大導演斯皮爾伯格，也無法免俗。

《西区故事》並沒有在動畫版基礎上進行太多技術創新，它但運用現如今更為先進的電子設備和方式，對原來技術進行了一次升級，就如禮盒通常，包裝的更為可愛，香味卻沒有什么變化，對於品嚐過各式各樣口味、閱片量大的觀眾們，它更像雞肋，食之無味，棄之可惜。

《西区故事》在第94屆奧斯卡獎評選活動中贏得五項提名，特別同時提名影片獎和最佳編劇，證明斯皮爾伯格仍然寶刀未老。但是，雖然電影技術層面極為傑出，攝影、聲效、表演藝術指導均可圈可點，卻很難有真正能夠打動觀眾們內心深處的東西。

一、顯著落伍的劇情

同時，為迎合年長觀眾們，斯導也重新加入了大量當今時代的熱門話題。原版中儘管也有種族主義的敘述，但即使發展史其原因，並沒有進行過多渲染，新版《西区故事》將種族主義話題下降到一個很關鍵的高度，首當其種就是噴氣機幫和鱷魚幫的紛爭。

該片故事情節出現在上世紀七十二十世紀，其服化道具極為考究，不論是場景、建築物，還是人物的外型、服裝，均進行了高度還原，為彰顯這個二十世紀的層次感，影片尤其對鏡頭進行了相應處理，讓全劇有種上世紀的象徵主義朦朧美。

一部喜劇片，與否漂亮還取決於音樂創作和表演的水平，這塊電影順利完成的十分不錯。

由於調配的考量，很多喜劇片會犧牲掉大量肢體動作，而僅以悅耳的音樂創作來進行均衡，該片反其道而行。它不追求大段的曲目唱段，而是以舞蹈做為第二突破口，通過鏡頭的剪切和女演員的演出，讓觀眾們在裸眼方面去獲得最大的歡愉，提高觀影層次感。

對於不瞭解影片大背景的中國觀眾們而言，這一點格外突出。影片故事情節坎坷經濟發展快速，讓國人看後無所適從。

原著歷史悠久，能引發當年觀眾們的廣泛共鳴。其原因在於它能抓住那個時代的社會熱點問題，通過形像的渲染讓觀眾們造成足夠多的共鳴。現如今，隨著社會的不斷經濟發展，這個重歸於好卻不在一同的故事情節，似乎與現實生活脫節，蒼白得像一張白紙，讓路人無感。

也許自己也想去突破，可根深蒂固的創作思路引致前述努力總是淺嘗輒止，工整是工整，新鮮感卻嚴重缺失。

電影中既有群體性配合，也有展現出個人能力的SOLO，更關鍵的是，它把很多驚心動魄的槍戰也融入舞蹈之中，讓本應醜陋的暴力行為居然透出一種特殊的美。劇中有一段是丹尼爾和他的好朋友裡夫即使經營理念相左，兩方以爭搶步槍來定勝負，隨著鏡頭的不斷切入切出，三位女演員你爭我奪，所有肢體運作卻始終圍繞著地上的槍枝，精心的編排，精緻的構圖，配合著嫻熟的攝影和剪接，使得整段演出風韻十足。

三、著名大導演的創作疑惑

劇中有大量挑釁對白，直接將社會從上到下的立場貼切表露出來，而決定男女主人公悲劇宿命的重要轉折，也全即使噴氣機幫對安妮塔的性侵犯。對種族主義的控告，讓電影能夠博得主流大獎的親睞，從這點而言，斯導的確很懂評委和觀眾們的心。

出生在五十二十世紀的斯導，骨子裡就滲透著對這個幸福二十世紀的神往，而且，他才會不遺餘力在他們的經典作品重複運用那時期的元素，並採用各式各樣形式對逝去的幸福進行致敬。

以斯導為代表的一批殿堂級編劇，儘管創作精力依然極為旺盛，在畫法方面也挑不出什么毛病，但創作出來的經典作品卻總有種似曾相識的感覺。

上一部經典作品《西区故事》於1961年在奧斯卡金像獎贏得五項大獎，包含影片獎和最佳編劇。新版本很難超越或比肩。

在許多老粉絲的心目中，上世紀四、七十年代是荷里活影片的黃金時期，不但造成了一批負面影響後來荷里活藝術風格的跨時代經典作品，同時還催生了一大群引領風尚時尚的超級新星，《卡萨布兰卡》《罗马假日》更成為許多人心目中的不朽經典。