陳宇：新主流影片要凝聚共識

《瞭望东方周刊》：自小人物視角構築家國一體的圖像，是近幾年新主流影片努力的方向。融合你的創作實踐，你指出怎樣讓家國情懷的表達更真實自然、更有震撼力，讓觀眾們從人物頭上創建起對家國一體的深度尊重？

《瞭望东方周刊》：你指出新主流影片未來還會發生什麼樣的創作態勢？

主流電影意味著：它既是突顯主流價值觀念的，大眾也覺得不錯，商業系統能掙錢，而思想性也一定程度獲得突顯。在此種共謀狀態下的新主流電影就難造成爆款，甚至造成30億至50億這種電影票房等級的影片，即使它打中了廣大中國人的某種共同感情、趣味性和立場。

最後，對觀眾們高度認同。我從不覺得製作者就低於觀眾們，我們事實上是和觀眾們一同在順利完成一個經典作品，而並非我順利完成了，展現給你。我們認同並揣摩觀眾們在接受影片信息時每一分每一秒的心理體會，並因而來調整創作。

《瞭望东方周刊》本報記者覃柳笛

陳宇：未來新主流影片會更為重視怎樣講故事情節。敘事滿足了觀眾們對於故事情節的一種剛需，價值觀是粘附於講故事情節之上的，而並非故事情節本身自帶的。

我本人的認識論是話劇的，我希望觀眾們看見人物本身，看見故事情節本身。這就要我們做到，第一，要講訴一個儘可能不發生任何邏輯問題的故事情節，第三，這必須是一個精采的故事情節。而且，最難的階段就是確立核心故事情節的階段。我覺得張藝謀編劇本人也是這種的一種價值觀，現在看那些東西是小於一切的，小於他之後所擅於的方式感、美感、場面等，甚至比我要走得更遠。而且我們也有爭議，我說你好歹要給觀眾們許多聲光電的刺激，他說我們就把故事情節講好，把話劇性搞好，其它的方式手段都是次要的。在反覆的探討過程中，我們漸漸達成共識。

第三，做影片要有一種科學的立場，科學的方式。

上週國家影片局公佈的統計數字顯示，2022年新年檔全省衛星城影片院影片票房為60.35億元。其中，以《长津湖之水门桥》《狙击手》《奇迹·笨小孩》為代表的新主流影片表現亮眼。

《瞭望东方周刊》：有人說《狙击手》在敘事藝術風格上較為凝練，有一種大道至簡的香味。這是你和編劇所追求的嗎？

陳宇：影片本身，就是一種對付抽象化概念的表演藝術方式。我們要去敘述的是一個鮮活的青年人，從這一個個年長的中國人民志願軍戰士思想層面，再去抽象化出一種集體的個性。

近幾年新主流影片佔比的減少，只不過也是對文學社會群眾心理的澄清——在移動互聯網的話語環境中尋求價值觀念、感情和美學趣味性的共識，並對之不斷地進行發現和肯定，如《狙击手》是對中國人民志願軍戰士為祖國奉獻青春、犧牲生命崇高精神的再度肯定。

陳宇：曾經我們對影片有一種三分法，一類是主旋律，一類是藝術片，一類是商業片。那些年為什么我們極少這么分了？即使四個族群之間的界線漸漸在打破，不論是我們的價值觀念還是趣味性，慢慢趨於於統一，趨於共識的形成。

陳宇：朝鮮戰爭可表現的東西太多了，在《狙击手》的策畫和創作階段，我們基本上都在做減法，我們就選定一個角度，找出我們要表現的東西，接著把所有負面影響我們注意力的東西去掉。我們要做一個真誠的、不喊虛假標語的、自小切口入手的電影。

近幾年新主流影片佔比的減少，是對文學社會群眾心理的澄清。

“現如今，在社會公眾話語之間找尋和凝聚共識很關鍵，影片經典作品要和我們當下社會非常大族群的精神風貌、所思所感強關連，這才是一個有生機的創作。”清華大學藝術學院副教授、《狙击手》原著及導演陳宇告訴《瞭望东方周刊》。

《瞭望东方周刊》：你把他們稱為是一個“講故事的人”，可否談一談你的影片觀？

網絡使得信息呈爆炸式快速增長，不斷造就著個人或族群的獨有性格和價值觀，也造就意見分歧。我覺得，就主流影片此種大眾娛樂來說，找尋共識，比造就獨有性，在當下是更加迫切的。

《瞭望东方周刊》：現階段影片市場須要什麼樣的好故事情節？

《瞭望东方周刊》：近幾年，市場上贏得高影片票房、好口碑的新主流影片湧現出。現階段與否發生了觀眾們趣味性與主流意識形態的這種趨同？

第二，我覺得在價值觀念方面，凝聚共識的態勢會更為顯著，這意味著從製作者角度、從電影公司的角度，會更為趨向穩妥，要找出一個最大公約數。

第二，我是經驗主義者，會認同他們的情感，但一定要用理智思索把邏輯推敲紮實，才會實行。

對於那個青年人，我們要曉得他來自哪裡？有什么特徵？有什么詞彙和行為特點？他有什么長處和短處？假如你非要寫一個國際標準的戰士，就是把他抽象化，那么觀眾們也會覺得虛假。

影片是一種表演藝術，但生產影片的形式應該是科學的，我他們很講究此種流程上的科學，每一個環節要用一種科學的形式來對待它，而並非拍腦瓜。我對靈感、直覺抱有懷疑的立場，對臨時的激動是懷疑的。

與此同時，未來新主流影片會將故事情節描述與類型片很好地融合。類型片是製作者和觀眾們對接的一個橋樑，它有點像普通貨品的分類控制系統，一個大型超市幾萬種貨品，你怎么樣找出你要的那種？那就要依靠分類控制系統。戰爭片、恐怖電影、劇情片等等，滿足相同觀眾們的心理市場需求。

藝術片永遠不能是市場的主流，即使藝術片是在探索人類文明思想和感情的邊界線，它是值得尊敬的，但和主流影片並非一回事。主流影片是找尋我們今天所有人的感情和價值觀念的共識，它並非探索，它是肯定，並且是一次一次地肯定。每一部成功的主流影片就是對這種價值觀念的肯定。《你好，李焕英》是對家庭感情、母女之情的珍貴性的肯定；《奇迹·笨小孩》是對青年人創業實現夢想的正義性、合法性的肯定。

愛祖國，是愛每一個具體的人、愛長江黃河、愛唐詩宋詞那些具體的要素，再下降到對祖國的愛好。影片裡也是這樣，當和我同呼吸共患難的同袍躺在那個地方，我今天要把他揹回來，這個力量是很強大的，此種感情關係是影片具備震撼力的基礎。但是，年輕時是心靈熱量最強大的這時候，現代人最願意為這種思想、這種宗教信仰、這種感情力量去不計代價地付出。

影片《狙击手》片花

陳宇：具有深刻洞見，又能找出大眾價值觀念和感情公約數的內容，依然稀缺。影片經典作品要和我們當下社會非常大族群的思想風貌、所思所感強關連，這才是一個有生機的創作，不然影片就是無源之水、無本之木。我指出，就算拍一個科幻電影，也必須具備自然主義思想，直擊社會痛點，和觀眾們當下的感情強關連起來。

陳宇：第二，我尊重敘事是影片的基本屬性，其它要素要為敘事服務。