《神秘海域》中規中矩“遊改電”的爆款，還在馬路上

“遊改電”難度非常大

相比之下，《古墓丽影》和《生化危机》系列算是遊改電的翹楚。2001年，依照該遊戲翻拍的影片《古墓丽影》公映，本片由安吉麗娜·朱莉執導，在英國首映禮僅四天，累積電影票房就達4820萬美元，最終在全球獲得2.8億美元的電影票房，成為電影票房最成功的該遊戲翻拍影片之一，但是，整部影片贏得電影票房的同時，卻被英國許多影評人貶得一錢不值，2003年朱莉執導的《古墓丽影2》因故事情節俗套無趣而引致電影票房失利。

2016年，赫赫有名的電影《魔兽》在故事情節和人物刻畫上也是失利的，儘管編劇劉易斯·史密斯做為一個職業魔獸玩者，想把對魔獸的愛灌注到電影中，氣憤電影薄弱的劇情太過致命，沒能呈現出現代人期盼的夢幻史詩的個性。影片在北美地區市場慘淡，口碑撲街，幸虧有中國該遊戲歌迷的情懷支持，才使得影片電影票房沒有一跌究竟。本片約1.6千萬美元製作效率，加上營銷成本約2.5千萬美元，要獲得4.5億美元以下的電影票房就可以回本，最終，在《魔兽》在全球 4.3 億美元的電影票房中，中國觀眾們重大貢獻了2.21千萬美元的電影票房，少於了電影票房總收入的三分之一。

影片3月14日在內地公映以來，迴響通常，豆瓣打分6.2，而影片質量也是中規中矩，奪寶曆險動作的部份偶有刺激和驚喜，但是，總體故事情節卻偏於平庸，沒能徹底擺脫一切爆米花電影的俗套，對於中國觀眾們而言，這類特技小於內容的影片已經無法喚醒更多的觀影熱誠。

另一方面，“遊改電”也在敘事形式上進行著積極主動的測試，在這一點上，《寂静岭》可說是上乘之作，本片對同名該遊戲中壓抑血腥氣氛進行了出眾還原，更藉由象徵暗喻的表現手法，在現實生活與另一個時空的交疊中，構建了友情羈絆的脈絡，將宗教信仰倫理的思考與更讓人驚心的恐怖結合在一同，形成了可供回味的深層積澱。

從此之後，將熱門該遊戲搬上大熒幕的嘗試一直不斷，那些不懈的努力卻沒能換來完美的投資回報，口碑和電影票房的雙贏之作，很少見。2001年，RPG該遊戲系列《最终幻想》的成功，讓製作人坂口博信恐懼於再做該遊戲世界最好的編劇，他攝製了CG動畫片《最终幻想：灵魂深处》，氣憤電影票房失利，惡評如潮，累計導致少於9400億美元的大筆經濟損失。

2023年，又一部遊改電的影片《龙与地下城》將要在北美地區公映，Valve在全球擁有龐大的歌迷族群，早於2015年就開始研發影片版，與否能夠為“遊改電”在故事情節深度與影片化表現方面探索出新公路，還須要拭目以待。

2010年，被寄予厚望的《波斯王子：时之刃》，在投資效率2.29萬美元的情況下，全球電影票房僅有3.36萬美元，並且遭受電影票房和口碑的多重失利，直接引致荷里活6年後才再度嘗試科幻類視頻該遊戲的翻拍。

但是，在歌迷情懷被《魔兽》過分透支的情況下，後續的影改該遊戲影片在國內的表現並不太好，《极品飞车》、《杀手47》等平均值投資回報率都在10%左右徘徊，也高於行業的平均值投資回報率，假如去掉電影院分為，對製片方來說是沒有賺到錢的。

而本片在營造“交流感”上也很用心，，通過層層因果關係來促進故事情節，促使配角與觀眾們的心理共鳴和主動探索，使得觀眾們不再被動地接受故事情節，填補了影片相對於該遊戲的“短板”。

而且，擺到“遊改電”製作者面前的對立就是，影片要千萬別緊貼該遊戲？假如偏於該遊戲迷，那么普通觀眾們理解起來會有準入門檻；而假如偏於非玩者，那么該遊戲迷又會覺得翻拍已經偏離軌道，喪失該遊戲了的精髓。

每當一部“遊改電”的經典作品公映，現代人都會疑惑它與否能夠打破影片票房魔咒，而《神秘海域》在中國公映9天，影片票房接近7000萬，全球影片票房累計達至3.37千萬美元，那個不好不壞的戰績說明，該遊戲翻拍影片的前途現階段還是無法測量。

1993年，一部由熱門該遊戲《超级玛丽》翻拍而成的影片《超级马里奥兄弟》面世，雖然電影票房慘敗，但它催生了一種嶄新的影片類別——該遊戲翻拍影片。

能肯定的是，該遊戲翻拍影片的未來一定是前赴後繼，而之後每一次的失利都在為未來減少勝算，堅信“遊改電”在克服了製作和翻拍模式的相對單一，減少代入感的同時，一定會有佳作發生。

編輯/喬穎

“該遊戲翻拍影片”看似直觀，實則艱困。二者原本是三種完全相同的娛樂形式，但是，在”一切皆可IP”的時代，熱門該遊戲的確帶有優質IP的才華，比如說，具有成熟的視效基礎，會觸發歌迷效應，所以，這只是理想化的設定，實際上，宅在家中玩該遊戲的人和看影片的人是三類相同族群，無法造成非常大的交集；而且，玩者的該遊戲體驗是獨有的，是親歷者，是故事情節的一部分，而觀影則是被動地去看一個自己腦海中設定的冒險該遊戲；除此之外，在製作上，真人想要作出該遊戲裡的動作很難實現，假如全數用CG作出來又會讓人感覺就是把該遊戲鏡頭的模仿秀。

DNA強大，奇蹟未現

身為“該遊戲翻拍影片”的一員，《神秘海域》的表現引起了現代人的尤其關注，一直以來，“遊改電”都難有突破，而且，《神秘海域》代表的不但是他們，它可是關乎“遊改電”的大局，一旦突圍成功，會給“遊改電”帶來翻身走弱的機會。不過，現階段上看，《神秘海域》的表現無法讓“遊改電”的前途帶來非常大的負面影響和發生改變，只能說，“遊改電”的爆款之作，還在馬路上。

雖然電腦遊戲紅遍全球，但“遊改電”沒能憑藉著強大的DNA而誕生奇蹟，一路走來，屢有缺憾。

而在漫長更換編劇的過程中，到底是原汁原味地還原該遊戲中的所有設定，包含這些場景和謎題，還是保留大框架再進行更多影片化元素的填充，成為了反覆選擇的方向。最終，像絕大多數“遊改電”的經典作品一樣，《神秘海域》只能偏於直觀粗暴地以特技場面、動作戲居多。

《生化危机》系列影片由大衛·瓊斯執導，米拉·喬沃諾維奇主演，自2002年到2017年攝製了6部。雖然這一連串影片知名度非常大，認知度不低，但是電影票房戰績卻算不上極為理想：首部財政預算3300萬美元，英國本土攬回4000萬美元；第二部投資4500萬美元，最後以5000萬美元收官；第三部效率仍然控制在4500萬美元，電影票房為5064萬美元；最好的《生化危机4》，靠3D噱頭電影票房首度破6000萬美元；第四部的財政預算首度突破6500萬美元，全球累計電影票房達至2.21億美元。

不斷探索，未來有轉機

以《神秘海域》為例，本片的翻拍之路可謂磨難，在二十年左右的時間裡，九名編劇參予了整部影片，包含彼得·O·斯科特、賽斯·華萊士、特羅維斯·凱爾、安德魯·特羅切滕施泰因、布萊恩·米斯、威爾·博格，最後的攝製由魯本·弗雷斯徹順利完成，他因超英影片《毒液》而聞名於世，於2020年2月最終接替本片編劇。

《神秘海域》投資為1.2萬美元，依照Sony的同名該遊戲翻拍，講訴內森·德雷克和搭擋安德烈·蘇利文為奪50億寶物而出現的一連串驚險刺激的歷險故事情節。電影請出了魯本·弗雷斯徹執導，由“瑞典弟“”傑克·赫蘭德、丹尼爾·沃爾伯格聯袂主演，小角色陣容也不含糊，由何塞·班德拉斯、塔蒂·加布裡埃等人轉投參演。

儘管已是該遊戲翻拍影片中極少數不賠錢的經典作品，但談不到大賺特賺。在荷里活片商眼裡，“遊改影片”啊吃力不討好的類別。

文/北京青年報本報記者 肖揚

“遊改電”真的是爆款超導體嗎？只不過也是有轉機的，一方面，這些年來，該遊戲玩者自小眾到大眾的變化，隨著該遊戲類別的開拓，該遊戲研發愈來愈著重故事情節的可觀和宏偉的世界觀，這讓遊改影片也贏得了更多的創作靈感和空間。

《神秘海域》沒能突破爆米花套路