《狙击手》第二波真實口碑揭曉,觀眾們:別急,我們還有時間?

 

第四個減法:明星陣容

《狙击手》的故事情節大背景是1952年到1953年我中國人民志願軍對了聯合國軍發起的“冷槍冷炮”運動,那個運動有四個特徵:內戰中後期、低密度和低風速。

比如說“冷槍英雄”張桃芳,他用442發彈頭射殺了214名敵方;

比如說用一杆狙擊槍上演生死突圍的張大弓。

這部電影講訴的就是一個小分隊出席的一場局部遭遇戰,能用短小精悍來形容,張藝謀徹底放棄了人海戰術,將攝影機聚焦到了電影的細節上。

這是他拍戲的終點,也是他沉浮40載後努力找尋的歸宿,他在給他們的影片人生花了一個完美的圓,也在那個凜冽的夏天帶給我們最單純樸實的溫暖。

但2018年,他拍了《归来》,這是他寄給影片的情書,也代表了他迴歸初心。

在明星陣容,沒有我們喜聞樂見的謀女郎,沒有具備電影票房影響力的熟女演員,只有兩個新兵蛋子,張藝謀看似又輸了一籌。

比如說他的《坚如磐石》,改編自電視劇《黑洞》,即便就起名叫《黑洞》,也會更博人眼球,可他就叫了這么一個四平八穩的名字。

影片中特別強調英雄主義是個討巧的作法,人物在主人公光環的加持下飛簷走壁出生入死,會大大降低可看性。

小眾的題材,直觀的場景、模糊不清的人物群像、真誠的感情表達。

張藝謀肯定曉得更名之後電影的潛力大打折扣,但他還堅持這種做,這是一種大師的自信:我讓你兩先,照樣贏你!

而《狙击手》用此種群像描繪的表現手法,特別強調了個人主義,也難導致觀眾們的注意力失焦。

張藝謀並非沒拍過內戰片,《英雄》《满城尽带黄金甲》都是場面宏偉的內戰大劇。

比如說壕溝中,一個戰士剷土把敵方的炮火“勾”出來,一個對露頭的敵方順利完成生死狙擊,整個鏡頭張力極強。

他早年是一位現代文學影片製作人。2000年拍完《狙击手》,轉做商業影片人。與此同時,他在比如說,他也會拍許多文藝片來及時糾偏,,攝製了《英雄》之後的《十面埋伏》和《千里走单骑》之後的《金陵十三钗》。

但是轉變為類型片編劇之後,他或許有意識的去風格化,此種嘗試就是從劇名開刀。

但是我們看該片,腕兒最大的張譯在劇中打戲不多,另一名有點兒名氣的章宇也是演文藝片出身,並不具獨挑大樑的能力的。

但是《狙击手》卻沒有這種做,而是選取了人物群像為為原型,主人公也並非個人,而是狙擊六班這種一個族群。

比如說身手高超的鄒習祥,他曾一次用12發彈頭射殺了11個敵方;

就這種,張藝謀再做了5道減法題之後,拍出了整部看起來“清湯寡水”的《狙击手》。

但是美妙的是,卸掉了沉重的鐐銬後,《狙击手》反倒回歸了影片的其本質,展現出了輕巧柔和的另一面。

比如說五連突擊時,打頭陣的戰俘高歌“四海龍王在水底,伍子胥咸陽鬥過勇。”,一曲歌謠一下子把戰士的豪邁之情展現出來了;

這部影片既有音樂劇的特徵,又有回合制該遊戲的娛樂性,亮亮那個配角穿針引線串連起了整個故事情節,變得衝擊力十足。

可張藝謀就是用此種模糊不清的處理告訴你什么叫大象無形、大巧不工。

那些話疊加在一同,讓他名揚天下,卻也詆譭了全世界。

但是張藝謀卻偏偏選擇了拍一部內戰小片。

可他就是要去掉女演員光環,給你呈現出一個更為真實的故事情節。

而整部《狙击手》更是如此,電影最開始立項時名字叫《最冷的枪》,短短的五個字,一下子就把氣氛拉滿,讓人聯想到了北韓戰場上的冰天雪地。

正如許多觀眾們所言:張藝謀,別急,我們還有時間,就讓《狙击手》的彈頭先飛一會兒。

《狙击手》的文火慢燉註定在市場競爭激烈的新年檔電影票房贏沒法開局,

提起張藝謀,我們總會想到下列兩個詞:第四代編劇的領軍人物,商業大片的奠基人,影片的電影票房收割機,鋪天蓋地的宣傳能力,…

張藝謀影片製作有兩條顯著的分界線。

而且張藝謀如果願意,完全可以將娛樂圈的著名演員招攬進去,靠明星陣容就能吸引一波觀眾們。

就像經歷了看山是山,看山並非山的境界之後,他又迴歸到了“看山還是山”的境界。

?原創丨該文版權:皮皮影片(ppdianying)

比如說章宇出演的班長劉文武在開頭張開雙手走向陽光,整個鏡頭從構圖到立意都讓人回味無窮。

《狙击手》攝製的是自己的故事情節,假如選取任何一個人物為原型,拍出一部“張桃芳傳”的影片,都能極為出彩。

比如說五連的戰士使用聲東擊西的陣型,用自己做誘餌,可這一切被敵方揭穿,他們按兵不動,我軍明知山有虎偏向虎山行,兩方的鬥智鬥勇讓這部電影充滿著了話劇衝擊力;

要么引用成語和已向,如《大红灯笼高高挂》《摇啊摇,摇到外婆桥》《满城尽带黄金甲》《千里走单骑》《十面埋伏》等。

72歲的張藝謀,從影40多年,首度攜續集《狙击手》現身春檔,卻遭受了口碑和電影票房的兩極分化。

在攝製抗美援朝題材時,只不過是有許多熱門的會戰能攝製的,如上甘嶺會戰、長津湖會戰等等,假如張藝謀願意,他完全能把當年的那套“中心廣場操”模式移植回來,拍出頗具張力的內戰大片。

就像一株老樹主動開裂掉枯黃的枝幹後,反倒透出了新的活力,72歲的張藝謀像個青年人。

第二個減法:故事情節大背景

如果說張藝謀過去一直在做乘法,那么70歲之後,他開始做減法,拍《狙击手》 時他嚴苛踐行了“少即是多”的創作經營理念。

但是臨近公映時,劇名又換成了《狙击手》那個毫無特徵的名字。

張藝謀總共從5個方面做了減法。

除了這三位,《狙击手》中全部都是年長的新人女演員:

第二個減法:創作方向

24歲的陳雲龍,之後只在影視作品裡當小角色;25歲的劉亦鐵,只演過一部《荣耀乒乓》,番位在五名開外,23歲的黃炎更絕,剛從幼兒園大學畢業,唱歌實戰經驗為零。

許多人難以想象,過去10年,張藝謀是最低產的中國編劇,也是豆瓣打分7分以下數目最少的中國編劇,甚至沒有之一。

依照朝鮮戰爭,“冷槍冷炮”運動中神槍手族群事蹟翻拍,

但是我們要堅信觀眾們的選擇,隨著口碑的發酵,隨著時間的流逝,當新年檔的硝煙散去,那這時候才到了《狙击手》後發制人的這時候,屬於它的“狙擊時刻”還沒來臨。

雷佳音就說,他在讀影片學院時,身旁老師都有個願望,那就是在張藝謀的影片中露個臉。

之後,他返璞歸真成為一位多產的類別影片編劇。

而在非常有限的空間內,編劇展現出了強大的控場能力,他用遠景攝影機和近景攝影機的交叉讓故事情節充滿著縱深,用彈頭出膛的降格攝影機來製造聽覺衝擊,用正反打的攝影機營造緊張感,用妙到毫顛的剪接來把控節拍。

要么言簡義豐,如《英雄》《一秒钟》《影》等。

這四個特徵就註定了《狙击手》不可能將有太複雜的場景和太多宏偉的場面,張藝謀就是通過《狙击手》昭告天下:影片中心廣場上唱歌的時代已經過去,我現在要在芝麻上雕花。

堅如磐石》是他首度嘗試反腐片,而整部《狙击手》也是他首度攝製抗美援朝影片。張藝謀做了減法,不再著迷於大製作和大場面,反倒像初出茅廬的小學生一樣,嘗試攝製各式各樣題材。

每一人都在懷疑:咋最好的影片卻不叫座,曾經睥睨天下的張藝謀到底怎么了,中國的觀眾們到底怎么了?

過去的張藝謀把影片愈來愈大,現如今的他卻化繁就簡,把影片越拍越小。

第三個減法:電影劇名

雖然“冷槍冷炮”運動沒有其它會戰那么慘烈,但是它為我軍培育了1萬名狙擊手,殲敵5千餘人,這其中少不了可歌可泣的英雄事蹟。

第五個減法:原型人物

比如說他的《悬崖之上》,改編自電視劇《悬崖》,他直接起名叫《悬崖之上》,給人的感覺也是中規中矩。

兩個英雄人物的事蹟熔於一爐在勻到電影中的人物群像頭上,你很難創建一一態射的關係,自然造成共情的難度就會越大。

但是這一次,《狙击手》很“反張藝謀”, 張藝謀在有意地磨平他們的稜角和摘掉他們的標籤,,她用一顆純潔的心攝製整部影片。

比如說電影中發生的北韓孩子,彷徨無措站在那兒,一下子以小見大的交待了錯綜複雜的國際形勢。

無論如何,都能引起觀眾們的觀影欲。

踏進電影院的這時候,我既激動又有點兒開心,即使我不但內心深處震撼,還碰到了一個完全相同的張藝謀

103010 豆瓣7.7分,新年檔在口碑第二,首天電影票房4600萬,新年檔在電影票房墊底

103010是他第二次嘗試諜戰片;《

張藝謀影片從不缺乏星味兒,當年《英雄》的開首映禮直接搞成了全明星賽走紅毯。

張藝謀過去的影片從劇名就透漏著一股文藝氣質。

文章標簽   最冷的槍 狙擊手 十面埋伏 搖啊搖,搖到外婆橋 千里走單騎 懸崖之上 歸來 英雄 榮耀乒乓 滿城盡帶黃金甲 金陵十三釵 黑洞 大紅燈籠高高掛 懸崖 堅如磐石 一秒鐘