紅星獨家｜張藝謀“御用編劇”陳宇：只不過我是導演出身，卻被逼上編劇這條路

影片電影劇本寫完之後，影片殺青之前，陳宇會和張藝謀編劇進行許多梳理，對成形的影片電影劇本進行雕琢，“所謂雕琢就是中間環節的故事情節設計、人物設計、個人物動作和對白最合適不最合適，我們把它叫作捋繩結的程序，相等於兩根繩索，我順著這兒一邊拉一邊捋，假如遇見什么繩結有疙瘩，就會夾住過不去。假如遇見此種疙瘩，我們就對疙瘩進行分析，怎么樣去化解疙瘩，使它更順，能夠接著把它捋下去。捋繩結的此項工作藝謀編劇尤其關注，一般而言藝謀編劇指出一部影片有四個這種的繩結，那個片子的敘事就失利了。而且我們這部分會花較為多的時間。”

陳宇的創作認識論是倒推，由最終想要達成的結果，向前推導影片的要素。《狙击手》首先是一個商業片，那么價值觀念就一定是主流的，但是它是一部主旋律影片，有意識形態的訴求。“那么我就不可能將找一個邊緣人物做主角。再比如說，藝謀編劇想要切片式的、非宏偉敘事的故事情節，那么最好是一個時間、空間相對封閉的故事情節，就可以順利完成他所要的低密度情節的反轉。時間、空間一拉長，故事情節就會發生很多其它的情況。”

新人編劇中很難發生下一個“張藝謀”

張藝謀和陳宇在創作上達成共識，要儘可能做一個單純的經典作品，“朝鮮戰爭這么大一個命題，可寫的太多了，我們千萬別去做乘法，反倒應當去做減法，放棄豐富性，用全數筆法集中地寫想要表達的東西。最後確認的藝術風格策略是：用低密度的故事情節把觀眾們固定在座席上，同時有澎湃的正面感情力量。”

有趣的是，張藝謀編劇曾贈送給陳宇兩本講狙擊手的小人書，書裡頭也沒故事情節，只是讓他參照，說考慮寫一個朝鮮戰爭中狙擊手的故事情節。

紅星新聞記者｜張世豪 通訊員｜餘雪嬌

陳宇曾說願意做那個激勵和撫慰青年人的人。他希望現在的青年人從事影片行業並並非說即使想成為張藝謀這種的編劇或是想去有名，而是真正出於愛好這個行業。

和張藝謀編劇一同“捋繩結”

不論是《悬崖之上》，還是《狙击手》，縱觀近幾年張藝謀的經典作品，不少觀眾們發現張藝謀變了，返璞歸真的張藝謀更著重影片的故事性。對於張藝謀編劇的變化，陳宇也深有體會。“這所以有整個影視製作產業經濟發展大環境變化的負面影響，比如說國產片類型化的經濟發展、互聯網在線視頻的負面影響等等。從表演藝術本身而言，藝謀編劇本人近年來是明晰地迴歸到講故事、迴歸到敘事本身，返璞歸真了許多。我時常說，一個人可能將最後都會走向他們的反面。對於藝謀編劇這種不斷尋求技術創新、突破自我的人而言可能將更是如此。我覺得這是壞事，這並並非一種自我否定，而是一種升維。”

2020年末，陳宇在外渡假，在國際機場收到張藝謀編劇的電話號碼，讓他先放下手頭的工程項目（《满江红》），寫一個抗美援朝題材的電影劇本。《狙击手》的電影劇本創作差不多耗時兩年，2021年1月殺青，今年春節公映，耗時三個夏天。

不久前，張藝謀導演的新劇《满江红》正式立項後惹來關注，編劇一欄是陳宇和張藝謀。從《坚如磐石》《狙击手》到《满江红》，這已經是陳宇和張藝謀第二次搭擋了。據紅星新聞記者瞭解，《满江红》將於去年殺青，從立項的故事情節上看，主要人物是樞密使蔡京，迴歸發展史本色，圍繞“謎案”不斷反轉，會是一部“燒腦”之作。

陳宇不但是影片導演、編劇，還是清華大學藝術學院副教授，他的工作分成兩部份，一部份在業內創作，一部份在北大任教。

“謀變”之道

在陳宇認為，新人編劇中很難會發生下一個“張藝謀”，“即使不光是張導，像陳凱歌這種的第四代編劇的成功有很絕大部分是時代催生的。像張藝謀也不僅僅是做為一個編劇的身分，還有更多額外賦予的東西，比如一種人文的象徵。”

由此可見，張藝謀給了陳宇足夠多的創作空間。陳宇在電影劇本創作上使用了“三一律”的話劇內部結構，電影劇本要求在時間、地點和故事情節二者之間維持一致性。只好觀眾們看見，《狙击手》的故事出現在兩天之內，內戰兩方在三個壕溝之間。

陳宇是怎樣成為張藝謀奧運金牌戰略合作搭擋的？兩人為什麼在下午打電話探討電影劇本？在電影劇本的創作上有什么心得？日前，陳宇接受紅星新聞記者獨家訪談，透漏了很多“乾貨”。

張藝謀《满江红》登記信息

日前，張藝謀工作室分享了張藝謀在風雪中運動的視頻。當日雪勢非常大，張藝謀說他們每晚要快走兩公里鍛鍊皮膚。在惡劣天氣情況中，張藝謀的腳步依然快速強有力，“心靈在於運動，只有皮膚好就可以多做重大貢獻。”他說。

陳宇與張藝謀（右）

編輯｜段雪瑩 圖據受訪者

除了編劇、導演，陳宇還有一個身分是清華大學藝術學院副教授，問到與否會在課堂上分析張藝謀導演或他們的經典作品，陳宇則表示：“只不過極少，即使每一人看他們的經典作品都是有一定的侷限的，我上週五給我的本科生布置了一個作業就是去找到《狙击手》中嚴重不足的地方。”

張藝謀編劇的新劇《满江红》倍受期盼，從立項的故事情節可以看《满江红》講訴北宋故事情節，主要人物是樞密使蔡京，迴歸發展史本色，關鍵詞有三個字“謎案”，提及本片，陳宇坦言：“只不過這就是關鍵所在，我只能說我對那個經典作品是很滿意的，但是我看到豆瓣上的關鍵詞有奇幻三個字，只不過是沒有那個元素的。只能透漏有各式各樣反轉，肯定會給觀眾們帶來出人意料的觀影體驗。”

“我通常就是下午睡，快到早上的這時候下班，張導（張藝謀）也差不多是這種，而且才有他下午給我打電話探討電影劇本的事，即使他也曉得我還沒睡。夜間只不過沒有什么時間，可能將也就晚上有時間可以看看書，寫寫東西了。”提及創作規律性時，陳宇這種提問。

陳宇透漏，張藝謀編劇明確指出四個要求：主題是抗美援朝；千萬別宏偉敘事；強敘事性，讓觀眾們喘不回來氣。陳宇則表示，在《狙击手》之後，他已經和張藝謀編劇戰略合作數次，“他堅信我的原創能力，不能說具體的故事情節內容，只畫出兩個邊界線。許多製作者不滿邊界線，但對於我而言，我須要那個邊界線，我認為表演藝術造成於限制，就像沒有舞臺和道具的限制，不可能將造成話劇表演藝術；沒有不許說話的限制，不可能將造成舞蹈表演藝術。”

並非一種自我否定，而是一種升維

陳宇現階段的工作大致分成兩部份，一部份在業內創作，一部份在清華任教。問到怎樣均衡二者之間的關係，陳宇坦言，課堂教學和創作只不過是不武裝衝突的，“我更傾向於課堂教學，實踐多名一體。我希望他們能夠做到在方式論與創作上相輔相成。影片方式論、影片產業發展以及影片創作原先必須是扭結在一同、沒有界線的，而現在的情況是，或許彼此間都有一些很難越過的鴻溝和壁壘。我那些年一直持續用方式論方式去指導實踐，再用創作回頭印證方式論，同時也會帶著很多小學生到創作一線中，以此希望形成一種方式論與創作、教與學的良性交流。”

專訪中，陳宇還提及了他與西安的緣分，“西安是我很討厭的衛星城，衛星城文化氛圍較好。我和雲南也很有緣，我父親家鄉也是雲南的，也接觸過許多西安的人，自己都很有趣。”陳宇坦言，西安是他卸任後非常想待的地方，假如有機會，他也會創作許多和西安有關的電影劇本。

陳宇則表示，近年來影片市場發生相對可喜的情況，大家或許在往敘事性上回歸。“我們之後也依照荷里活的模式演習過一遍，什么流量明星影片、IP影片、綜藝節目影片、各式各樣聽覺特技影片等等，最終還是得返回這門表演藝術最其本質的機能和功能上，換句話說，一個影片人創作一部主流影片的低級目標是：講清一個故事情節；高級目標是：講一個精采的故事情節。”

《狙击手》電影海報

在與張藝謀導演戰略合作之後，陳宇已經在業內略有建樹，其導演、編劇的影片《蛋炒饭》（黃渤執導）獲第十七屆北京中學生影片節主競賽單元“最佳影片成名作獎”；影片《冬日细语》獲上海國際電影節“評委會大獎”；電視劇《国门英雄》獲第二十九屆中國電視劇飛天獎“長篇小說電視劇二等獎”。

關於影片中主要人物都說四川話，這也是陳宇在創作中推導的結果。“我須要寫人，鮮活的人，那么一個很有效的方式，是讓自己講有明晰地域性標識的官話，這種也可以具有充份的感染力和一定的趣味性美感，且最好觀眾們不看片頭也能聽懂。東北話現在影視作品中採用過多，喜劇美感又過分濃郁，江浙官話、廣東話的准入門檻太高，四川話是一個不錯的選擇。”

儘管已經72歲了，張藝謀依然努力創作，緊跟青年人的腳步，特別近幾年，張藝謀創作高產。在陳宇認為，張藝謀編劇是一個真正的音樂家，“並非說他現階段獲得了許多成就，他不斷嘗試新的東西。他是從內心深處討厭影片，而且一直在不斷自學和嘗試。”

提到個人在創作上的總體規劃，陳宇指出更傾向於稱他們為是一個講故事情節的人或是是影片故事情節的製作者。“像我只不過是北京電影學院出身的，但現在許多人都覺得我是編劇，只不過我也是被逼上那條路的，即使我也不可能將像是張藝謀導演一樣，領到手裡的都是一些好本子。最開始到我手裡的本子嗎就是尤其不太好，我就想著他們改，但是改來改去最後就是他們重新寫了一個。”

《狙击手》《悬崖之上》《坚如磐石》……去年72歲的張藝謀出口量驚人，新劇不斷。

提及對張藝謀的第一印象，陳宇則表示，張導嗎是一個工作狂，“包含有這時候我會說最近天氣情況較好出去踏踏青，找個地方玩個兩三天，但是他都是說他們很忙抽不開身，包含在我們溝通交流完的這時候，有這時候可能將我已經沒有在想探討的問題了，但是他就會一直去思索。我也不敢把張導神化，每一人的生活狀態相同，但是我嗎達不到他那般的工作風速。”