李誠儒的最後一“懟”：不為五斗米折腰

只不過現在回想起來《无极》倒還是一部不錯的經典作品，即便編劇的心血和女演員的投入還是可以看得見的，至少在影片中讓日韓兩國之間的大明星用廣州話配音員那個細節做得好，儘管三位新星的廣州話尚待商榷。至少兩種口味的臺詞，夾雜著兩種表演藝術風格的鏡頭，讓《无极》整部影片頗具時代感，就這份對於華語電影商業化進程的發展史象徵意義來說，《无极》也能賺回它3個億左右的製作效率。但是我們不得不宣稱整部影片在追逐電影票房的公路上，喪失了對錶演藝術的堅持的同時，並沒有找出一個可行性的娛樂化路線，而且最終使得影片在口碑和院線市場雙雙慘敗。

電影人分成很多種類，也處於相同的層級，更擁有不一樣的知名度。和許多大咖們較之，老女演員李誠儒的名氣算不上大，儘管在觀眾們群裡混了一個臉熟，但是說到他的名字時，絕大部分觀眾們還是對不上號。不過細心的粉絲一看到那位老女演員，就會想起來他在馮小剛主演的喜劇片《大腕》中這段長達兩分多鐘的長鏡頭。此種現像級表演，是許多知名女演員一輩子都沒有過的。

就如爾冬升所言，流量本身是影片經濟發展的必然，那個看法是必須獲得支持的，即便影片明星在影片行業中的話語權一直是舉足輕重的，這一點從荷里活到澳門電影界，都是非常適用的。但是現如今在國產演藝圈中，總有那么許多人，名氣極高，每晚在互聯網上有一大群腦殘粉在為自己喝彩吶喊，但是外人卻幾乎看不出那些明星的經典作品。這才是一個行業真正的病態，如果說此種團隊謀劃的流量模式得以成功的話，那么還有什么人願意腳踏實地的鍛鍊身體唱功，創作經典作品呢？

這一點從他和陳凱歌以及郭敬明的對辯也能夠清晰地看見，即便他們在臺上的辯論是為的是減少電視節目效果，但是在鮮明的邏輯中，我們仍然能夠感受到李誠儒對於三位編劇的壓力。在影片的創作團隊中，編劇的話語權是毋庸置疑的，而一名女演員不論在任何的場合勇於挺起腰桿和編劇辯論，都是須要“砸飯碗”的毅力。儘管同屬於演藝圈裡的打建築工人，但是女演員吃的是編劇的飯。而且李誠儒也淡然地說，自己之而且勇於怒懟這兩位編劇，在一定程度上有自己經濟基礎的其原因，但是更關鍵的還是一種對於影片的情懷。

只不過在談及流量明星時，三位評委中的爾冬升編劇就要開明的多，他把流量看成是影片市場的必然。即便爾冬升是從澳門殘暴的影片市場競爭中摸爬滾打鍛鍊身體出來的，從一位女演員開始，爾冬升就深知影片經濟發展的奧妙，所以對於當下的流量明星爾冬升早已經是見怪不怪了，即便爾導他們曾經也是小鮮肉兩枚。但是李誠儒懟的流量明星似乎和爾冬升維護的流量明星還是不一樣的，李誠儒所謂的流量明星，是那些看不出經典作品，只看見流量的小鮮肉，而且在接受專訪時李誠儒最大的批評並非對流量明星此種方式的駁斥，而是對這些明星自帶流量的真實性。

而且李誠儒的害怕是有十分必要的道理的，和這三位編劇不同，李誠儒在演藝圈是一名單純的歌手。而這三位編劇他們自己除了創作一部稱心如意的影片外，他們還要考慮影片投資者的自身利益訴求，以及情形不盡相同的影片觀眾們的娛樂訴求，這也是他們和李誠儒最大的意見分歧。面對這種的意見分歧，李誠儒惟有一聲嘆息，揮手致意我愛你了。