十大禁片榜必入？本年度最噁心，活該下架

第二條，男友殺出血路，找尋不見蹤影的女友。

更搞笑的是，它因夾帶私貨，一夜下架。

但是，網民對它的征討和罵聲依然不止。

說“國產恐怖電影里程碑式”或是“史上最駭人國產恐怖電影”的基本都是無腦營銷號。

至於怎樣拍，他只提了一個要求——

更何況，它還暗中夾帶政治私貨，讓影片顯得不純潔。

由於製作經費有限，編劇思來想去，決定拍一部廉價cult片。

“我不能停下來，直至把你草飼。”

他主攻企業界，投資虛擬幣、電子競技、互聯網現場直播、區塊鏈借貸……

特別劇中的一段性侵戲，女演員（王自強）在專訪中透漏，他主動請求編劇千萬別彩排，直接來！

右圖：創作靈感之一，漫畫書《血十字》

電影攝製僅28天，一經公映，就引發非常大爭論。

特別是當感染者刺穿受害人的食道，濺滿整個車廂。

即使是cult片，很多對白也極其“沒品”，島國A片都不能這么說。

總體質量上也很不成熟，顯著窺見是一部生澀拙劣的長片成名作。

長達三四個鐘頭的獨角戲，不曉得他到底有啥用。

片方這么營銷，和當年《地球最后的夜晚》的爭論表現手法有的一拼——

把鑰匙當斧頭，跳在頭上啃臉啃胳膊、雨傘爆眼珠，手釦眼睛…要多噁心有噁心。

“十大禁片排行榜必入。該片10兩分鐘的驚嚇度，相等於別的恐怖電影100兩分鐘。”

只好，《哭悲》就揭曉了。

編劇賈宥廷（左）黃立成（中）

好傢伙。

2021.1.22

但這究竟是“為表演藝術犧牲”，還是以“表演藝術”之名，踐踏人性？

感染者獸慾大發，言語充滿著挑釁，視男人為玩物。

它到處參展，蹭《釜山行》，PK日本影片，把他們營銷得神乎其神。

>>>>投機性之作

“我想攝製一部電影，文件系統是孤獨。

字裡行間，卻流露著一種自豪和驕傲。

製片人黃立成，加拿大籍華人嘻哈女歌手，人稱“嘻哈教主、麻吉小弟”。

從宣發開始，片方就一直吹噓他們的服化道。

編劇喊“卡”之後，她好久都難以從戲裡踏進。

電影的爭論首先來自“尺度”。

《索多玛120天》（世界十大禁片之一）

滑落人造神壇。

正逢2020年新冠禽流感爆發期，荷里活關門停建。

部份觀眾們用“喪心病狂”和“反人類文明”來形容電影，很多人甚至因“生理不適”而中途退場。

>>>>眼高手低

某馬和網飛都沒有透漏明晰其原因，可能將是因為恐怖暴力行為，也可能將是因為電影本身質量不咋地。

2014年5月21日，21歲的中學生鄭捷在高雄江子翠輕軌車廂內進行“無差別砍人”，最終引致4人喪生，21人傷勢。

還有劇中輕軌砍人章節，只不過是改編自駭人聽聞的“5·21高雄輕軌命案”。

還痴呆地心靈發問：“為什么？為什么他要這模樣？”

這...顯著是不敢活命，白送人頭?

那場戲對男演員導致非常大負面影響。

《哭悲》共計四條故事情節線（有故事情節線，但毫無故事情節）。

他便取得聯繫澳大利亞編劇賈宥廷，趁著禽流感關注度，拍一部投機性影片，圈一波電影票房。

片場也稱這是自己做過“最重口”的影片。

“每一名病毒感染者上戲前的眼妝須要2個多半小時，全程佩戴全罩式隱形眼鏡、將眼球包覆成深黑色。為的是讓攻擊者擁有些微差異性，特技團隊還設計了少於30多種不同病毒感染狀態與血液的佈局設計。”

只可惜，他為惡而惡，只想著怎樣去恐怖，反倒把嘲諷人性、影射禽流感等最重要的部份遺失了。

通稿還寫到：

觀眾們不傻，雙眼不瞎，此種必須毫無限制、衝破底線的片子，活該下架。

輕軌裡被人突襲，不到處躲藏，傻傻趴在那兒。

好傢伙，這直接吹到了天上去。

世界上有許多人難以與人溝通交流，不論是親情還是性，自己對人生總體造成失望，對社會體系造成恐懼，而有一天，病原體令這一切情緒得以釋放，讓內心深處的憤慨和反感，讓人性惡以這種方式被激發出來，讓自己覺得找出了人生的象徵意義和目標所在。”

隨即，網飛也婉拒出售電影著作權。

武林廣為流傳這么一個“神話”。

編劇企圖讓病原體勾起人性裡的惡。

做為cult片，《哭悲》血液十足，可謂無腦噴氣。

《俗女养成记》

臺詞設計，弱智蒼白。

但是，對cult片熟識的好友驗貨後也不足為奇，但沒見識過cult血液片的小白門被嚇傻了。

直教人到處求資源，只為一睹真容。

“編劇釋放內心深處的惡魔，誤導你對世界的認知，這是無論黑白兩道都難以接受的影片。”

而是讓人思想不適。

“整部影片革命性地挑戰人類文明觀影的底線，假如你害怕留下終生的心理陰影，建議千萬別觀看。”

“即使，她不曉得，我也不曉得”。

但自此，“因尺度過大”、“過分恐怖暴力行為”被某馬、網飛拒收，就成了電影營銷的噱頭。

看完的觀眾們，都則表示“浪費心靈，環境汙染雙眼，思想廢棄物”。

配角個個淪為工具人。

即使片子除了片場女演員，它的製片人和編劇，都並非中國人。

“這輩子我還沒玩過PPP呢。”

>>>>爭論

平心而論，它無非就是複製歐美cult片的老套路，用血液包裹文件系統的空白，把對白切換聲道換成英文，並沒有所謂的變革與締造。

“希望在一個沒有準備，沒有任何彩排的情況下，我想直接步入配角。也讓Molly（獨眼男孩）直接感受到在那個這時候，富商（地鐵大叔）對她做的，將要出現的事情。”

再加上性侵、多人運動等尺度內容，讓這部影片顯得毫無底線。

讓受害人，經歷者和記憶者再度經歷這段可悲傷痛的回憶。

2016年5月10日被執行有罪。

大量的人工血液跟白送好像，四處噴灑。

真抱歉，他們沒工夫提問，自己去翻《十万个为什么》吧。

那場戲也馬上引起非常大爭論，即使它還不避諱的揭開了許多人內心深處的傷疤。

>>>>為噁心而噁心

他本想設計一場戲，讓病毒感染者衝入病房，在一個開顱的患者身上拉粑粑。

此種人造的希臘神話，終究會垮。

嚐鮮後，它迎來一種結果，那就是：

就這種，編劇還不盡興。

考慮到那個設計很搞笑、充滿著挑釁意味，就沒去拍。

The Sadness

但是，編劇沒有去多樣這四條故事情節線的邏輯，反倒為的是製造賣點與話題，漠視故情節，身陷極端化場面難以自拔。

影片裡，奪命形式也是花樣百出。

第三條，女友積極主動自救，爭取與男友匯合。

禽流感、病原體、殭屍，大老闆的要求都能滿足。

血洗地鐵那場戲。

但電影最大的爭論並非聽覺上的刺激。

獨眼男孩撞到一個小弟，小弟怒吼“你瞎子啊！”，定睛一看，“嗎是瞎子啊”……

拿洗潔精擦去表面的血液，《哭悲》的內在敘事讓人哭笑不得。

電影還出席某馬獎，氣憤預選就落敗。

劇中喪屍在輕軌忽然砍人，很多細節都和5·21刑事案件“驚人的相近”。

特別是，藍葦華出演的病原體專家，就是一個敗筆。

無論拍啥，一定要有禽流感的有關內容。

除此之外，影片處處擺出一副不認同男性的姿態。

這牛吹得太猛。

早先，看見有人誇它是“華語恐怖片的里程碑式”。

後憑藉著帥哥現場直播的噱頭，設立所謂亞洲地區最大現場直播網絡平臺“17現場直播”，被譽為“現場直播界霸主”。

15人的特化團隊高負荷工作，費時3個月製造6個仿真人頭道具，肝臟和假肢更是多到塞滿2大行李箱。

嗷嗷待哺的粉絲苦盡甘來，迎來久違的甘露。

除了表現出點變態瘋魔，一心給女主當墊腳石。

隨即，黃立成有建立影視製作子公司“麻吉砥加”，逐夢演藝圈。

臺南縣有一部新劇，名叫《哭悲》，號稱是“華語恐怖片的里程碑式”。

“看時尖叫聲雞，看後真廢棄物。可悲的演出，對性、暴力行為、混亂失控的表面文章。”

最近，它上線在線視頻，資源隨之放出。

《哭悲》

麻煩編劇讓他返回《俗女养成记》劇組吧，你這兒真不適宜他。

不曉得還以發現了一個資源量體量少於10萬噸的大煉油廠。

這些須要打碼的對白就不舉例，單看這一個玩笑：

好笑么？好拙劣。

自己出場廝殺一陣陣，領完盒飯就心急謝幕。

特技片場的主要工作就是化妝，製作遺體、器官、血液……

隨即，男演員王自強向女演員致歉。

Cult原本就應小眾，並不適宜大眾和普通觀眾們。

昧著良心忽悠，厚著臉皮數錢。