影片泰坦尼克號為什麼能夠斬獲11項奧斯卡金像獎，成為世紀末經典？

電影《泰坦尼克号》於1997年12月19日在英國公映。影片一經公映即在全球引起轟動，創造了真愛電影的顛峰，並在1998年獲第70屆奧斯卡獎影片獎，並奪得為數眾多有分量的大獎。經典永不落伍，影片公映迄今已經二十餘載，豆瓣打分仍高達9.4分，被指出強於99%的真愛片。

第二，使用描述的敘事策略，防止平鋪直敘的乏味性。

這一段的配樂，時而悠揚，時而高亢。大提琴的悠揚給喪生、給命運、給那場劫難平添了幾分悲壯美感，有如人內心深處的恐懼、深不見底的湖水。大量交疊切換的時空，能增進影片的悲劇性和命運感。

第三，大量時空交疊的表現手法，充份體驗故事情節的悲劇性。

（1）意志和毅力：生死攸關前夕，從容堅守崗位，是對心靈最後的認同

藉由露絲的回憶進入泰坦尼克號傾覆前的世界，觀眾們不再是隔絕在電影以外的第三方，而是和電影中的觀測隊成員以及露絲一同邁入回憶的參與者。

（2）犧牲：大災難現階段閃現人性的光輝，偉大的人性因犧牲獲得昇華

無法脫逃的命運使電影蒙上深深地的哀傷感，此種難以釋懷的情緒時刻揪著觀眾們的心，電影感情得以實現對觀眾們靈魂的碰撞和衝擊，減少感情衝擊力。

經驗豐富的船長最先曉得債務危機，但他並沒有選擇貪生，而是盡最大努力去平衡混亂的態勢。水手們恪盡職守，組織旅客有條不紊地榮登救生艇，用心靈去維護“老伯和幼兒先下船” 的宗教信仰。岸上的樂師臨危不懼，即便心靈可能將轉瞬即逝但依然堅持繼續彈奏，以嗓音安撫旅客。編劇通過刻劃自己在生死攸關前夕從容赴死，堅守崗位到最後一刻，此種敬業精神和意志毅力讓人造成強烈的感情共鳴，一種無法言喻的敬佩油然而生。

（3）真愛：永不磨滅的真愛絕唱，讓銀幕前的觀眾們落淚

影片《泰坦尼克号》在主題設定方面，並非直觀地被大災難降臨場景還原，而是藉以激發觀眾們對現實生活和人生的思索。正如編劇約翰·克雷格說：“泰坦尼克號不只是一個警告性的故事情節——一個關於人類文明的意外的希臘神話、寓言和暗喻，它還是一個關於意志、毅力、犧牲和真愛的故事情節。”

影片開篇以一名年邁的老人家向泰坦尼克號觀測隊成員講訴回憶的場景描述。隨著老人家長詩般娓娓道來的聲音，電影鏡頭剪切到號稱‘世界輕工業史上的奇蹟’奢華客船泰坦尼克號處女航的情景，泰坦尼克號傾覆前岸上的一切眾生百態徐徐在觀眾們眼前展開。暮年露絲藉由回憶和講訴，把年長這時候和山姆碰面、相知、重歸於好的過程呈現出在觀眾們眼前。

貴小姐露絲的回憶是片段性的，影片中露絲的回憶和現實生活互相穿插，造成敘事的脫落感。此種脫落能防止平鋪直敘的乏味性，時斷時續的回憶片段減少了故事情節的潛力，造成一種撲朔迷離的懸念感。

《泰坦尼克号》做為榮膺數項奧斯卡金像獎的經典鉅作，除打動人心的劇情外，其精湛的攝製技巧和價值觀涵義也是值得我們關注的地方。本文雖從“敘事架構、視聽詞彙、主題呈現出”三方面，對影片進行微觀到宏觀經濟的深度解讀，但影片的氣質遠遠不止於此。當今社會下，海內外電影行業市場競爭激烈。影視製作從業者在創作時，我指出能不斷從經典老劇中汲取精華，與時俱進打造出屬於新時代的經典影片。

《泰坦尼克号》通過影片音樂創作與影片鏡頭完美交融，一方面促進故事情節經濟發展，渲染環境氣氛，另一方面音樂創作與鏡頭的激情碰撞也進一步增強了劇情的感染力。

主題呈現出：極端設定的大災難環境，生死考驗激發人性光輝，真愛絕唱永不磨滅

敘事架構：使用描述的敘事策略，主時空與副時空交織，時空交疊的脫落感緩和大災難沉重感，減少感情衝擊力。

大災難和真愛是整部電影最顯著的主題，也是貫徹落實全劇的主線內容。編劇將那場窮小子愛上白富美的真愛故事架構於真實出現發展史大災難大背景下，那場尋常的真愛便脫離了庸俗真愛故事的俗套。影片開頭，山姆把生存機會讓給露絲並引導她堅強活下去，他們卻傾覆於冰寒徹骨的海底。這讓觀眾們感受到了真愛中難得難能可貴的是可以患難與共，愛是帶著對你的承諾，背著我們的記憶，勇敢的走完這一生。

藉由主角露絲的描述，銀幕前的觀眾們有如在聽一名好友回憶往事，此種新穎的敘事策略牢牢吸引著觀眾們的注意力，讓觀眾們投入到劇情之中。

一部影片之所以深入人心，其配樂的重要性不可小覷，《泰坦尼克号》也是如此，影片中的經典配樂成為整部電影成功的非常大助推。《泰坦尼克号》在一開始就發生了本影片的主題音樂創作My Heart Will Go On，之後用相同的打擊樂器來彈奏，在影片中發生速率逾11次，貫穿影片始終，成為影片劇情經濟發展的主線。

做為一部具備歷史感1的老電影，影片《泰坦尼克号》使用了當時較為新穎的敘事策略。

露絲的回憶片段把影片分割為三個時空，編劇通過攝影機的剪輯切換，將過去與現在、發展史與現實生活的場景進行不斷的交疊轉換。

老年露絲回憶片段中的少女充滿活力和希望，但是通過現實生活我們已經曉得迎接自己的是宿命的挑戰和生死的考驗。

（2）感官詞彙：大量運用音樂創作渲染環境氣氛，促進劇情經濟發展

當大災難降臨之後，巨輪撞擊冰山，泰坦尼克號上所有人員混亂一片。此時此刻，在暗淡的夜空下，泰坦尼克號在潮水的衝擊下，艦體脫落分為兩半永遠地墜入了大洋頂部。電影力求高度還原大災難出現的真實場景，此種細膩又逼真的處理效果，使觀眾們猶如身臨其境，充份感受到大災難降臨的恐懼感。

當泰坦尼克號撞上冰山，在那場非常大的大災難中，自然會有貪生怕死的人，自己枉顧“老伯和幼兒先下船” 的原則，為的是逃生，用盡方式。人性的弱點在一場滅頂之災中暴露無遺，但同時也襯托出了人性光輝的璀璨。編劇通過寥寥兩個攝影機和鏡頭，呈現出了在大災難面前，毅然決然選擇犧牲的英雄形象。有不願捨棄妻子苟活，相擁而死的老婦人，也有將生存希望留給弱小婦孺，不願搶佔市場救生艇體面過世的紳士富豪。雖然自己的軀殼被安葬於深海，但是自己的思想和宗教信仰永存。

大災難出現之後，編劇描繪出泰坦尼克號的恢弘和迷人，讓人沉醉於泰坦尼克號將要展開的新旅途之中。那些經典海景不但給人極致的聽覺體會，但是能助推觀眾們完全沉浸於泰坦尼克號的啟航之旅中。影片開始的景緻與前面革命性的悲劇大災難形成強烈反差，使電影后續故事情節更為震撼人心。

此種敘事表現手法，能把露絲悲憤的感情更為直接地傳達給觀眾們。

電影為什麼能夠斬獲11項奧斯卡金像獎，雄踞影視製作電影票房第二寶座長達12年之久。究其原因主要在於它有別於普通的劇情片，而是將浪漫的愛情故事情節置放於生死攸關的極端環境下，二者迸撞出催人淚下的感情和發人深省的思索。但我們僅僅只從故事情節內容分析，我指出難以深刻領略到該片的氣質之處。因而，本文將從“敘事架構、視聽詞彙、主題呈現出”這三方面，從微觀到宏觀經濟對該電影進行深度解讀：

電影開頭，山姆浸泡在冰冷的湖水中，露絲蜷縮在小小的夾板上，兩人生死未卜。此時，主題歌《My Heart Will Go On》徐徐奏起，旋律悠揚，由陡峭到激昂，將一場生死離別詮釋得淋漓盡致。在山姆墜入海底時，音樂創作達到高潮，讓觀眾們為山姆和露絲的真愛深感悲哀，山姆和露絲的真愛變得偉大而悲壯。

（1）聽覺詞彙：經典細膩的攝影機詞彙給人極致的聽覺享受

視聽詞彙：精巧細膩的鏡頭給人精妙的視覺體驗，恰到好處的音樂創作渲染環境氛圍，視覺詞彙和感官詞彙的完美結合病毒感染觀眾們